1服裝設計中的美術色彩
1.1色彩的搭配
單一的顏色對於一個設計作品來是不能充分展現所要表達內涵的，除非有特定的要求。如果色彩與色彩進行搭配，就會展現一定的美感效果。但是色彩與色彩之間搭配不得當就會適得其反。有效的利用美術教育當中色彩原理顯得相當之重要。在美術教育當中知道，暖色與暖色之間、暖色與中間色之間搭配會產生溫暖、溫馨，給人以親近的效果。冷色與冷色之間、冷色與中間中間色之間就會產生寒冷、高冷的氣質。高明度色彩與高明度色彩之間搭配就會產生特別明亮的感覺。灰暗色彩與灰暗色彩進行搭配就會產生一種非常幽暗、低調、內斂的感覺。如果把兩種差異比較大顏色進行搭配，起到的效果就是特別的不自然、生硬。把多種多樣的顏色、不同的明亮程度的顏色搭配到一起，所產生的效果就是，特別靈動、可愛、活潑。
如果要營造一種安安靜靜的氣氛、氛圍，那就把色彩度相對不高、明度較暗的色彩進行搭配。如果想要展現華麗、外放、張揚的個性就要把色彩度較高的顏色搭配到一起。如果要展現沉穩、低調，就把色彩度低的搭配到一起。可以說顏色之間的搭配，使衣服的表情更加豐富。在赤橙黃綠青藍紫當中，這些顏色的符號又是不同的，有的顏色會給人以興奮，如黃色、紅色、橙色。有的顏色給人以沉靜，如內斂，青紫、青綠、青色。有的顏色熱情似火、陽光奔放，如紅色。有的顏色給人以沉穩、冷靜，如藍色。這就是美術教育當中所說的色彩聯想。當然不同的`民族、不同的年齡段、性別之間以及個體對於顏色的聯想是有差異性的。因此，在服裝設計當中一定要有效地利用色彩、利用色彩聯想、顏色之間的搭配，這樣才能更好地提升服裝設計水平。
1.2色彩的調和與選擇
色彩的調和就是把兩種或者兩種以上的顏色按照一定的規律性、秩序性、和諧性搭配到一起，起到設計當中所想要的效果，或幽暗或愉悅。美術教育中色彩調和知識的掌握與運用會使服裝作品的藝術性更加飽滿。例如，對一個面料的純度、明度進行降低，那麼就利用黑色對面料進行調和。對服裝色彩的純度進行降低、明度提高，那就利用白色進行顏色調和。對服裝色彩度、色相進行降低，就要利用灰色進行調和。對服裝顏色對比度進行調和，就利用原色進行調和。例如，紅色與綠色的對比度太過於強烈，那麼就加入原色黃色進行調節。黃色和綠色產生橙色、黃色和紅色產生黃綠色，如此對於顏色對比度過大的問題就得意解決。再有，服裝色彩選擇性上無不利用美術教育當中所學的知識。一個人的國度、民族、性別、年齡、性格、信仰、高矮胖瘦的不同，在服裝設計顏色的選擇上就會一定的差異性。美術教育當中，對於每個顏色表情都有詳細的介紹。紅色，代表著熱情奔放、活力四射。橙色，代表著和藹、陽光、有活力。黃色代表機靈、調皮。藍色代表著理性。綠色代表著，溫和、有親和力。紫色，代表著純情、熱情。掌握了這些美術知識，才會對服裝顏色選擇上做到心中有數。
2服裝設計中的點與線
在美術教育當中知道，點與線在構圖當中起著不可或缺的重要作用。點與線通過不同的表現形式，如點的位置、多少、大小形狀、色彩及質地。線條的，運動性和方向性的變化，將對服裝的功能性、裝飾性產生影響。設計當中，想要使服裝更具層次，點的利用發揮了關鍵性作用。將點進行一定的排列組合，衣服上形成紋樣。將這種紋樣設計到衣服上之後，就不難發現其主體、賓體的層次感啦。如何在設計當中做到變化多樣、思路新穎，點的排列、對稱、顏色、尺寸大小是重要因素，利用點的不斷變化，使得設計更具空間感、更加豐富多彩。服裝作品的韻律表達、節奏表達、情感表達，都是通過點的變化取得的。再說線，線的利用是服裝設計中總要的工具。線是服裝兩個面之間的紐帶，線的貫穿才使得服裝成為一個整體。服裝的結構、造型、裝飾、形體都需要線來完成。一件服裝設計作品，想要有形態美感、獨特風格，都是通過線來變現、創造的。一件服裝的完美程度，在於它對人體美的展現。美術教育當中線形藝術對於服裝展現的美髮揮著作用。線形藝術，對於服裝空間、服裝風格產生影響。無數點的集合和線的延伸便產生了面。充分的、有效地的把握好點線之間藝術性，最終才能完成服裝設計的主導，也就是面。
3總結
通過此文我們探究了服裝設計中蘊含的美術教育，充分了解美術教育在服裝設計中的應用。體現了，美術教育對於服裝設計的重要性。服裝設計是對空間形態、面料質地以及變化規律的一種表達，具有藝術性。如果在服裝設計當中缺少了對美術教育的運用，那麼對於服裝的自然結構、服裝結構、時尚元素、輪廓造型的表達都會造成影響，使設計作品不夠完整，沒有表達力、創造力，將嚴重限制服裝設計的思維。從而探究服裝設計中的美術教育是絕對有必要的。