在現實的學習、工作中，大家都接觸過論文吧，藉助論文可以達到探討問題進行學術研究的目的。相信寫論文是一個讓許多人都頭痛的問題，以下是小編收集整理的分析中國古典舞蹈中的線條美論文，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
1、中國古典舞蹈線條藝術的重要作用
中國古典舞是我國一種源遠流長的傳統舞蹈藝術門類，舞蹈創作者通過對源自民間的傳統舞蹈進行民族特色風格的加工和創作，形成了具有中國民族古典特色的中國古典舞。
（1）線條藝術與舞蹈的關係
舞蹈中的線條也就是通常意義上的身體形態的曲線運動，舞蹈中出現的線條運動是由於舞者的身體的空間移動造成的，如舞者輕靈跳躍的舞步就會在空間勾勒出優美的線條，中國傳統古典舞強調舞者的身體形態要表現出賞心悅目的“曲線美”，但又不失剛柔兼濟的挺拔之感，蘊含柔韌內蓄的豐滿氣質。舞者的身體在舞臺空間不斷進行身姿的移動，展現出的相對靜止的優美線條卻能帶來一種動態美感。舞蹈藝術家們也希望通過相對靜止的身體線條展現出舞蹈的動態魅力。事實上抽象性的線條美給中國古典舞帶來非凡的魅力。
（2）線條藝術對中國古典舞的昇華
動感的、流暢的舞蹈線條對中國古典舞的藝術魅力的綻放具有獨特的作用，可以說線條在某種程度上已經成為中國古典舞的特色的藝術語言。
第一，線條藝術對中國古典舞形的塑造。舞者的通過舞姿的運動與變化形成了連續性的線條路線。而中國古典舞者通過舞步與身姿勾勒出的線條展現出中國舞蹈獨有的舞形之曲線美，如敦煌壁畫的飛天舞展現的動態的曲線之美。
第二，對中國古典舞意的烘托。舞意，即舞蹈傳達出來的藝術情感主題。優美的舞蹈線條蘊含著濃郁的氣質與靈魂，舞者的一次次線條運動的呈現，傳達出能讓人深切體驗到舞蹈的情感主題，輕重緩急好似悲歡離合，線條讓古典舞具有豐富的情感和強大的藝術生命力。
第三，對中國古典舞風的刻畫。線條藝術還可以通過舞者的線條舞姿來把握整個舞蹈的節奏旋律，線條的力度進行適當處理可以更加靈活地推動舞蹈的情節的展開。古典舞者的線條動靜結合的律感讓中國古典舞的風格多樣而獨特。第四，對中國古典舞律的美化。舞律，就是舞蹈動作的律動與運動所遵循的規律。古典舞者的有規律的線條舞蹈，讓中國古典舞的規律顯得更神祕而別具一格。
（3）影響線條藝術的運用的因素
有學者認為影響舞蹈線條藝術的表達主要有兩個方面的因素，舞蹈服飾和舞蹈音樂，在舞蹈服飾方面，要想能充分運用舞蹈線條的藝術作用，還必須要講究舞蹈服飾。不同的舞蹈所展現出的線條形態和藝術效果都不同，並不是舞蹈演員表演時的舞蹈服飾的多少能否展現線條，雖然人在舞蹈的時候本身具有身體的線條美的體現，加之合適的舞蹈服飾的配套設計，能很好地展現出舞蹈線條藝術的美。
然而真正的舞蹈線條是整體而和諧的、動態而有節奏、有感染力、有魅力、有情感和靈魂的，是能昇華舞蹈藝術效果的不可或缺的藝術形式。整體而和諧的線條要求舞蹈能符合舞蹈演員的個體特徵，包括其舞蹈氣質與風格、身體條件等，並且符合當地的民俗風情和地域特色等；而富有動態和節奏的線條，要求舞者的動作表演能迎合舞蹈基調，富有旋律節奏感，是動靜虛實中不斷持續變化的；有感染力和魅力的線條要求舞者身心合一，將情感灌注到身體的每一個動作，勾勒出來的舞姿線條自然順暢；而有情感和靈魂的線條表達要求舞者能深刻領悟舞蹈的情感主題，仿若自己就是舞蹈的時代角色，達到每一次舞步的變化仿若是舞者心緒的波動，當讓每一個動作每一種舞姿都富有喜怒哀樂的效果，讓舞蹈線條訴說這內心的情感，讓觀者引起情感的共鳴。在舞蹈音樂方面，線條藝術的運用也要講究舞蹈音樂的配合。任何舞蹈都離不開靈動的音樂，而舞蹈線條同樣也離不開藝術的靈魂——音樂。
有規律的節奏感是舞蹈與音樂的共同點，因此二者都通過對節奏的把握來調整風格，相應地當音樂的節奏發生變化，舞蹈線條也會跟著音樂的節奏變化，在抒情的節奏上，舞蹈線條會逐漸變慢，在音樂的.節奏加速時，舞蹈線條也會隨之變得更富有動感。因此舞蹈音樂的運用對於舞蹈線條的表達有著基礎性的作用，線條藝術要想發揮其在舞蹈中的藝術昇華的效果必須與舞蹈音樂達到高度和諧統一。
2、線條藝術在中國古典舞中具體的運用——曲線
“三道彎”線條藝術的運用在中國古典舞中的運用比比皆是，舞蹈線條的廣泛運用讓中國古典舞蹈更具藝術魅力。而其中線條藝術中的曲線“三道彎”就是典型的舞蹈線條形式之一，在中國古典舞中也是運用比較廣泛，它的運用讓中國古典舞藝術更具韻味和魅力。
（1）在古典舞中運用的歷史
三道彎在普通的舞蹈表演中人們也能經常看到，舞者的舞蹈動作塑造三道彎形態時，其頭部和腰部、腰部和臀部、胯部和腿部都是一種反S心態，雖然在現代舞蹈表演中人們經常看到三道彎，但是三道彎的歷史由來已久，最早可以追溯到漢代的舞伎的宮廷舞，其發展到現在已經在中國的大江南北的源遠流長的傳統民間舞蹈中廣泛存在，如有陝北的秧歌、安徽的花鼓燈、雲南的花燈等都存在三道彎的舞蹈線條形式。
（2）在古典舞中的運用的特點
三道彎作為一種典型的舞蹈線條，其在藝術審美上注重通過舞者的肩部和腳部的反方向扭動來表現出一種獨特的舞蹈韻律，並且三道彎通過身體各部分有節奏的動態變化勾勒出富有多變的舞蹈線條，給人一種動態的美感和快感。而線上條展現出來的感情色彩上，其不同的舞姿的變化，如不同的表情、節奏、器樂旋律的變動等都可以展現出某種文化內涵和情感色彩，如我國古典舞《霓裳羽衣舞》，舞者的託掌式利用腕、肘和肩部進行三道彎舞蹈線條造型，通過舞者的身體的左右動感搖擺和擰腰等動態的舞姿配合，展現出富有動感和變化的藝術魅力。三道彎線條的成形也經歷漫長的演化。三道彎的舞蹈線條最早只是人們對自然的重複、後來人為地主動模仿、最後經過有意識的文化加工和美化，經歷從寫實自然到寫意人心、從具體形象到抽象形象的演變發展過程。
（3）在古典舞中的運用的具體分析
在中國的古典舞蹈歷史中，唐代的古典舞是最具有代表性的，如甘肅敦煌舞俑中，“直角三道彎”和“圓曲三道彎”舞蹈線條就是典型的S型三道彎曲線。現代古典舞《踏歌》在舞姿的靜態線條造型上就借鑑了大量的古代舞姿線條造型，在舞蹈的具體動作上採用了傾斜式舞動的獨特舞蹈姿態，而舞者通過圓周式的舞蹈運動平衡一邊動的失衡舞姿。舞蹈整體感覺始終處於不斷變化運動的狀態，旁側三道彎體態還將三道彎傳統的做作風格煥然一新，在相對靜態的舞姿線條中蘊含著豐富的動感。三道彎線條的運用有效地帶動了舞蹈的旋律節奏、引導了觀者與舞蹈的共鳴、昇華了舞蹈的情感主題。
3、結語
舞蹈的線條藝術對中國古典舞的藝術昇華效果顯而易見，線條藝術能在古典舞巨集觀發展過程中起著刻畫造型、烘托舞意、創新舞風、深化舞律的效果，在具體的古典舞蹈中帶動舞蹈節奏、引發情感共鳴、昇華舞蹈主題，線條藝術現在是並且將來也會是古典舞中的不可或缺的藝術形式，然而舞蹈的線條藝術運用要注意合適利用舞蹈服飾，跟隨舞蹈音樂，做到線條能整體而和諧、動態而有節奏、有感染力、有魅力、有情感和靈魂，如此才可通過線條藝術釋放出中國古典舞的藝術魅力。