作為一名無私奉獻的老師，常常要寫一份優秀的說課稿，是說課取得成功的前提。說課稿應該怎麼寫才好呢？以下是小編為大家收集的國中美術說課稿10篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
國中美術說課稿 篇1
一、說教材
1、教學內容
本課以校園風景畫寫生為主題，讓學生運用掌握的鉛筆淡彩畫的技法，系身體會、接觸大自然，展開想象和觀察能力用心描繪給我們還不熟悉的美麗校園。在繪畫過程中讓學生了解我校的發展史，寫生完後能夠激發學生熱愛學校和成功感。使學生在不知不覺的學習中熱愛生活的道德美育。
2、教學目標：
A.讓學生學會風景畫的選景構圖方法。
B.定稿後鋪一層素描大體明暗
C.熟練的把握好水分上好淡彩
3、教學重難點：
本課的教學重點是在理解的基礎上把握好淡彩的水 ，以及色彩的感覺度，要求學生在給畫過程中，上色彩要大膽自然、明塊，體現出水彩特有的透明感，選景上要求發自內心的。技法表現要求學生有朝氣蓬勃年輕一代的精神面貌，教學難點是怎樣結合素描關係上好淡彩。
二、說學法
美術課的教學和其他課教學有很大的區別，它要求學生動手動腦，動心，以自己的切身體會感悟，結合技法描繪寫生。
三、說教法
新課改理念特別強調師生之間的互動關係，同學之間的互相學習共同合作，教與學是互相聯絡的，在美術教學中，培養興趣是十分重要的一個環節，因此在教學過程中，我通過蒐集材料作品的示範形式來進行教學，以學校的發展歷史介紹匯入新課，激發學生的興趣。使學生產生一種積極的心裡傾向，從而熱情的參與學習。
四、說教學過程
在我們身邊有著許許多多的美好的東西，我們生活在其中也沒有完全感覺得到。那是我們缺少了一雙善於觀察美髮現美的眼睛。學生開始接觸新鮮的事物都十分感興趣，只要我們善誘的引導和啟發他們接受是很快的。因而我對本節課進行以下設計。
A.談話法引入
先介紹學校的發展史，以學校的景象質度化、激發學生的興趣。
B.教師示範、引發學生興趣、信心
從選景、構圖、定稿、上明暗、詳細分解介紹技法。
C.學生實踐，教師巡視指導。
D.總結
國中美術說課稿 篇2
一、說教材
《民間藝術的色彩搭配》是人民美術出版社國中美術十四冊中的第7課。民間藝術是中華文化的一個重要組成部分，主要來源於勞動人民之手，以其視覺上的優勢，運用最自發、最鄉俗的藝術語言，完美地體現了民間意識形態中最美好的理想和願望，包含著豐富的歷史、文化、民俗和審美心理的積澱。突出特點是把對色彩的教學綜合化，在鞏固已有色彩知識的基礎上，重在強調對色彩的搭配練習。
二、說學情
中國民間藝術種類繁多，特色鮮明，鄉土氣息濃厚，要使學生對其認可並喜歡，必須先使學生對其深度有一定了解，基於學生已掌握基本資訊手段，因此有必要在美術課中引導他們利用網路等手段查詢相關資訊主動探究。應從民間美術的內涵入手，加深對民間美術的瞭解，增強興趣，進而感受民間美術的形式美感，探討民間色彩搭配的規律。是否能把學生從膚淺的認識帶入到對民間美術理解的氛圍中，是本課成功與否的關鍵。
三、說教學目標
【知識和技能】
明確民間美術的色彩搭配的主要特點，並學會運用對比的手法進行創作表現民間藝術；
【過程和方法】
通過利用網路收集和處理資訊，提高對民間藝術色彩搭配自主、探究的能力；
【情感態度與價值觀】
理解民間美術的文化內涵，增強愛國主義和民族自豪感，激發學習美術的持久興趣。
四、說教學難重點
【教學重點】
明確民間藝術色彩搭配的主要特點及規律；
【教學難點】
瞭解民間美術作品是怎樣運用色彩的強烈對比手法的，分析不同的色彩搭配體現的文化內涵。
五、說教學方法
(一)教法分析
在教法中，我運用了情景教學法和啟發誘導等多種教學方法。運用多媒體課件，網路平臺等教具，採取多種教學手段，創設教學情景，激發學生學習興趣，調動學生學習積極性，進而也豐富了課堂教學內容，增強學生學習和運用知識的技能。
(二)學法分析
基於本課教學內容的獨特性，因此在本節課當中主要採用自主學習法與合作學習法相結合，如此能夠更大程度的啟發學生的學習興趣，調動其積極思維，強化學生主動學習的意識。
六、說教學環節
環節一：激趣匯入，引入新課
播放視訊，引導學生欣賞東北秧歌，使學生對生動絢爛的民間藝術有個強烈的感知印象，學生針對著衣者的色彩搭配談感受，引起他們對民間藝術色彩搭配的關注。
事實表明：在學生欣賞視訊的時候，色彩能夠吸引學生很大的注意力產生學習動力。進而引出本節課的課題：《民間藝術的色彩搭配》。
環節二：創設情境，激發興趣
(一)說一說民間美術的在種類
設疑：根據自己對民間藝術的理解，嘗試說一說民間美術種類有哪些？
學生翻閱教材回答問題，教師總結。
(二)瞭解民間藝術形式及其色彩
在瞭解民間藝術的種類的基礎上，引導學生從美術的角度分析民間美術的藝術形式是怎樣的？有什麼樣的特點？
學生分組討論問題，並派小組代表回答問題。
目的：通過設疑方式，以此激發學生學習的主動性，體現美術學科強調視覺感受，以疑惑帶動興趣的新教學理念，併產生愉悅的學習心理，為深入地探究民間藝術色彩搭配的形式手法、文化內涵，打下了認知上的基礎。
環節三：自主探究，感悟新知
(一)教師組織學生以小組為單位，利用網路資源進行相關資訊(民間藝術)的調查，培養學生自主探究合作的學習方式，以及收集和處理資料的能力，並在這一過程中感受民間藝術的色彩魅力和它所體現的文化內涵，進而解決本課的難點。
目的：利用網路可以使學生更直觀的理解本節課的教學目標、重難點。
(二)教師明確具體步驟
1.學生登陸指定網址收集和處理資料，利用網路教育平臺做以彙報。
2.代表性民間藝術作品賞析：組織學生以色彩為導向，分析民間美術的色彩搭配特點。
3.總結民間美術色彩搭配特點：純度較高的顏色、採用強對比的手法、地域性強。
4.回顧色彩知識：色相對比、純度對比、明度對比
5.通過再次欣賞不同形式的民間藝術作品圖片，進一步感受民間藝術的色彩魅力和它所體現的文化內涵，使學生對本節課的知識有一個回顧提高的過程。
通過教師引導，學生以合作討論、小組探究、分析發現等學習方式營造了輕鬆愉快的教學氛圍，並且對民間藝術的色彩搭配做以小結，這樣不僅完成本節課的教學目標，且通過教師總結，使知識得以正確全面的呈現。從而解決了本課的重點，進而又一次地突破教學難點，以學生為主體，體現學生主動參與到教學中來，使學習不再枯燥無味。
環節四：放飛想象，實踐創新
根據學生自己對民間藝術色彩搭配特點的理解，利用畫圖軟體來完成民間玩具塗色練習，以此來解決學生在繪畫方面的不足之處。
通過實踐的方式完成本節課教學目標，培養了學生獨立意識，為學生終身發展打下基礎。
在整個活動中，教師力求做到學生學習的組織者、引導者、參與者，激發學生主動嘗試應用的樂趣，再一次突破了本課的難點，並感受到民間藝術來源生活，又應用於生活這一特徵。
環節五：作品展示，交流評價
通過多媒體教學平臺展示作品的方式讓學生主動評價作品，使學生參與到教學中來，和教師一起擁有講臺，擁有說話的權利，提高學生語言表述能力，體現美術學科與資訊科技學科的整合。
同時愉快的情緒體驗促使學生積極思維，主動參與，這為今後的學習作好了充分的心理鋪墊。
環節六：總結提高，情感昇華
通過師生共同總結，培養學生對祖國優秀文化遺產的熱愛，加強民族自豪感，並把發揚傳播民族文化視為義不容辭的責任。課後學生之間可進行彼此間的交流。進行後續的學習。
目的：鼓勵學生學以致用，主張個性表現，強化民間文化的傳承意識，培養民族責任感與自豪感。
五、說板書設計
民間藝術的色彩搭配
一：民間美術的種類
二：民間藝術形式及其色彩
三：民間藝術色彩搭配的規律
國中美術說課稿 篇3
尊敬的各位評委老師：
你們好！今天我說課的內容是。
下面，我圍繞教什麼，怎樣教和為什麼這樣教從教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教學
準備、教法學法和教學過程七個方面來彙報我的教學設計。
本課節選自八年級下冊第三單元第一課 ，屬於_造型表現_領域。（地位與作用） 構圖作為造型藝術的組織形式以其自身特有的形式美，發揮著獨特的藝術感染力。
八年級學生經過一年多的學習，已經具備了一定的繪畫技巧和審美意識，教學過程中應著重培養學生的審美趣味，激發學生的創作激情。
教學目標必須從學生角度出發，同時結合教材，聯絡生活，我設定
1、知識與技能目標為： 學習如何構圖 ，初步瞭解並掌握 插花的基本方法 。
2、過程與方法目標為： 通過 欣賞插花作品，豐富學生審美經驗
3、情感、態度價值觀目標為：培養學生熱愛生活，熱愛自然的人生態度，形成美化居室的意識。
通過以上分析，根據學生的知識結構和能力，我確立本課的教學重點為：學習簡單的構圖方法，學會插花的基本設計方法和過程。
根據學生平時的作業表現確立本課的教學難點為：學會用基本造型語言表達自己的審美情趣。
工欲善其事，必先利其器，備好畫具是上好一堂課的前提條件。因此本節課我的教學準備是多媒體課件 畫具等
為了學生更好地融入課堂，參與學習：課前要求學生準備：網上資料收集 畫具等
本節課的教學重難點較難突破，因此我精心設定多種教法：
1、 欣賞法：通過欣賞各種材料製成的裝飾畫，讓學生了解裝飾畫對居室環境的美化效果。
2、 演示法：通過演示讓學生明白因材施藝製作裝飾畫的過程，激發學生動手興趣。
另外，在教學中還應用講解法、分析法、圖表等等。
引導學生模仿、觀察、分析、創作。學生先模仿書本中自己喜歡的作品，通過觀察體會作品的構圖特點，色彩搭配特點，分析積累經驗，為下次創作裝飾畫打下基礎。
教學過程是師生交流、共同發展的互動過程，根據新課程教學理念，我的`教學過程設定如下：
（一）創設情景，匯入新課
欣賞教師的插花作品，，，，，花是美的使者它把羙帶到我們身邊，今天就讓我們自己來嘗試做一件插花作品吧 （通過欣賞，激發學生的學習興趣，引導學生一邊欣賞一邊思考。通過激趣匯入，激發學生的創作慾望。
（二）自主學習，探究知識
為了突出重點，突破難點，我是這樣引導學生學生進行探究的。讓自主學習課本，快速完成初次作業。體現“先學後教”新理念培養學生的自主學習能力。
2、教師出示圖片，學生賞析並結合自己初次作業進行比較研究，發現並歸納出新知識。通過問題式導學，比較式研討、教師糾正補充等師生、生生的互動環節，解決本課的重難點。
（三）實踐創意，展示點評
考慮到學生的實際水平和課堂練習時間，並結合初次作業，我設計了這樣的練習 1、 2、
3、 ，供不同層次的學生選擇完成，提高課堂作業效率，並增強學生量力完成作業的自信心。
展示點評中，我尊重個體差異，注重學生的體驗過程，鼓勵為主，自我點評，而評價對方多從建議性出發，讓學生敢於接受別人的“指正”。
（四）教師總結，課後拓展
我總結以問題形式出現，設計三個問題：
1、你學會了什麼？2、你的體會是什麼？3、你喜歡今天這堂課嗎？
目的是通過學生回顧內容，尊重其個體感受，從而實現本教材人文性特點，同時又起到鞏固今天所學知識的作用。
課後拓展
目的是再現過程，突出重點，加強學生對本課知識的學習。
我的說課完畢，謝謝！
國中美術說課稿 篇4
大家好，我是來自三十八中學的美術老師，今天我說課的課題是：蘇少版實驗教科書第15冊《角色遊戲》，下面我將從教學策略、教材分析、學情分析、教學目標等幾個方面進行說課，請各位老師指導：
教學策略：我將從學生的生活情感出發，引導、指導、培養學生的學習和製作興趣。
教材分析：本課屬於“設計 學習”領域,重在提高學生的動手能力，形式美化生活。的意識。面具設計讓學生們走進面具，揭開面具的神祕面紗。讓學生在歡樂愉悅的氛圍中進行製作。
學情分析：本課教學面對的是國中八年級的學生，他們正處於青春叛逆期，他們的主觀意識逐漸增強，也已經具有自己的審美觀點和初步的手工製作技巧，但面對面具手工製作中所遇到的剪下、摺疊、貼上以及組合還不夠精細。
教學目標
知識目標：引導學生欣賞、評析、討論以及探究面具製作，學習面具製作基本方法.
技能目標：掌握面具的基本製作方法，能夠利用身邊的廢氣材料進行創意製作。
情感目標：通過欣賞面具作品，提高學生的審美觀點以及創作熱情，同時培養對美術的持久興趣。
教學重點
掌握掌握面具的基本製作方法。
教學難點
面具的創意設計，多種材料的綜合運用。
教學準備
教具：各類分別的面具圖片，美術課件，美術教材。
學具：製作材料、剪刀、尺子、鉛筆、畫筆、各種顏料。
教學過程
（一）準備
1.課前讓學生分頭準備製作工具，收集各種紙張和相關資料（材料：舊報紙、包裝紙、毛線、木片、麻繩、羽毛等。
2.友情提醒：條件允許，可鼓勵學生走進博物館或者上網查閱相關面具的知識在課堂上與同學交流。
（二）激情匯入
1.教師出示課前準備好的面具作品。
問：“這叫什麼藝術？”
學生爭相發言：“面具。
2．教師接著鼓勵學生：“哪位同學願意上來試戴一下？”
同學們好奇的爭相試戴，戴上面具的同學改變了尋常的模樣，有的可愛，有的俊美，有的怪異，有的親切，引起學生一陣驚呼。
【設計意圖】：通過提問引起學生的好奇心，通過試戴刺激學生的求知慾。
3.教師提問：“你們想親手製作一個富有個性的面具嗎？引入面具教學。
（三）探究教學，突破難點
1.媒體教學，放映形形色色的面具圖片。
提問：根據剛才的面具作品，想一想面具要採用哪些材料？你還能想出更好的材料嗎？
2.你自己收集來的材料和你的觀察，用自己的話說一說面具具備哪些藝術特點？
學生討論教師總結：面具造型誇張，製作精細，色彩豔麗，對比強烈等。
3.提問：重新觀察老師剛才帶來的作品，你能找出其中不足之處嗎？
學生大膽發言：從材料、顏色、造型、製作等方面。
繼續提問：你們有改進是方法嗎？
可以剪貼細節、豐富造型，可貼上樹葉、麻繩等進行裝飾。
最後提問：你們認為做一幅成功的面具還需要注意哪些嗎？
學生髮言，教師總結：點、線、面的結合。誇張變形突出總體，具有較強視覺感，富有自己的感情很重要。
【設計意圖】讓課堂氣氛更加活躍，瞭解學生的審美程度，從實際出發。
4製作方法：先構思畫稿，再剪貼形象。
5．製作技法：剪、切、卷、貼、折、畫等。
【設計意圖】讓學生把握步驟，在下面的順利進行製作。
6.作業：用各種紙材進行製作，藉助多種材料輔助製作。
老師巡迴指導，適時指導。
7.評價討論
互評：戴上自制面具上臺展示，並向同學介紹你的創意。擺出各種造型，舞動生活。
評選出你最欣賞的面具
說一說從同學的面具中學到了什麼？
8.課後拓展
用面具裝飾美化你的生活起居。
以班級為單位組織一次化妝舞會。
9教學反思
根據學生心理素質和動手能力的不同，可能在製作上有許多不同，但只要能掌握基本製作方法，注重造型能力的表現和顏色搭配就好。
國中美術說課稿 篇5
我認為教師上課其實就是一門表演藝術，關鍵是要讓學生能來聽你的課，看你表演。首先要讓學生喜歡你，然後才會喜歡你上的課，這是上好一堂課的良好開端。而且教師要調動學生的積極性，積極開展師生的雙邊活動，激發學生的興趣。
老師一進教室不應該立刻侃侃而談，不知學生在不在聽，只管自己講，也不注意學生有什麼反應，所以要讓學生來聽你的課，一進教室在講臺上立定，目光循視全體學生一遍，確定學生都進入角色了才可以開始講。
一、 說教材
今天我說課的內容是九年制義務教育全日制中學美術課本第二冊第3課《形塊的分割與構成》，本課內容分兩課時完成。
a) 本課形塊的分割與構成聽起來比較抽象難懂，（七年級學生比校難理解，通過演示創設情景把題目改為木散為器，帛裁成衣較易理解）其實也比較容易，指是將原有的形象打散成一個個美的、單一的、變象的設計元素，然後將這些元素組合成全新的形態。這兩個看似獨立的步驟卻是現代圖案設計中的一個統一的過程叫變異過程，是現代圖案設計的基本原理。通過這個形塊的分割與構成的練習能基本瞭解圖案設計過程，為後面學習圖案設計打下基礎。
b) 前後知識聯絡：本課內容是在第一章
教學難點：形塊的分割與構成，分割的規律，構成的方式。
二、 說教法、學法
學生分析：七年級學生心理剛開始成熟但又不成熟，思維習慣於對客觀事物進行摹仿、再現。而且對圖案在頭腦中還沒有正真形成圖案設計過程的觀念。為開啟學生豐富的想象力，使學生實現從再造思想到創造思維的躍進，嘗試著用分割與構成的創作練習，使學生體會到創造過程的甘苦。
為了使學生激起更大的興趣與熱情，由被動變為主動，既鍛鍊學生形象思維能力（腦），構成能力，創造能力；也可以鍛鍊學生的表現能力（手）；同時提高學生的審美能力（眼）。真正體現眼腦手的協調並用的原則。
根據學生情況，我採取以下教學方法：
1、 情境創設教學法：
學生總是在一種情境氛圍中接受知識效果最好，通過創設與教材情感相符合的情境，使學生輕鬆的掌握知識。在導課的時候創設"桌面整理"的活動，看誰分塊佈置合理，使桌面既美觀又便於使用，使學生初步瞭解分割與構成的觀念。
2、 觀察、發現法
觀察、發現法有助於發展學生的智力，思維的主動性，體現學生的主體，是學生有效的學習方法，體會象科學家那樣探索發現真理的滋味。讓學生觀察"花瓶與人頭"的圖案畫，使學生髮現從不同角度觀察會有不同的畫面，激發學生進行分割練習的慾望。
3、 演示、練習法
這是在美術課中最常用的方法，演示"人"的圖案分割構成，教師演示只是讓學生掌握其中的分割構成的方法，而不是讓學生抄襲教師的想法，給學生建議，引導學生髮揮自己的想象力，
學生練習，根據教師指導，對所學的知識用實際，先選定要構成什麼圖案，再劃分為幾塊，概括成幾個幾何形或自然形，分割裁剪，最後拼合成預定的圖案。可以展示學生豐富的想象力。
c) 本課教學內容：主要是分割和構成的概念，分割的規律，構成的方式，先臨摹，再通過分割與構成獨立完成一張作品。
三、 說教學過程
本節有三個高潮一開始匯入和中間講解
（以學生自己動手練習引入）師生問好後，教師巡視學生桌面上的用品，桌面上只有書、作業本、文具盒、尺、筆、圓規等用具，讓學生在再短的時間內整理好，使"桌面"上即整潔、美觀，又要便於使用方便，看學生怎麼佈置這個桌面。（學生準備教師巡迴指導講評）這是桌面的分塊與佈置，再結合教室的佈局，最後引申到課桌以及傢俱的製作方法和衣服的裁剪與縫紉。
國中美術說課稿 篇6
教材分析:
中國民間美術種類繁多，寓意深刻，文化內涵深厚，是一個自成體系的美術種類，是我國傳統文化精髓之一。而民間剪紙是這個體系中的一朵奇葩。本課的設定是讓學生了解民間剪紙藝術的基礎知識和基本的製作方法及藝術特點，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。 學情分析：
我們面對的大多數是天津市西青區本地的學生，而西青區的楊柳青是遠近聞名的文化古鎮，也是這一地區民間剪紙藝術的發源地。因此，對這一教學內容學生都不陌生，甚至可以舉出多個例項，並且具備一定的認識能力。在此基礎上，我們要讓學生了解民間剪紙的發展史、種類、風格、裝飾手法等知識，還要學習民間剪紙的製作方法。這樣可以讓學生更全面的瞭解民間剪紙知識及豐富的精神內涵。
教學目標：
知識與技能：
1、使學生知道民間剪紙藝術的發展簡史和基礎知識瞭解其藝術特點。
2、學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品，培養學生的創造性思維能力和動手能力。
過程與方法：
通過蒐集資料、資料整理、製作課件更好地瞭解民間剪紙知識，通過實踐練習掌握民間剪紙的製作方法。
情感態度、價值觀：
通過對作品的欣賞與分析喚起學生對民間剪紙藝術的熱愛，增強民族自豪
感。
教學重點：
重點理解和掌握剪紙的造型裝飾手法，培養學生創造性地設計剪紙作品能力。
教學難點：
是創作和正確把握紋樣的連線與完整性。
教具準備：
剪紙作品若干，各色電光紙，剪刀一把，刻刀一套1開白紙三張。 教學媒體：
計算機、教學課件。
教學過程 ：
一、組織匯入
教師展示剪紙作品，並提問：這是一幅什麼藝術作品？引導學生欣賞並回答問題。（民間剪紙作品）教師講述：這些作品出自農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的嚮往和豐富的藝術想象力。這節課我們就一起來學習一些和剪紙有關的基礎知識。（板書課題：民間剪紙）
二、學習新課
1、剪紙作品的發展歷史
教師提問：哪位同學知道剪紙作品是怎樣產生的？（引導學生在課前進行資訊蒐集和整理，並製作成課件，課上進行展示和討論交流，教師進行補充.）
2．剪紙作品的表現題材
欣賞由學生蒐集和整理的不同題材的剪紙作品，體會中國民間剪紙題材的豐富。
3．剪紙作品的藝術風格
結合剪紙作品欣賞進行分析並得出結論：剪紙是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方剪紙粗獷樸拙，天真渾厚；江南剪紙精巧秀麗、玲瓏剔透。剪紙的樣式很多，這是窗花、牆花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。（教師板書）
4．剪紙作品的造型特點
欣賞剪紙作品並引導學生進行討論總結歸納這些作品的造型特點？（誇張、變形）
5、剪紙作品的分類（重點）
結合課件中的圖片進行重點講解，利用圖片的直觀性幫助學生區分剪紙作品的不同種類。（單色剪紙、彩色剪紙，陰刻法、陽刻法）
6、剪紙作品的裝飾手法(重點)
結合課件中的圖片進行講解，每一種裝飾手法都結合例項幫助學生理解。（小圓孔、月牙形、柳葉形、鋸齒形、花瓣形、逗號形、水滴形等）
三、探索實踐（本課難點）
教師示範剪紙作品的製作方法，示範時配以講解，注意擴充套件學生的思路。引導學生先仔細觀察，然後再動手實踐。（要求：能靈活運用各種裝飾手法獨立設計完成一幅剪紙作品，做到造型簡潔、富有剪紙情趣，注重創新。）
四、成果展示
分組展示學生作品，請部分學生闡述表現意圖，進行作業點評，評出最佳作業。
五、課堂小結
師生回顧本節課的知識點。剪紙來自民間，表現民間，我們要從民間剪紙中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。作為一種充滿
民族意識和人情味的文化現象，民間剪紙早已走出了農家小院走向了世界，名揚四海，成為全人類的文化財富與藝術瑰寶。願這棵古老的藝術之樹常綠常新。也希望在座的各位同學將它繼承下來發揚光大。
作業設計：
練習用刻紙的方法創作一幅剪紙作品。
要求：造型美觀、裝飾手法豐富，陰陽刻法不限
板書：
課後反思：
在本課教學中學生的積極性非常高，這就為本課教學奠定了良好的基礎，課前學生準備比較充分，製作的課件在課前已經進行了整合，使本課教學更系統更流暢。本課教學的不足之處：學生在進行作品創作時，思路還應該開闊一些，膽子再大一些，要充分體現個人的風格特點。
國中美術說課稿 篇7
一、 教材分析
（一）教學目標
本課作為國中整個美術教學的開篇，對後面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步瞭解什麼是美術，美術的分類，以及學習美術的意義，由此培養學生“審美的眼睛”。
（二）重點：
培養學生審美的眼睛，讓學生了解美術的種類，認識美術對於個人未來人生髮展的重要價值和意義。
（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發現。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）
（三）難點
如何結合例項講清美術的主要分類、美術的概念和認識美術作品的材質、形式和內容特徵。（理由：由於學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）
（四）內容結構
本課主要分三個部分，第一部分提出什麼是美術，第二部分說明美術的分類，第三部分是學習美術的意義。
二、教法：
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我採用了講授法、對於相關的作品採用小組討論法。
三、學法：
本課從最基本、最核心的內容入手，運用學生討論、欣賞為主，教師點撥為輔的教學方法，充分激發學生學習美術的興趣，讓學生在欣賞、討論、憧憬中愉快地度過四十五分鐘。
四、教學手段：
多媒體課件
五、教學過程：
1 、匯入：一、課堂討論——你認為什麼是美術?(3—5分鐘)
1．學生四人一組展開討論。2．教師指名讓學生以舉例的方式，說出自己的見解。①大部分同學只能說出畫畫是美術，個別同學可能會說出建築設計、雕塑設計、服裝設計、陶瓷設計等是美術，教師首先肯定他們的說法。②緊接著教師引導從早晨一起床開始說起。
教師：床——傢俱美術、被面——染織美術、衣服——服裝美術、牙膏、牙刷、梳子、臉盆、盤子、筷子等——工藝美術、自行車——工業美術、教室——建築美術、室內裝修——環藝設計。
學生：尺子、書包、小盒、頭花、手錶、鞋子、冰箱、電視、書法、攝影等，這些都是美術。
結論：大家生活中無時無刻都離不開美術。
匯入新課板書課題——美術的世界(5—8分鐘)
教師重點講解並出示幻燈片(本環節以教師引線，學生舉例，教師補充說明為主)。
1．美術的含義(教師口述內容並重點解釋)
教師活動：展示圖片：齊白石的《荷花蝌蚪圖》等中國畫作品和蒙克的《吶喊》等油畫作品。
提出問題：完成這幾幅作品的材料是什麼？
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些認識，都涉及到了美術定義的問題。
2.美術的分類（15—20分鐘）。
基本內容：美術包括：①繪畫：東方繪畫[中國畫(人物、山水、花鳥)、日本畫等]、西方繪畫(水彩、水粉、油畫、素描等)②雕塑：圓雕(完全立體的可以四面欣賞的一種雕塑)、浮雕(半立體的，浮著在另一平面上的一種雕塑)。⑧工藝美術：傳統手工藝(象牙雕、玉雕、金銀首飾等)、工業美術(電視、洗衣機、交通工具、花布、陶瓷等)、商業美術(裝潢、廣告、櫥窗等)。④建築：公用建築(學校、商場、體育館、公園等)、民用建築(居民樓、四合院、農舍等)、紀念性建築(人民英雄紀念碑、紀念堂等)。另外書法、攝影、篆刻等也屬於美術範疇。
繪畫和雕塑屬觀賞性藝術(滿足精神生活需要)；工藝美術和建築屬於實用性藝術(滿足物質生活需要同時也可滿足人們審美的需要)同樣具有觀賞價值。
教師活動：（1）、分別展示繪畫、雕塑、建築、工藝美術、書法、攝影、篆刻的圖片。
（2）、提出問題：這些美術作品有什麼不同？（提示：造型的、材料等）
（3）、學生回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
（設計理由：在欣賞圖片中，逐步訓練學生區分不同美術形式的能力。）
3、美術的作用。（7—10分鐘）
總體而言，美術作品的作用包括教育作用、認識作用、審美作用。
教師活動：（1）出示幻燈片
提出問題：A、各個圖片分別給大傢什麼資訊？（老師給予引導。）
B、大家為什麼要學習美術呢？
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇於回答問題。
（能力拓展：讓學生開動腦筋，列舉自己生活中所發現和存在的美術元素，訓練主動思維的習慣）
4、課堂回顧：（2分鐘）
這節課，大家學習了美術的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術的作用等，使大家從巨集觀上認識了美術的基本知識，為大家今後進一步學習相關的知識打下了基礎。
5、課堂小結：（3分鐘）由此可見，大家的生活離不開美術。當你需要穿一件漂亮的衣服時，是不是需要有人來設計？當你走進飯店吃飯時，需要不需要色香味俱全的菜餚呢？當你住在一間低矮的平房裡，你想不想住進一座舒適美觀的大樓呢？當你住在家離學校較遠，你想不想騎一輛既好看又輕鬆的自行車呢？但是，這一切都需要有人來設計。而未來的設計者就在你們中間，所以，你們一定要好好學習美術爭取當一名美術設計師，把大家未來的生活創造得更美好。
6、板書設計：
一、什麼是美術 二、美術作品是如何分門別類的？三、美術的作用
繪畫、 篆刻 教育作用
雕塑、 認識作用
建築、 審美作用
設計、
書法、
攝影
國中美術說課稿 篇8
主題闡釋：
本課內容為蘇少版國中美術第十五冊第4課《體積與空間中的生命》，屬於“造型表現”學習領域，學習時間為2課時，第一課時通過展示風格各異、材料豐富的雕塑作品，引導學生欣賞與評述，感悟與體驗雕塑藝術的基本語言及獨特美感；以學生非常熟悉且能駕馭的泥為媒材進行造型與表現，理解雕塑藝術的本質——以體積和空間的造型方式表達情感。本課為第二課時，通過對身邊材料的觀察、分析，探究運用新材料表現生命、創造生命的方法。兩課時教學內容構成了一個既相對獨立又具有綜合性的完整的單元。
本課的教學物件是八年級學生，他們處於渴望探求新知識，喜歡張揚個性的年齡階段，他們會萌發許多奇思妙想並急於表達出來。雕塑藝術學習內容幾乎貫穿義務教育的不同階段，八年級學生較為熟悉，已經具備了初步的造型能力和動手能力，但對雕塑的表現方法及精神內涵瞭解較少。我校學生大多為獨生子女，在家長們“掠奪性的愛”的包圍下，他們缺乏對生活的觀察，環保意識也比較淡薄。
畢加索提出了“拾來的材料”概念，這一創新性的材料開發使雕塑語言更加的豐富和個性化，因此，教學內容定為：創造之旅——“撿拾”來的生命。教學圍繞以廢舊物為材料的雕塑創作過程展開，設定了感受材料特點，探究製作方法，創新作品主題，進行創作實踐，展示評價作品等一系列環節。教學從體驗、感悟到創造、實踐，由生活到藝術，層層遞進。學生在賞析作品、探究材料、立意構思的過程中，在生命的快樂綻放中潛移默化地領悟廢廢棄物雕塑的創作規律、藝術語言和精神內涵。
案例評點：
課前每班準備一隻大紙箱，存放、收集班級師生使用過的廢棄物品，如吸管、易拉罐、飲料瓶、膠帶圈、報紙、雜誌、光碟、電池等，課代表安排學生定期收集、清理、分類。
（一）展示、表演，與材料親密接觸
1.展示教師“撿拾”收集來的廢舊物品，學生仔細觀察，分析其生活來源。
2.範作展示，學生帶著好奇心觀望。
教師總結，匯入新課：一把老虎鉗、幾根電線，或者一隻電子鎮流器，幾根鐵釘，經過我們的手就彷彿具有了生命。這節課就讓我們一起經歷創造之旅，給廢舊物以生命。
二、交流、探究，感受材料特點
1.師生交流：生活中有哪些既容易獲得，又具特點的廢舊材料？日常生活中人們是怎麼處理這些材料的？自己是如何收集到的？
2.學生分組彙總收集的材料，教師引導學生嘗試將蒐集到的廢舊材料分類。
3.師生交流:與常見的石、泥、銅等傳統雕塑材料相比，廢舊物作為雕塑材料有怎樣的特點？學生各抒己見。
材料形態廢舊材料種類主要加工方法常用工具
點狀材料稻穀、豆類、電池、貝殼貼上、串剪刀、美工刀、膠水、切割機、焊接機、鉛絲、鉗子、線繩、線繩、乳膠等
線狀材料線繩、羽毛、蘆葦、草捆紮、貼上
面狀材料紙張、塑料、布卷、揉、縫製、團、貼上、累積、彎曲
塊狀材料金屬、石、木、泥、石膏焊接、切割、堆砌、扎
師生歸納總結：
1）廢舊材料的種類豐富，生活中常被人們隨意丟棄，來源廣泛，容易得到；
2）廢舊材料固有的形狀、肌理、色彩、質地，呈現不同特點，給人不同感受；
3）廢舊材料形狀多樣，統括了點、線、面、塊等基本造型要素；
4）廢舊材料雕塑方法多樣，但容易受材料自身特點限制……
4.參觀瞭解別組所帶材料，根據需要在組間進行適當的調換。
三、嘗試、賞析，探究製作方法
1.在組內所帶的材料中選擇較一種材料，思考：可以採用怎樣的加工方法使材料呈現體積與空間？學生分組交流。
2.課件出示表格，總結廢舊材料塑造空間體積的一般方法及常用工具。
3.師生總結：不同的材料應使用與之相適應的製作方法。恰當且巧妙的方法能更好地體現空間與體積。
四、創意互動，賦予材料生命
1.我們已經熟悉了材料，也掌握了一定的創作方法，那麼，怎麼超能賦予材料生命呢？大家來試一試。
師生商量選取一、二種材料，嘗試“頭腦風暴”，用不同方式進行空間與體積造型。看誰的創意巧，這麼構思的理由是什麼。
一把老虎鉗可以是什麼？
頭腦風暴第一波：
螃蟹的鉗、動物的腳、站立的人、未來戰士、一條魚、武器、瞭望臺……
頭腦風暴第二波：
焊接上一隻廢簸箕就是一隻“寄居蟹”；
繞上一圈電線就是“運動員”；
糊上彩紙就是一條“熱帶魚” ……
2.那麼，藝術家們是怎樣讓生命綻放的呢？
1）表現的是什麼內容？你看到了怎樣的“生命”？
2）用什麼材料來造型的？
3）採用了怎樣的造型方法？學生展開想象談感受。
3.大家一起來試試：仔細觀察課前所蒐集材料，分組討論可以怎樣造型，選派同學在班級交流（一人或者多人均可，可邊介紹創意邊演示）。
師生歸納：要做出生動富有生命的作品，就必須抓住物件的特點，結合材料呈現的基本造型元素及其他特徵，敢於想象、創造，才能創造出有生命的空間造型。
五、創作、實踐，生命在快樂中綻放
1.啟發學生構思用材料雕塑的形式為身邊的生命“塑像”，學生談創作設想（材料、方法、構思的獨特之處）。
引導學生提出建議和意見，師生共同幫助學生完善構思。教師引導學生不要追求外形的“像”，而要力求通過材料表現生命的本質、神韻。
2.以“生命”為主題，創作一件或一組雕塑，可合作也可獨立完成。
要求：
1）充分利用材料的形狀、色彩、肌理等美感；
2）作品構思巧妙，富有創意；
3.強調製作過程中的安全防護意識。
4.教師指導，及時發現學生有創意的設計構思與造型，並給與鼓勵。
六、評價、收藏，體驗成功的快樂
1.作業過程中，迅速將學生創作過程和他們的作品迅速展示出來。
2.創作基本完成，學生圍繞自己創作生命的過程談創意，進行自我評價；師生從美術的角度對作品進行評價。對學生作品的創新之處、獨特之處教師要充分肯定，即使作品不是那麼完美。
3.在師生評價意見的基礎上學生對作品進行二次作業。
成效分析：
本課首先採用廢舊的物品匯入，讓學生先了解廢舊材料給材料分類，激發學生積極加入活動，教師的提問讓學生對廢棄的材料也有了一定的瞭解。教師的形象直觀的匯入，讓學生生髮現廢棄物也可以塑造生命。
讓學生感受材料的特點，它們各自的特性，以及主要的加工方法和所需要的工具。教師用表格的形式展現給學生，讓學生一目瞭然。
創意互動學生充分交流、探討的機會，體會團體合作的樂趣。頭腦風波，充分利用學生的想象力，讓學生大膽的思考，訓練學生的形象思維能力。創新的思維，大膽的設計讓學生髮展了自己的能力，張揚了自己的個性。學生在評價、收藏，體驗成功的快樂中結束本節課，並完成了本節課件的教學目標。
國中美術說課稿 篇9
一、說課標
（一）目標
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發創意，瞭解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創作，表達情感與思想，改善環境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，瞭解美術對文化生活和社會發展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養。
美術課程分目標從“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
（二）內容標準：
根據課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應的具體內容標準。各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可 操作的學習內容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
二、說教材
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯，穿插並行。
（二）編排體例：
是由課題—教學提示—圖片與範畫的欣賞—教學內容的設定—學習建議—思考與討論—學生作業等組成。
（三）內容結構：
本教材在內容結構編排上改變了傳統的學科知識門類劃分課業的形式，各課內容彼此沒有非常緊密的聯絡，因此，而採用了並列式、散點式排列而非單元式。在本冊教材中，四大學習領域所包含的課程內容所示，造型·表現學習領域共包含了5課，設計·應用學習領域共包含了6課，欣賞·評述學習領域共包含了1課，綜合·探索學習領域共包含了2課，由此我們不難看出造型與表現學習領域和設計與應用學習領域佔全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領域在這學年段美術學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝製作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經驗，強化學生美術學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。
3、教育教學目標：
（1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發學生感受並表現生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；瞭解基本美術語言的表達方式和方法；培養學生表達自己感受或意願的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗；在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養學生的創新精神與實踐能力，形成基本的美術素養。
（3）情感態度價值觀：
在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
三、說建議
1、教學建議
（1）要聯絡學生的學習生活內容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的遊戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發學生的豐富想象，培養學生對美術的興趣。
（2）在指導學生製作方法時採用讓學生欣賞範作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得製作方法、瞭解所需的材料。
（3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
（4）合理利用現代教學媒體補充教材。
（5）根據教材內容設定情景增強教材的趣味性。
（6）重視教師的示範。（教師的示範能清晰展示美術技法更能發揮教師的作用。）
2、評價建議
評價點：
（1） 能否用簡單的話語大膽的表達美術作品的形與色；
（2） 能否認識和使用常用色和點線面，是否瞭解基本美術語言的
表達方式和方法；
（3） 學生是否參與各種美術活動，在過程中是否嘗試各種技法；
（4） 學生的視覺、觸覺和審美經驗是否得到提高；
（5） 是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想； 評價方法：（1）自評方法
（2）互評方法
（3）師評方法
（4）自評互評師評相結合方法
（5）作品展覽
3、課程資源的開發與利用
（1）教學裝置與器材；多媒體教學裝置；
（2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
（3）利用網路資訊化；資源共享；
（4）自然環境資源；自然風光寫生等等。
國中美術說課稿 篇10
說教材
東皋印派在中國篆刻流派中佔有重要的地位，她是從雪漁派、徽派的基礎上發展起來的一個區域性流派。東皋印派的印人留傳下來的藝術遺產十分豐富，是中國文人篆刻的寶貴財富。東皋印藝講求構思精緻、刀法細膩、章法平穩、勻稱調和。印作把書法、章法、刀法三者進行了有機結合，充分展示出書法的筆意美、佈局的結構美、用刀的鐫刻美，體現出“方寸之地，氣象萬千”的意境。
本課教材是本人在課題研究的基礎上實踐後編寫的，編寫時我關注了國中學生的認知。找到了由他們來繼承東皋印藝這一非物質文化遺產的方法，就是通過欣賞來走進東皋印派、通過設計來了解東皋印藝、通過製作來深入東皋印藝、通過研究來傳承東皋印藝。
本課的教學重點為：東皋印藝的藝術特色與傳承。本課的教學難點為：東皋印作印文設計與製作。
說學情
國中學生經過多年的美術及其他知識的學習和積累，無論是在學習方法上，還是知識的容量上，已經具備瞭解決部分實際問題的能力。對於來至本土的地方民間美術——南通東皋印藝，則更接近於他們的生活，更容易激發他們學習的熱情，這些都給本課的學習帶來了強大的推動力。
說目標
就本課教學內容而言，主要是通過欣賞、設計、製作來體驗、探討、研究東皋印藝，並在學習過程中加強地方民間美術文化資源的開發與傳承，讓學生在鄉土美術學習中開啟創造之門，培養綜合創新能力。由此，我將本課的教學目標界定成三塊：
一、知識與能力。通過教學活動，使學生在愉悅中增長知識，關注南通篆刻藝術的發展，提高學生的藝術設計能力和創造力。
二、過程與方法。要求學生在探尋東皋印派中感受不同東皋印作的藝術魅力並嘗試設計或製作。
三、情感與價值觀。瞭解東皋印派作為區域性流派的輝煌歷史。引導學生傳承地方美術文化資源的興趣，培養學生愛家鄉、為家鄉而自豪的思想情感。
說教法、學法
從學生和教材的實際出發，我主要採取了四種教學方法：
一、創設情境法：通過創設與本課符合的情境，會使學生輕鬆的掌握知識。因此本課在匯入部分通過播放張藝謀導演的《中國印——舞動的北京》宣傳片，使學生從宣傳片中瞭解中國傳統藝術——印章的歷史和在生活中具體的實用價值，並由此匯入研究的主題——東皋印藝。
二、合作學習法：通過“確定主題”和“探究”讓學生圍繞老師擬定的相關東皋印派的課題來研究或自己確定的其他東皋印派的研究課題組成自主合作研究小組，完成研究任務。
三、自主探索法：學生是學習的主體、發展的主體，而課堂教學是發展學生主體性的主要渠道，對於地方民間美術資源的研究更是如此。本課通過“合作探究”環節，讓學生在自主學習活動中，感受不同東皋印作的藝術特色與藝術魅力。
四、拓展延伸法：學校美術本身就是生活美術和鄉土美術的歸納與提升，東皋印派作為南通地方美術中的一朵奇花，我們僅在課堂上學習是遠遠不夠的，還要善於將她們運用到生活中去。本課要求學生運用東皋印派的藝術特色嘗試進行自己姓名章的設計、製作並嘗試運用，不僅促進了這一文化的傳承，也將該藝術進行了拓展。
說教學設計
按照前面的分析，我的教學設計如下：
首先進入課前準備階段，這時教師不僅需要準備相關的東皋印派的資料和圖片，多媒體演示裝置和美術課箋等常規物品，還需要準備讓學生感興趣的音樂、視訊及圖片製作成多媒體、另外篆刻工具和篆文字典的準備也是必須的。對學生準備，我要求學生，在預習教材的同時還要收集相關東皋印派的其他資料及篆刻時需要的相關工具和材料。
關於課堂教學，首先匯入非常重要，因為她能創設情境，讓學生迅速融入課堂，所以我準備了張藝謀導演的《中國印——舞動的北京》宣傳片，讓學生在中國印的介紹中瞭解篆刻、進而瞭解東皋印藝，進入課題。
我們知道，教師的引導對學生知識的積累具有較強的作用，而自主探尋則是學生髮展的動力，因此在“探究”環節，我要求學生自由組合，確定各組研究東皋印派的主題，形成自主合作探究小組。讓學生在自主學習活動中總結、歸納東皋印派的藝術特色。本環節先由教師初步確定課題研究方向並提供主要資料，不僅促進了學生完成研究的速度，也保證了研究方向的準確性，降低了研究難度，有助於培養學生研究的興趣，從而使課堂朝著有效的方向發展。
第四個環節是“欣賞分析”，這個環節教師的主導非常重要，雖然前面我們進行了“探究”，學生已經領略到了一些東皋印派的藝術特點，但他們往往不容易形成合理的分析與系統的歸納。因此我重點通過欣賞與分析東皋印作，和學生來研究東皋印藝的設計與製作特點，以便於他們瞭解東皋印派的設計風格，掌握設計技巧。
作業是知識積累，技能鍛鍊的鞏固過程。由於課堂的時間有限，所以在本環節我只要求學生能運用已經掌握的知識，進行自己姓名的設計即可。而對條件成熟的學生則可在我的指導下用蔬果塊莖或肥皂、橡皮等易於操作的材料進行刻制嘗試。
最後，作業的展示也是對學生美術學習的一次檢閱與交流，在這個環節我要求學生將完成的作品在全班交流，並進行立體的評價。
說評價與拓展
而對學生的評價我注重其發展的整體性和可持續性。這時教師作為評價的組織者和引導者，需注意因人、因時、因地的組織和引導學生開展評價活動，充分體現多元評價的內涵。本人在評價方式的設計上採用了多種方法。如美術課箋中“教學反饋條”就是一個貫穿課堂教學始終的評價方式。而作品展示時的自評、互評及教師點評則是課堂評價的主要體現。結合本課特點，本課我還增加了最佳設計（創意）獎與最佳製作獎的設定，形成了積極向上學習氛圍。
總之，科學的評價方式對於課堂教學的拓展具有很大的現實意義。一個合適的評價方法必然會刺激學生去關心、去探尋其相關的課題。這對課堂的延伸、學生的發展都是有好處的。本人根據教學實際和本課的特點，認為可以抓住學生在初步掌握東皋印派設計特點的基礎上嘗試技法的創新，以讓東皋印藝真正得到傳承與發展。
我的說課結束了，謝謝大家！