範文一
起先，對《大聖歸來》這部動畫電影並無好感。第一次看到海報，筆者的第一感受是大聖造型醜哭。什麼3D鉅製，讓筆者想到《盜墓筆記》那種五毛特技還敢自稱“大戲”的過度宣傳。又適逢暑期檔，腦中印象，這部劇不過是打著“情懷”名義圈錢的低幼動畫爾爾。
不過，今日觀影之後，卻讓筆者興奮不已。從頭到尾，眼睛就沒有離開過螢幕，全神貫注，熱血沸騰!大長臉猴子帥到掉渣，圓腦袋小和尚萌出一臉血，流暢的畫面，唯美的畫風，精良的製作，磅礴的配樂，情節非常緊湊，前半段大人小孩笑個不停，後半段揪心刺激，甚至有點虐。絕對是一部帶著滿滿誠意的高水準製作!不住的驚歎，久違的感動!人物都很正，筆者指的是，沒有大聖的初戀也沒有唐僧的真愛，只以一種最天真爛漫的方式娓娓道來，通俗的講就是通篇說人話，沒有學日本漫畫風格，有的全是中國傳統文化最根本的藝術精髓，沒有為了搞笑而胡編的劇情，簡單的對白足以讓人莞爾。
作為一個普通觀眾，筆者不懂什麼配色構圖，無法上升到專業層次點評，只是感覺場景真是太美了，好像置身仙界。反派人物的妝面造型，隱約哪裡見過，是《千與千尋》中的無臉男?還是《夜宴》中的面具舞?不管是什麼，不要說什麼抄襲或借鑑，這都是中國範兒的古典韻味!除了插曲有段汪峰的歌，讓人倍感意外和齣戲，其餘的幾段採用傳統配樂，極具中國特色，還有段綿柔的唱腔，妙哉妙哉，聞之猶如在奧運會上聽到國歌般，有心跳加速的感覺。
剛剛看過的《哆啦A夢伴我同行》中文版，成人大熊和靜香的配音，因為明星獻聲在前期媒體宣傳中非常吸睛，但觀後感覺兩人聲音蒼白無力，讀詞痕跡太重，非常讓人齣戲，既損害了影片的觀感，也同樣損害了明星自己的形象。所以，筆者還是堅持認為，找明星可以，但一定要符合這個角色的要求，實在不符合，還不如交給專業的人士去做。《大聖歸來》的人物配音超級贊，絕對大師級，絲毫不會讓人跳戲。當筆者聽到那個奶聲奶氣的娃娃說著“齊天大聖孫悟空，身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，一個筋斗雲吶就是十萬八千里…”，軟軟的，萌萌的，真的非常感謝創作方沒有找現在火遍熒屏的明星寶貝配音。
太愛這部電影，毫不誇張的說，這部電影對於國產動畫發展而言將具有里程碑意義!大聖歸來，不止是英雄情結的歸來，還是創作方嚴謹的學術態度與對藝術本身的追求的歸來。我們談到經典國漫，印象停留在《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等老片子上，最近幾年，國漫創作呈滯後狀態，缺乏民族風格和自身特色，模仿日本和美國動畫的痕跡嚴重，偏低幼化，粗製濫造，劇情浮誇，太過浮躁。看過太多慶六一迎暑期的動畫電影，尤其某系列大電影每年趁著假期學生潮，為了搞笑而搞笑，生編亂造，單薄的劇情硬要搞成電影的形式拿到電影院來放，卷錢就走，甚是反感。看完這部老少咸宜的劇，筆者不再悲觀，我們有足夠的空間去進步，我們有源遠流長的文化，有瑰麗奇幻的東方幻想，以及紮根於每個國人心中的俠義精神，這是我們取之不盡用之不竭的寶庫。
大部分觀眾沒有看完字幕的習慣，往往是電影正片一結束，大家抬屁股就往外走，工作人員開始清場，想看一下片尾字幕的人最後也不得不從眾離開。但這一次，是絕無僅有的，片尾音樂響起，大燈全開， 全場竟無一人行動， 堅持到電影最後一幀從銀幕上消失，收3D眼鏡的服務員才狂奔到門口， 喊道“散場了，眼鏡交到這裡”。大家沉默著，總還覺著有一種情緒，在空中飄著。若不是有小朋友在身邊，估計大人們會分分鐘淚灑於回憶中。當然，不可否認，遲遲不願離場的原因還有一點是劇情結束的太緊張突兀，收尾做得太敷衍了事，讓人生疑後面是不是還會蹦出點什麼。不過這也許亦是這部劇給我們的一種期待，真心期待下一部來完美收尾!
範文二
看，那裡有隻孤獨的猴子。
他孤獨的坐著，眼裡充滿無聊的光，身後，百萬雄兵。
從那一刻起，我就愛上這部電影了。
整部電影是非常好萊塢化的，不論是成熟的技術，豐滿的人物性格，抑或是較為成熟的好萊塢化式劇本，都讓他在電影以及技術層面無可挑剔。另外，我在裡面看到了很多經典電影的影子，山妖追逐一場頗有阿寶鬥狼的風骨，汪峰配樂的那場戲，剪輯神一樣，頗有獅子王的風骨。而最可貴的是，它保留了絕大多數的中國特色，不論是皮影，唱腔，抑或是開頭中國風十足的群戰，都充滿著滿滿的中國情懷。然而最重要的是，這部片子並不無聊，如果說《龍之谷》只注重技術而沒有注重細節的亮點，而這部《大聖歸來》在細節方面做的太棒了，通過細節將我逗得哈哈大笑。這種觀影體驗，在一部中國動畫中能夠體驗到，實在是種奇特的感覺。
而更為重要的是影片過硬的3D效果，開頭與結尾處兩處大戰，身臨其境，氣勢恢巨集，實乃中國動畫之頂峰，實乃中國動畫之希望。
更值得一提的是影片的配樂，從《小刀會》到《勇敢的心》再到那首感動千萬人的歌曲，中西結合，現代古典竟毫無違和，童自榮老師的'配音更讓我們連個反派都恨不起來。
不客氣地說，《大聖歸來》一掃中國動畫弱勢之陰霾，樹立了國產動畫新標杆。
不過一部動畫電影，最有魅力的永遠是人物。在好萊塢動畫也已經徹底淪陷給賣萌的時候，中國能有一位馬臉帥哥扛起英雄的大旗，這就是那隻猴子的力量。
當我看到猴子在水裡的那段場景，我哭了，他伸出手，那布偶在水中沉沉浮浮。
大聖，歸來。
有人說這部電影劇情簡單，也許只因你不瞭解猴子的孤獨。
其實電影描述的是英雄。
斯有猴王，戰天鬥地，一棍千鈞，十萬天兵只等閒。
可是你看到了嗎?在那滿天紅霞中，那種百無聊賴的眼神。他不是英雄，他是大聖。他是為了戰鬥而生，他的戰鬥毫無意義，他似乎從生下來就註定要戰天鬥地，就要反抗這世上的一切。這樣的人必然無敵，但也會很無聊吧。慢慢天際，卻無歸處。所以，大聖歸來時，並沒太多抱怨，只是對於重獲自由的喜悅。它是隻孤獨的猴子，無論面對千軍萬馬，還是被困石中。他都是隻孤獨的猴子，不在意這世界萬物，連自己都無所謂了。戰鬥，看來是件孤獨的事情啊。
這是一個人的大聖，這是一個人的英雄。
可五百年後，重見天日，對面卻有一個天真的小和尚。大聖手中枷鎖還在，它不是大聖，它只是猴子，一個無能的猴子。它會憤怒，會悲傷，有了感情，這也許便是如來封印它的目的。
它也許只是為了讓這猴子不再孤獨，讓這猴子孤獨久了，也就不會這麼孤獨了。
所以，它好像很煩江流兒誒，那孩子成天囉囉嗦嗦問東問西，可是這孩子在身邊久了，好像日子也不會那麼孤獨了。
當巨龍騰起，當八戒到來，當群妖來襲，大聖不在是大聖，大聖成為了父親。
大聖看著窗外的月色，會輕輕地說：“有一天，你變得足夠堅強，勇敢，就能夠駕馭這一切了。”
那一刻大聖心中有一個柔軟的地方被打開了。
可是大聖已經變成了猴子，連保護自己都困難，還怎麼保護一個這麼天真的小娃娃。
大聖想過放棄，想過離開。大聖已經不再是大聖，大聖不再是英雄，大聖也不再孤獨。
大聖離開了，那是種前所未有的絕望，那種絕望不是因為法力盡失，不是因為五百年光陰的虛度，不是因為江流兒的離開。而是因為無能為力，有了想守護的東西，卻無能為力，這種感覺才叫做絕望。
他躺倒在水中，那個大聖的娃娃在他的面前。他站了起來。
大聖回來了。
為那個相信大聖不死的孩子，為那些看著他長大的我們，為了那些盼望著他打敗妖怪的孩子們。
大聖回來了。他堅決地走向戰場。
那一刻，我相信，和我一樣，從小看著西遊記長大的故事的人都會想起電影裡的一句話：“齊天大聖，是不會死的。”
他單槍匹馬，毫無法力，力戰群妖。
這才是大聖，這才是我們心中的英雄。
雖然他長著一張大長臉，雖然他被打得很慘，雖然他已經沒有金箍棒。但是它是一個英雄。
所謂英雄，不是天賦異稟，不是英姿颯爽，不是所向睥睨，而是為了自己不想失去的東西而勇敢的戰鬥，戰鬥到再也無法站起，戰鬥到最後一滴血流盡。
這才是我們的大聖，這才是陪我們長大的英雄。
英雄並不是孤獨的，英雄是為了守護而戰。
而最後，大聖明白了這一切，也就明白了五百年的意義。
如來一諾五百年，只為大聖真英雄。
看，那隻孤獨的猴子回來了，他英姿颯爽，天賦異稟，所向睥睨，更重要的是他不再孤獨。
這才是我們一直在等待的大聖。
歡迎回來，齊天大聖。
我走出影院的時候，哭了，我也不知道為什麼，就當是為了不死的大聖，為了那隻孤獨的猴子吧。