這是邁入大學校門後的第二個暑假，這就意味著很快要步入社會了，為了使這個漫長的暑假過得充實，為了增長見識積累經驗，為了以後能有更好的發展，在這個暑期我選擇從事一份與自己專業相關的工作！
我在焦作優美藝術培訓中心擔任一名初級的電子琴老師。老師與學生一對一上課，跟我學習電子琴的都是初學者，他們之中年齡最小的有四歲，最大的五十歲，看著他們滿腔熱情的來學習，我是多麼想把自己所學的，都慢慢的認真的教給他們。教師，當然最主要的是講課，如何傳授知識給自己的學生，教學方法、教學態度是十分重要的。現在回想起來，依然清晰地記得第一次上課時的場景，當真正面對學生時，竟然有些語無倫次，總是感覺有些話講的不是那麼全面與精確。也許，正所謂萬事開頭難，沒有經驗難免在講課時講的不全面，為了能教好每一位學生，我盡全力彌補自己的不足，虛心向其他優秀老師學習，把握好每次上課的機會，鍛鍊和培養自己的授課能力，並且每次上完課都作總結，方便積累與改進，在後來的教課過程中，根據每個人的具體情況不斷改進自己的講課方法，使學生們學的更紮實。
雖然只有短短兩個月的教課時間，我卻從中學到了很多知識與經驗，我認為作為一名教師，應該擺正心態，不要高高在上目中無人；要根據學生課上的反映，及時調整自己的講課的狀態，注意調動學生的情緒，牢牢吸引住學生，要叫學生對老師的講課心悅誠服；要做到情緒飽滿，講課時抑揚頓挫，做到吐字清晰，聲音洪亮；不要一開始就給學生立規矩，給學生來個下馬威，過於嚴肅的老師會給學生的心理造成一定的壓力，使學生產生恐懼心理，影響師生關係；面帶微笑，語氣溫和，多與學生互動，使得課堂氣氛活躍，不要死板。通過教課我還有以下幾點感悟：
一、以人為本，因材施教，發揮每個人的個性特長。
認真瞭解每一位學生，最大限度地發掘他的個性。有的學生被普遍認為沒有多少天賦，而我卻不這樣認為。其實，人對音樂的感受能力是與生俱來的。從這個角度來說，每個人都有音樂天賦，只不過表現狀態有差異而已。所以，作為一名優秀教師，應該具有一雙慧眼，去發現每個學生身上獨特的性格，這樣學生在表現音樂時才有自己的風格。因此，我認為：一個人是否能彈好琴，不僅在於他們是否有天賦，更重要的是老師是否因材施教，是否正確地引導他走進音樂瞭解音樂。
二、啟發式教學，注意培養學生的的音樂想象力。
在學琴過程中，讓學生們單純去理解抽象的音樂很困難。在不理解音樂的情況下，他們的演奏只是把無聲的樂譜變成了有聲的音符。為了讓他們充分理解音樂，準確表達音樂的內涵，我把音樂所要表達的內容，及其創作目的.和背景用做遊戲和講故事的方式來表現，給他們一個充分的想象空間。
三、由淺入深，培養學生對音樂的認知能力和感受能力。
音樂教育是一種審美教育，情感教育，旨在培養學生學習音樂的興趣，陶冶其高尚情操，健全其審美心理。在音樂教學中，不能只注重技能的訓練，不能只為了考級而學習。而是應在初學音樂時，就讓他們感受到什麼是動聽優美的音樂。在一點一滴當中由淺入深地培養學生對音樂的鑑賞能力。孩子們初學音樂時，我先用不同的音色、節奏、速度、連奏或斷奏等彈奏技巧演奏同一首樂曲。通過對比，引導學生去感受不同的演奏方式所表現出的不同音樂形象，逐步讓學生掌握準確表達樂曲內容的方法。當他們對上述知識有了一定的感悟後，我便打破教材對音色、節奏的規定。我覺得與其讓他們不動腦的千篇一律的去彈奏，不如讓每個人的彈奏都擁有自己的風格，都能表達出自己對音樂的理解。
四、掌握正確、科學的練琴方法。
掌握了正確、科學的練琴方法，學生們就會在比較輕鬆的練習過程中達到事倍功半的效果。