一、觀察方式的培養
教師在向學生傳授技法時，更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法，它與學習成績的優劣和進度的快慢有著直接的聯絡。總的說來如果能用會以下兩種形式的觀察方法，就會把形體看準表達準，它們分別是：
1．剪影觀察法：當一隻老鷹從高空中找自己窩的時候，能準確地分辨出自己窩的形狀而不會找錯，可見任何事物都有區別與其他物體的特有的大的外形也就是說只要我們在作畫中一直把握這種剪影，就可以畫準物體大的基本形，可以說，這種觀察方式可以一直貫穿我們作畫的始終。
2．定點餘光視覺觀察法：在作畫中，我們可以找到佔據畫面主體最大的物體帶動其它小的物體去分析比較物體之間的比例，空間，同時在在看不同物體時，用眼的餘光去比較著看其他物體，要在物象上能看出形體的結構關係，以及不同物體本身的空間凸凹關係，形體與形體相接的關係。
用以上兩點觀察方法觀察物象再加上對所畫物象的敏感，就會更有力地表現物件，安格爾說過：“最好是讓模特一下子使你震驚，而你們則立即產生深刻印象。
二、對結構及透視的理解
對整體的重視並不是說只強調整體而忽視區域性細節的深入刻畫。整體和區域性是對立統一的關係，並不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴於對區域性的深入刻畫。所以要從透視和結構上來進一步理解。
透視是從西方遺傳過來的傳統繪畫的理解物體的方式，分為三種：（1）大氣透視；（2）消逝透視；（3）線透視。大氣透視指調子因大氣的阻隔而會產生遠近的虛實變化。
結構是指我們所見物體的構成，以及各體塊組合連線關係，它佔據一定的空間，並呈現一定的形狀特徵，所有的空間調子一定要符合畫面的結構和物體本身的構造，以及特徵的把握，所以基礎訓練離不開對物體結構的分析和理解。從結構方面認識，由構造上把握，可以增加表現的深刻性。這樣就要求輪廓準確和注意整體。要求輪廓準確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的毛病,要求輪廓準確，可以培養學生在學習上嚴格的作風和求實的態度。這裡所說的輪廓準確並不是說要在素描的第一階段就細摳輪廓。我認為第一階段打輪廓時能做到構圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明瞭，就應該說是輪廓準確了。在素描訓練過程中，應當要求學生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學生不要遷就輪廓的錯誤，那種明知有錯而湊合了事的態度是非常有害的。如果在基礎訓練中老是犯輪廓不準的毛病，就不能獲得物象結構的知識，就會造成不善於敏銳準確地表現物象特徵結構的缺陷。
三、畫面的藝術表現力
在我國古代就有很多畫家非常重視筆法在繪畫中的應用，《六法論》的第一筆就是“骨法用筆”，筆不僅是有一定的形狀特徵和力的方向性，同時也體現了畫家的藝術素養和力的方向，畫面中除了應用一些不同的工具材料使畫面的效果更加多變，更符合畫家對畫面的要求，同時也注意筆法，畫面中要講究“氣韻”，筆法的應用要符合氣的需要，用筆要做到準確，隨意並符合畫面結構次序的需要，是一件非常難的事情，需要不斷地去實踐，去積累經驗。習作的優劣還取決於觀察事物的深度和知識面的廣度，取決於藝術修養和技術水平的高低。因此，教師對學生的.“畫外功夫”要正確引導，鼓勵學生多掌握一些課外知識，如：文學、美學、歷史等方面的知識，使他們多瞭解不同素描流派產生和發展的過程，以及它們的主張和特點。這樣能夠使學生擴大知識面，開擴眼界，有助於提高繪畫水平。我不主張在素描基礎練習上，採用變形的手法，在打基礎的階段，“變形”容易養成主觀隨意的習慣。但並不因此反對有些素描對物象的結構進行一定程度的強調乃至合理的誇張。在教學過程中，教師的指導作用是主要的，但學生的主觀感受在素描作品的表現力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源於客觀物象的，關鍵是教師要正確引導學生學會正確地觀察物象和處理畫面。