摘要: 裝幀設計要堅持創作的主動性，改變單純的設計模式，全程參與圖書的策劃出版過程，從被動的接受到自如的駕馭，改革創新，變被動為主動。探討了裝幀設計如何在大出版的真正意義上確立其地位的問題。
關鍵詞：裝幀設計；被動；創作主動；策劃
不少在出版社工作多年的美術編輯，常會困惑於美術編輯在出版社的“邊緣”地位：美術編輯煞費苦心拿出的設計，總編輯、文字編輯及發行人員眾說紛紜，不能認同；美術編輯的工作既不能產生直接的經濟效益，又難以為出版社創造品牌，因此在出版社的編輯人員“排行榜”中，美術編輯的位置一定不會太靠前；在出版改革的大潮中，裝幀設計室又因其尷尬的地位常常成為各家出版社先行改革的目標。困惑、牢騷、灰心，是出版社裝幀設計人員常見的情緒。
抱怨是無濟於事的。在圖書出版工作中，在圖書市場的產品流通中，裝幀設計的定位是客觀存在的：它只能是因圖書的存在而存在，它的從屬地位是不會改變的，無論其文化的根基是多麼深厚，無論其藝術生命是多麼頑強，它只能是一種外延形式，是圖書本體的包裝，過分強調它的獨立作用和獨立性有違出版工作的客觀規律。但是，美術編輯可以選擇——是繼續固有的模式，被動地接受；還是自如地駕馭，改革創新，從大出版的真正意義上確立美術編輯工作在圖書出版發行中的位置。
裝幀設計如何從“被動”走向“主動”呢?
一、堅持裝幀設計的創作主動性
裝幀設計因圖書的存在而存在，是一種外延形式，是圖書本體的包裝。裝幀設計即刻意地精緻和完整一本圖書的全部，是在完成圖書的整體美。在直觀的美感中，感動讀者，感動他人。沒有主題就沒有創意，書裝藝術離不開書的主題。
堅持裝幀設計的創作主動性，也要始終以主題為本，以完善圖書的整體形態為要旨，自覺把裝幀作為從屬性的客體來定位、來做文章；倘若在創作中能不時提醒自己：他人會怎麼認識這個主題，認識這件作品，假如美術編輯換一個角度、退一步思考問題呢，退一步才能海闊天空，才能為創作主動性的堅持提供更大的空間，從而在創作中做到遊刃有餘。
聽一位做書的朋友說起，現在賣書，50%賣書皮。這話雖不十分貼切，但現在書商做書，對書裝要求的苛刻是很難想象的。“雖說不是貨賣一張皮，但是如果圖書沒有好品相，就一定不會暢銷。”一些圖書策劃工作室，美術編輯的位置是舉足輕重的。很多圖書策劃人不約而同地把美術編輯的作用放大到了幾乎和文字作者“等量齊觀”的重要程度，在接待圖書作者、探討稿件、策劃出版時讓美術編輯全程參與。裝幀設計者要把手中的活做精做細，做得富有生命和個性，就必須在有限的空間裡，採取積極主動的態度。唯有主動，想象的空間才能自由、活躍、不拘一格。設計藝術是主觀、能動、積極、活躍的行為，是從無到有的一種藝術體驗，裝幀設計若失去了裝幀藝術家的創作主動性，作品將失去鮮活的生命力及觀賞的價值。呂敬人先生的裝幀作品《朱熹榜書千字文》之所以膾炙人口，除了他對裝幀藝術獨特的感悟能力和審美情趣外，與外界的支援也是分不開的，試想如果因某些相左意見而對該作品進行“修正”，那這件作品能如此完美嗎?
優秀的裝幀設計就是一個路標，引導讀者如何儘快找到圖書的主題；就是一座橋樑，搭建了作者與讀者的通途；它也是一種誘惑，引誘讀者購買的慾望。有縝密思維的裝幀設計的視覺引導，從一開始就能先聲奪人，與讀者展開一場讀書定位的談話。
2006年是國內市場大眾健康類圖書風行天下的一年，然則這些圖書的命運卻不盡相同。除了選題策劃、營銷策劃、出版品牌等其他因素的影響之外，裝幀設計，甚至是封面設計，就已經在健康類圖書銷售的陣地上起到了前所未有的重要作用。
要堅持裝幀設計的創作主動性，堅持裝幀設計的審美引導功能。現在不少出版社撤銷了美術編輯室，請一些設計工作室、廣告公司來設計。其視覺效果是不容置疑的，但細品味，大部分作品總覺得少了些什麼：也許是書文化的底蘊，也許是對書的感覺，似乎明確的'告白多一些，給人於啟迪、於聯想、於精神情感尚欠缺了些。