我國舞蹈的發展具有悠久的歷史，因為我國是一個多民族的國家，對於各個民族舞蹈的基本形式要求老師要有一個基本的瞭解，因為兒童對於舞蹈的學習大部分都是從民族舞開始學起。對於各個民族舞蹈的基本動作和舞蹈姿勢的基本特點老師都要掌握，並且能夠達到看到一個動作就能聯想到是哪個民族的標準。只有這樣，才能在日常的輔導工作中發現學生們的優點和不足，實行因材施教。還有就是舞蹈老師還要了解一些體育舞蹈和現代舞的內容，以及一些典型的外國舞蹈動作。2.老師應具備對於舞蹈基本語言的講解能力。舞蹈語言是通過肢體語言來表達的，作為一名合格的舞蹈教師就應該做到對自己所教舞蹈的肢體語言轉化成文字語言更直接形象的傳達給學生，要做到準確無誤，簡潔流暢，邏輯思維能力強。除了可以準確的表達出舞蹈的基本動作要領以及技巧外，還要表達出舞蹈所傳遞的思想感情以及形象傳神的舞蹈意境。少兒舞蹈還要求教師對學生們講解一些中外著名的舞蹈作品，這種介紹舞蹈作品的能力並不是一朝一夕就能完全掌握的，需要長期的時間積澱，以及專業的精神和對於這份工作的.熱情與忠誠。
3.老師要具備能夠通過對舞蹈形象的捕捉而進行動作變化的能力
文化館舞蹈老師要具備能夠通過對舞蹈形象的捕捉而進行動作變化的能力。舞蹈的形象被固定在某個特定情節當中時，構成其動作主要是包括動力、舞蹈的姿勢以及速度節奏等三個基本要素。舞蹈形象的源泉是研究怎樣來簡化、分割停頓舞蹈動作，以及改變方向和動作幅度大小的變化，動作的方向變化要求只是一小部分的細微調整，大部分的動作還是要保持不變的，但是方向的變化就會引起觀眾的視覺感受力的變化。快與慢，密與疏的動作捕捉就是對於舞蹈形象的捕捉。例如舞蹈《天鵝之死》就是運用了這個方法，舞者在地上跪著，只是雙臂在做動作，慢慢的減弱到只是單臂動作，而鋼琴的伴奏節奏也由連貫演奏變為斷奏，動作也伴隨著伴奏一直到靜止為止，用一個合乎情理與音樂的一連串的動作的處理表現了生命漸漸死亡的過程。
4.老師應具備對舞蹈進行自主創編的能力
文化館的舞蹈老師在具備了一定的認知能力和語言表達能力的時候，應該加大對於自身的舞蹈創編能力的培養，在舞蹈創編的過程中加深對教材中舞蹈構圖以及舞蹈的基本知識的認識，在舞蹈的編排過程中體會到節奏以及空間等各個方位的不同變化，完成舞蹈主體思想的創作，達到教育與行動相結合的目的，使自身的整體素質得到提高，對舞蹈的創編能力進一步加強。
5.結語
文化館的兒童舞蹈教學活動是一項非常複雜的過程，需要較長時間的堅持不懈的辛勤努力和積極建設，對於提高兒童的舞蹈學習興趣也不僅僅是老師和文化館的工作，文化館舞蹈老師在積極提升自身素質的同時也要重視與家長和社會的配合，做到更好地提高孩子們的學習興趣。