“一場註定的無聊的資本主義金錢悲劇”。當我讀完《歐也妮·葛朗臺》，這是我的第一感覺。
眾所周知，小說家巴爾扎克是法國批判現實主義的代表人物之一，在他的筆下，編織繪畫出的便是當時最真實的法國。所以，我們可以肯定的是歐也妮的悲劇，確實是在這樣一個以金錢至上的時代命中註定的結局。
回頭縱觀全文，我們不得不佩服巴爾扎克的藝術功力。在作品的塑造上，充分體現了人物、環境描寫的影響力。敘事的故事便如同牆壁上早定格的壁畫，只不過被翻成文字罷了。或許，你也有體會，當你越步步深入，越步步淪陷。這便歸功於他出色的細節描寫、對比與諷刺手法，才使這畫面感躍然紙上，還賦予了鮮活的藝術色彩。毫不客氣地講，他活脫脫便是典型的記敘文參考範例。
“在理財方面，葛朗臺先生就像一隻猛虎，一條巨蟒。他懂得如何躺著、蹲著，把獵物瞪上半天再撲上去，張開錢袋的大口，吞進成堆的金幣，接著就安安靜靜地躺下，就像一條吃飽了的蛇一樣，不動聲色地、冷靜地、慢條斯理地消化著吃到肚子裡的東西。”這便是葛朗臺老頭，毋庸置疑，這種彷彿刻入靈魂的描寫正是讓他成為文學上一個深入人心的吝嗇鬼。
然而，作為一名高中生，我認可小說的獨特寫作手法，也明白在那樣一個人人罪名逐利，甘願為金錢淪為資產的奴隸的時代，大環境真真切切扭曲著人的內心。最初的最初，無論歐也妮還是夏爾，他們或是單純或是無害，都不諳世事過著;後來，當最平常的現實叩擊了那份安穩時，心也就變了。剛觸控到愛情的歐也妮，彷彿剛捱過寒冬的小溪，一顆原平靜壓抑的心甦醒了。可命運的`殘酷，剛開的鮮花變成入秋的殘荷，但殘荷依舊還留有期盼，等待著伊人來惜，結果殘荷變成了枯葉，變成了最終任人販賣的節藕。
對於我們現代人來講，這也許是可悲的，也認為在那種時代，人要麼拜金要麼如魁偶般，但其中卻不乏也蘊含著智慧。
小說中有個女僕娜農，她總被欺負，木訥是她的天性，可結局也算最安穩。我並不是讚揚她的甘於低下、無知遲鈍，而是對她由始至終都不在意外界，保持自身的那份態度而感嘆，事實上現實社會中，又有多少人能做到兩耳不聞窗外事的淡然。
同樣的道理，對於這本小說，我的第二種感悟，關於歐也妮這位女主。或許她的生命是可悲的，連生命中哪一點愛情的光輝也在大環境中被漸漸抹殺，但，從她的一生看來，她的對內心想法的執著與願為愛付出的勇氣，或許便是同時代的人無法獲得的最美好的財富。儘管她孤寂一生，可心是充實的，至少她還有上帝愛的信仰。
堅守自己的人生態度，就是堅守自己的的品格;堅守自己的品格，就是守住自己的靈魂。在這個浮華的世界裡，我們多麼需要守住自己的靈魂。看看蘇軾、陶淵明、鄭板橋，這些有過跌宕起伏的文人，他們無論居廟堂或潦倒江湖，都能堅守自己的人生態度，出淤泥而不染，雖然在政壇上為實現抱負，甚至還看似有些迂腐固執，但這卻並不妨礙他們在文學史上留下千古美名。