[摘要]2015年初，奧斯卡頒獎典禮上，一部名為《超能陸戰隊》的影片以絕對的優勢獲得了最佳動畫長片獎，之後這部電影在中國內地公映，一時間紅遍了大江南北。這部動畫電影之所以能夠得到如此巨大的成功，得益於其優秀的製作水準與豐富的想象力。本文便以《超能陸戰隊》這部電影為起點，探尋美國動畫電影的創新，通過對其製作、角色、敘事、主題等要素進行探討，感受其中的創新意識，並對其東西方文化結合的思想進行總結，發掘迪士尼動畫的內涵。
[關鍵詞]《超能陸戰隊》;動畫電影;創新
一、引言
美國動畫電影一直走在世界的前列，不論是20世紀迪士尼的二維動畫，還是皮克斯最早拍攝的3D動畫電影，從技術到故事，從劇本到電影價值都是值得世界學習的。然而說起美國動畫電影，三巨頭非迪士尼、皮克斯、夢工廠莫屬，在3D動畫逐漸取代傳統動畫電影的時代裡，迪士尼似乎一直有些跟不上節奏，許多小動畫公司都有了優秀的3D動畫電影后，迪士尼直到2008年才由《閃電的狗》一片打破了迪士尼玩不好3D的“傳統”。2010年之後，迪士尼先是吸納了皮克斯的精英，將原本皮克斯的創意總監調到了迪士尼總部，同時迪士尼又將漫威收購，從漫威處吸取了許多靈感與智慧。因此我們看到，近年來儘管北美動畫電影市場之上，依然有著許多影片輪番上映，但是迪士尼的光輝卻無比的耀眼。《無敵破壞王》《冰雪奇緣》，再到今年的《超能陸戰隊》，三部電影題材不同，卻都有著無限的創意，三部電影風格不同卻都同樣的優秀。而迪士尼也憑藉《冰雪奇緣》與《超能陸戰隊》連續斬獲奧斯卡最佳動畫長片獎。筆者今日便與讀者對《超能陸戰隊》這部優秀作品進行探討，通過對這部電影的研究，發掘美國動畫電影的創新。
二、《超能陸戰隊》的主題精神
我們觀看電影，也許酣暢淋漓的特效會讓我們的視覺得到一時的享受，但是一部電影如果希望能夠長時間地震撼觀眾內心，則需要一個完整的故事核心，而這個故事又能將創作者想要表達的主題精神傳遞給觀眾。可以說電影是形式，真正的核心是主題精神，動畫電影也是如此，迪士尼的動畫電影通常會在行雲流水的故事之中向觀眾傳達一種愛與關懷的思想。近年來的《長髮公主》與《冰雪奇緣》皆是如此，勇氣與愛是其中最打動觀眾的部分，值得注意的是《無敵破壞王》這部動畫，在同樣將互助、勇氣、愛等主題展現出來的同時，動畫中主人公對於自我身份的認知與自我尋找的過程也是值得觀眾思考的問題。在如今的《超能陸戰隊》中，主題精神更進一步，原本作為超現實存在的漫畫人物們，經過主創人員的改編，看起來更具有人情味。這部電影雖然同樣講述了一個傳統的正邪交鋒的故事，最終的結果也是正義戰勝了邪惡，善良得以保留，然而與以往不同的是這部電影其實沒有真正意義上的反派，電影中的人物皆是兩面性的，主角小巨集為了復仇險些失去自我，而最終反派卡拉漢教授也有著自己的辛酸，這樣的故事不禁讓觀眾對正義與邪惡進行思考。而作為迪士尼動畫電影，傳統迪士尼的愛與希望同樣也在《超能陸戰隊》中得到發揚，私人健康助手大白便是這樣一個傳遞“愛”的精神的角色，它為小巨集的健康而無私地付出，它雖然是一個由冰冷機器組成的機器人，卻能夠傳達出人類所無法傳達的溫暖，這種真誠的愛不僅能夠打動觀眾，同樣也帶給觀眾無盡的思考。
三、電影中的創新
(1)製作水準的提升
首先我們不得不承認，迪士尼在收購了皮克斯動畫工作室與漫威影業之後，其動畫的製作水準都在逐年上升，從《長髮公主》到《冰雪奇緣》，從《無敵破壞王》到《超能陸戰隊》，儘管迪士尼的競爭對手也在儘可能地推出優秀的動畫作品，然而很少能有突破，在一個皮克斯與夢工廠走向平庸不再勇敢創新的年代，迪士尼的進步讓業界眼前一亮。從製作班底來看，《超能陸戰隊》依舊沿用了迪士尼最出色的團隊，曾經的皮克斯工作室的核心人物約翰·拉塞特作為本片的製片人，成為電影成功最大的底牌。而本片的幕後班底也是之前打造了《冰雪奇緣》的原班人馬，兩位導演唐·霍爾和克里斯·威廉也都是導演過經典動畫電影的優秀導演，最終這部《超能陸戰隊》成為迪士尼最為細緻與優秀的作品之一。而原著漫畫中的諸多元素也通過創作者們的悉心改編，成為一個更有創意且更容易被人接受的故事，原著故事在這部電影中可能保留的最多的便是題目“超能陸戰隊”，迪士尼首次拋開了以往真人動畫的形式，完全運用了CG來完成電影製作。同樣，電影技術的進步也是《超能陸戰隊》的創新點，美國動畫電影技術一直都在進步，各大工作室推出的影片一次又一次地將技術水準提高，這次《超能陸戰隊》依舊為業界提供了指向性標杆，私人健康助手大白這種由3D技術製作出來，白中透光的效果讓諸多業界同行感到驚歎，動作捕捉技術的運用，角色的面部細節變化，也都極為優秀，讓這部動畫更加完整。而這些進步也為中國動畫電影事業指明瞭方向，是值得中國動畫電影學習的。
(2)角色改編的完整性
最近幾年，觀眾對於好萊塢電影的模式愈加熟知，許多老套的手法很難讓觀眾對電影提起興趣，因此，許多好萊塢電影人都在嘗試新的方式來引起大眾關注，也因此重角色輕情節的方式逐漸流行起來。《超能陸戰隊》這部影片便是如此在角色上下足了工夫，我們不說戰隊成員那形象不同性格各異的人設，單單私人健康助手大白這一角色便足以吸引更多的關注，這也是好萊塢動畫電影的創新。在原著之中，大白是一個金屬製造的戰鬥機器人，身穿機甲，身材魁梧，而電影則將其改編成一個由氣體填充的聚乙烯機器人，同時也從戰鬥機器人轉變為醫療機器人，這種改編讓觀眾更容易接受這個角色，進而吸引更多的女性觀眾與兒童觀眾的喜愛。就如同《卑鄙的我》中的小黃人，《馴龍高手》中的無牙仔一樣，可以說每一部優秀的美國動畫電影都有這樣一個人物存在著。而動畫角色的塑造通常會由形象與表演兩方面組成，表演依舊十分重要，在這一方面《超能陸戰隊》依舊是成功的，大白作為一個機器人，在平淡的語氣中展現出其內心的愛，可謂是動畫角色的一大突破。在傳統的好萊塢影片中，編劇們通常會讓角色在面臨矛盾時做出一定的.選擇，從而展現角色的性格特徵的方式也沒有被《超能陸戰隊》拋棄，電影中的人物性格展現便充分地運用在這種劇情模式中，也使得角色更加真實、立體生動。在電影中許多時候那種角色錯位而產生的矛盾衝突，也為影片增加了許多戲劇性，大白為了治療小巨集曾經努力去戰鬥，這就是其身份產生錯位而導致的，最終大白迴歸健康醫生的身份開導了小巨集，讓電影在圓滿中結束。