視覺傳達設計應從傳統裝飾藝術中挖掘什麼

才智咖 人氣:2.21W
視覺傳達設計應從傳統裝飾藝術中挖掘什麼
  摘要:傳統裝飾作為與人們生活息息相關的一種獨立藝術形態,以其獨特的視覺符號和深厚的文化內涵,在設計語言日趨國際化的今天,重新引起了設計界的關注。特別是視覺傳達設計,不僅要吸取和弘揚傳統裝飾藝術中的民族文化,更要挖掘傳統裝飾藝術中對形的處理、對形式美感的追求以及象徵意義等對設計有借鑑價值的東西。
  關鍵詞:傳統裝飾藝術;視覺傳達設計;民族文化
  傳統裝飾藝術源於生活,源於傳統,有著悠久的和深厚的民族底蘊,是與人們生活息息相關的一種藝術形態。早期工藝美術作品中的圖案就已經具備了強烈的裝飾意味,隨著人們精神需求和審美意識的不斷提高,傳統裝飾藝術更是成為了人們生活的一部分。作為一門獨立的藝術形式,傳統裝飾藝術以其獨特的視覺符號和深厚的文化內涵,重新引起了設計界的關注。特別是視覺傳達設計,這門通過獨特的視覺傳播方式達到傳達資訊,並且與受眾交流、溝通的目的的藝術學科,不僅要吸取和弘揚傳統裝飾藝術中的民族文化,更要挖掘傳統裝飾藝術中對現代設計有借鑑價值的東西。
  追溯傳統裝飾藝術的淵源,它首先是人們為了生存而進行的造物的主觀創造性活動,到後來為了審美需求而進行裝飾創作,這是一個漫長的歷史過程。在人類發展史上的各個時期,傳統裝飾藝術作品往往成為見證該時期文化、工藝和藝術水平的代表。並且,傳統裝飾藝術作品不論其形式如何,都融入了原始先民為生存而激發的全部感情,都體現出了生命的本能、生活的理想和原始文化的底蘊。[1] 它不是純藝術現象,但經過幾千年的積澱與傳承,傳統裝飾藝術在意識形態的轉變和新技術浪潮的衝擊下不斷更新拓展,具有了自己鮮明的.藝術特徵,反映了民族文化的精髓。
  在設計語言日趨國際化的今天,視覺傳達設計由於本身所具有的對圖形、文字等元素的高度概括和簡約化特徵而面臨著設計風格一體化的尷尬趨勢,這就對現代設計家提出了更高的要求。由於不同的國家和民族有著不同的傳統,其人文風俗和文化底蘊也大不相同,所以,設計家們驚訝地發現,民族的東西是一種很好地區別於其它地域作品的設計語言。於是,一股迴歸傳統,弘揚民族文化的設計思想席捲了整個設計界。不同國度和區域的設計家都在尋找最能反映其民族精神和文化底蘊的設計符號。作為有幾千年文化積澱和傳承並反映民族文化精髓的傳統裝飾藝術,它重新引起設計界的關注,併成為設計家們創作的靈感來源,也就不足為奇了。
  首先,在對形的處理上,傳統裝飾藝術遵循“刪繁就簡”、“以簡代繁”的原則,也就是用簡潔的線條和規整的外形來表現各種形象。如興起於我國民間的皮影戲和剪紙,其造型多采用簡潔單純的線面,著重表現自然物象的基本特徵,它把一些立體的東西作概括化和平面化處理,具有視覺傳達設計的意味。出土於西安半坡村仰韶文化時期的人面魚紋彩陶盆就採用了幾何圖形的構成手法,將人面概括成圓形,頭上的髮髻和人面兩側耳部的小魚都用三角形表示,眼睛眯成一條線,這種抽象化和幾何化就是“刪繁就簡”的具體體現。在視覺傳達設計中,提倡用最簡潔的圖形語言傳達最豐富的思想內涵,其實也就是強調對圖形的高度概括、提煉和簡化,而西方更是注重幾何和抽象的圖形表達。這些現代設計理念,與傳統裝飾藝術中對形的處理觀念是基本一致的,並且在幾千年前就已經開始運用了。另外,傳統裝飾藝術由於有漆畫、陶瓷、蠟染、刺繡、剪紙等多種藝術形式,其內容比較豐富,處理“形”的手法也就各具特色。所以,傳統裝飾藝術中對“形”的處理手法,很多都是值得我們視覺傳達設計學習和借鑑的。