作為一位無私奉獻的人民教師，時常要開展說課稿準備工作，說課稿有助於順利而有效地開展教學活動。那麼優秀的說課稿是什麼樣的呢？下面是小編為大家收集的高中音樂說課稿10篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
高中音樂說課稿 篇1
一：說教材
本節課是高一年級選修課第三課時的內容，是即第一，二課時中國流行音樂概述之後的內容，它所起到的作用是承上啟下：更是從學生興趣出發為了讓學生能夠更進一步走近自己喜歡的音樂，更加了解這些音樂本質的文化。
二：說教學目標：
以校本課程標準為依據，本著因材施教的原則，從學生興趣出發，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：
1)從音樂本身入手，初步感受這三種音樂的風格;
2)通過對作品的欣賞與辨析，來培養學生的思，辨潛能;
3)通過對這三種風格的欣賞與瞭解，體會流行音樂的一些內在特點;
三：說教學重、難點：
教學重點：三種風格的把握
教學難點;三種風格的辨析
四：說教法
校本教學，以學生興趣出發根據新的課程標準，採用了新的教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者，參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，採用多種教學形式：
1、創設情景教學法能營造輕鬆、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。
2、採用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生理解作品和把握知識。
3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量並加大課堂的資訊容量。
五：說學法
學生強調學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過自己的積極參與、樂於探究、勤於動手動腦來提高認識，獲得知識。
六：說教學過程：
(一)組織教學：
學生進入教室，同時欣賞作品“串燒”;
問：剛才你們聽到了什麼?(由此引出下一個問題)
(二)匯入新課：
1)告訴學生講此課的原因即他們給我的一張紙條;
問：到底什麼是嘻哈(hip-hop)，說唱 (rap)，搖滾(punk)，這幾種音樂有什麼聯絡?
2)請同學們做一道連線題
(三)內容講授
(1)說唱
1)先聽琴猜作品，由此引出第一個內容
2)得出作品名稱《聽媽媽的話》
3)請一個學生演唱幾句
4)全班跟琴演唱此歌
5)小思何為說唱(rap)
6)欣賞一則說唱(rap)動漫
7)請學生談何為動漫
8)欣賞此音樂型別中一些領軍人物的作品
9)小結說唱(rap)
(2)嘻哈
1)通過一則廣告，請學生感性認識嘻哈音樂(hip-hop)
2)請學生初談對嘻哈音樂(hip-hop)的理解
3)教師談何為嘻哈音樂(hip-hop)
4)認識欣賞此音樂型別中一些領軍人物的作品
5)小結嘻哈音樂(hip-hop)
(3)搖滾
1)先聽一首作品《遠航》
2)介紹兩位代表人物
3)通過欣賞體會搖滾(punk)這種音樂形式
4)再欣賞一遍
5)請學生初談何為搖滾(punk)
6)介紹一下概念中的相關知識點，並小結
(四)拓展與鞏固
通過欣賞幾首代表歌曲片段，對它們所屬型別進行比較分類，達到鞏固知識點的目的。
高中音樂說課稿 篇2
一、 教材分析
本課《優美與壯美》是湖南文藝出版社出版的《高中音樂鑑賞》第二單元《音樂的美》的第一課，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本範疇中體驗音樂的美。本節課主要內容包括欣賞無伴奏合唱歌曲《牧歌》、鋼琴獨奏曲《夜曲》以及《國際歌》，這幾首樂曲的選擇突出了音樂作品中優美與壯美的不同感覺，對於培養學生音樂鑑賞能力有很大幫助。
二、 學情分析
高中階段的學生，有了很好的感性認識和理性認識，並且在中學階段掌握了音樂技能的學習，但他們還缺少音樂理論知識的深化，對音樂的美還初步侷限於流行歌曲的“好聽”和“不好聽”，所以需要引導學生開展研究性學習來理解優美與壯美的內涵，從感性欣賞上升到理性欣賞是本課的主旨。
三、 教學目標
基於以上對教材和學情的分析，我確定了以下教學目標：
1、 知識的目標
感受理解《牧歌》、《國際歌》美的不同
2、 能力目標：
正確區別優美與壯美這兩種不同審美範疇的音樂作品，初步具有對音樂
的比較、歸納、總結能力
3、 情感目標：拓寬學生的視野，增進他們音樂文化的興致
四、 教學重點難點
根據課程標準和本課內容實際及對學生髮展的需要，確定本節課重難點如下： 重點：能用自己的語言總結音樂的優美和壯美的風格特徵，理解他們的內涵。 難點：能夠準確的辨析感受出音樂作品所屬的音樂美範疇
五、 教學方法和學習方法
教法：根據教材和學生年齡特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，注重音樂的情感體驗，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，主要運用引導、練習、對比法。
學法：學生是學習的主體，要注重學生學習興趣的培養，我將採用合作討論練習等學法組織課堂教學，這樣既發揮了學生學習的主體能動性，也體現出教師的指導作用。
六、 教學過程
1、 情景匯入
播放學生比較熟悉的《天鵝》和《紅軍不怕遠征難》片段，讓學生談談這兩首音樂帶給他們怎樣的感受，老師肯定學生的答案後進行總結，引出書中音樂美的概念及介紹，這樣的設計從學生熟悉的樂曲片段入手，拉近了學生與本節課的距離，更好體會到音樂美的不同。
2、 新課講授
1） 多媒體播放一段草原風景畫，提問：這組畫面帶給你怎樣的視覺感受，如果讓你為這組畫面配上音樂，你會選擇怎樣的音樂作品，這樣的設計是運用了美術的視覺感，音樂從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得的情感體驗更快、更直接，從而為後面的教學作一個很好的鋪墊，啟發學生從音樂的語言要素方面思考，隨後讓大家閉上眼睛欣賞無伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣賞過後，讓學生說說《牧歌》帶給自己的感受， 接下來提問學生了解肖邦嗎，有同學知道夜曲這種題材嗎，學生回答後教師講解夜曲題材，引出肖邦的夜曲，聆聽《夜曲》片段，請學生說說感受，繼而引導學生從音樂元素方面進行分析作品的風格特點，這樣的設計可以提高學生的語言表達能力，隨後教師從旋律、速度、 力度、節奏、結構等方面對學生進行總結優美的特點引導總結。
2） 教師結合歷史知識介紹《國際歌》創作背景，並在多媒體上展示巴黎公社照片，使學生從創作背景體會出歌曲所表達的情感，這樣的設計是通過歷史事件的引入更能加深學生對樂曲的理解，隨後聆聽《國際歌》，接下來教師引導學生分析作品風格，隨後老師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面引導學生總結壯美的特點，總結後學生隨多媒體再次欣賞《國際歌》並跟唱，體會作品情感。音樂的美是通過聲音來抒發情感的，通過聆聽學唱和音樂語言的分析，讓學生了解壯美的音樂特點，初步感受與優美的異同。
3） 總結本課，通過音樂要素對優美和壯美進行比較
七、 佈置作業
1、 課後欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章片段
2、 欣賞民族管絃樂《彩雲追月》主旋律，並要求能唱出《彩雲追月》主旋律。
八、 板書設計
板書要求做到突出重點、安排得當，樂曲欣賞和圖片展示大部分都出現在多媒體上。
1、 牧歌
優美的特點：溫柔、平和、純淨、細膩、詩情畫意
2、 國際歌
壯美的特點：剛勁、果敢、勇猛、粗狂、鏗鏘有力
以上就是我今天的說課內容，不足之處敬請各位評委老師批評指正，謝謝！
高中音樂說課稿 篇3
我說課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。
一、教材分析：
1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的瞭解，有助於欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。
1、教學目標及確立依據：
1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習瞭解其演奏樂器——小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格——帶再現的三部曲式。
2）情感目標： 通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上願意聆聽，並有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。
3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑑賞音樂，提高其音樂審美能力。
確立依據：
（1）以大綱為綱，以教材為本，以教參為指導。
（2）注意培養學生各種能力，發展學生智慧，使學生全面發展。
（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。
3、教學重、難點及確立依據：
A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。
B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。
確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易於被學生理解和參與。
二、教材處理：
1、學生狀況分析及對策：對於本節課的內容，學生們在國中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查詢一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好 完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：
A。重點難點的調整：
重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次瞭解曲作者愛國之情、思鄉之切
的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。
B。補充、拓展教材：
《思鄉曲》的創作素材取材於內蒙民歌《城牆上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接採用《城牆上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。
讓學生利用多媒體和校園網查詢作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的生平，作為課堂內容的補充和拓展。
三、說教學目標：
對於本節課的內容，學生們在國中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查詢一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
四、說教學流程：
本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程式是：情感喚起階段，以愛美為特徵，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑑賞美為特徵，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特徵，將內在審美情感體驗客觀化、物件化、形式化。
理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式。活動的過程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。
教學方法和策略：
本課採用的教學方法是：
（1）音樂欣賞法；
（2）演示法；
（3）練習法。
教學流程；
（1）匯入：教師拿一把小提琴。設定的問題是誰願意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？ （激發興趣，喚起參與願望）
（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？
（3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽後會有何 感受？學生反饋。
（4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什麼樣 的聯想。師聲互動。
（5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗願望的機會。
（6）簡介作品：
1）樂曲以內蒙民歌《城牆上跑馬》為基本素材 ，具有濃郁的民間音樂風格。
2）此曲採用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法。可謂中西結合、洋為中用的成功嘗試。
（7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。
（8）學唱內蒙民歌《城牆上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。
（9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閱的資料向學生介紹，然後採用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。
（10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏， 用三個手指表示第三變奏，學生專著的聽，並做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。
五、說教學方法
本課教學手段將採用課件和錄影。現代教學媒體不受時間、 空間、 巨集觀 、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、儲存和再現資訊，大大提高了資訊的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。
高中音樂說課稿 篇4
一、教學目標
(1)情感目標：
引導學生通過欣賞《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲第三樂章，瞭解貝多芬的音樂並喜愛貝多芬的音樂。
(2)過程與方法：
1.通過教師介紹以及引導學生聆聽及淺析，以《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲片段來了解貝多芬的音樂創作。
2.通過引導學生對作品及創作背景人物生平等的研究激發學生對於貝多芬的喜愛
(3)知識與技能目標：
1.對貝多芬的《第九交響曲》以及《悲愴》奏鳴曲第三樂章有初步的體驗
2.引導學生初步瞭解交響樂和奏鳴曲的結構形式
3.引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻
二、教學重點
引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻。
三、教學難點
引導學生初步瞭解交響樂和奏鳴曲的結構形式。
四、教法
啟發開放式教學法、體驗式教學法、講解式教學法
五、教學過程
（1）匯入：
匯入目標：讓學生產生對於貝多芬作品的學習興趣。
匯入方式：音樂匯入
匯入內容：範唱《歡樂頌》合唱主題。引出貝多芬及其作品《第九（合唱）交響曲》
匯入策略：通過範唱，以及對《歡樂頌》詞曲作者的介紹，引出這首歌的詞曲作者，並簡要介紹該曲的曲作者貝多芬。
（2）精講：
精講目標：
使學生初步瞭解交響樂的相關知識內容，對貝多芬的《第九交響曲》有初步的體驗，
精講內容：
1、 介紹交響樂的相關知識及交響樂團的隊形和編制
2、 第九交響樂的基本曲式結構。播放電影《複製貝多芬》交響樂公演片段，重點讓學生賞析：①前兩個樂章的感情基調，②主題的出現意義及發展，③第三樂章的柔版男女聲部旋律的交替運動，④第四樂章最後的高潮，⑤光明動機和黑暗動機的數次交織和碰撞。
3、 從第九交響曲中探究貝多芬音樂的革命性和鬥爭性
4、 結合視訊最終的觀眾特寫鏡頭及相關歷史時期的介紹，提煉貝多芬《第九合唱交響曲》的劃時代意義。
精講方式：體驗法、提問法與講解法相結合
精講策略：
1、先介紹交響樂和《第九交響曲》的大致結構特徵（幾個樂章組成，交響樂團的演出形式和編制示意圖）。
2、播放電影《複製貝多芬》片段，教師在幾處關鍵點進行講解，帶領學生淺析各樂章的主要動機，調性色彩和主題的出現、柔版旋律男女聲部的旋律交替運動的意義以及最後全曲的高潮。
3、從第三樂章之後強調光明和黑暗兩動機的碰撞。讓學生最大程度的理解作者在每一個樂章中所想要表達出的鬥爭性和革命性。
3、探究這部交響樂的時代意義。對於貝多芬這個作曲家有一個新的更加具體的認識。
（3）略講：奏鳴曲
講解目標：讓學生們感受奏鳴曲，進一步體會貝多芬奏鳴曲的結構並且能夠哼唱《悲愴》奏鳴曲的主題。
講解方式：體驗式教學法 啟發開放式教學法
講解內容：首先介紹《悲愴》奏鳴曲的大致結構形式和各樂章調性，通過播放軟體分解過的音塊影象。講解貝多芬《悲愴》
奏鳴曲的第三樂章，讓學生體驗奏鳴曲風格，主題的兩次出現有何區別。並找同學嘗試哼唱第三樂章的主題部分。
六、課堂小結與課後作業
今天我們瞭解了《貝多芬第九交響曲》的有關內容交響樂和奏鳴曲的結構形式以及這部作品和貝多芬這個音樂巨匠做出的劃時代的貢獻，毫無疑問，他的作品都是偉大的，經典的，那麼到底什麼樣的音樂作品才是經典的音樂作品呢？給出優秀的音樂作品的定義並做一定程度的引申和昇華。佈置作業：
作業1：欣賞《熱情》奏鳴曲，背唱《熱情》奏鳴曲的主題。 作業2：蒐集貝多芬的名人軼事一兩件，充分了解貝多芬的性格特點。
高中音樂說課稿 篇5
一、說教材
教材分析：本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭．本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂．因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕鬆的接受．這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕鬆愉快的氣氛中學習．
二、說教法
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂．
三、說學法
學生是學習的主體，要讓學生能輕鬆的學習，學習方法是很重要的．在講授音樂知識時，我會盡量的結合作品和影響資料，做到讓學生輕鬆的接受，努力讓理論知識變得不會那麼枯燥．這節課的匯入我用鐵達尼號的主題歌的音樂來匯入，著重讓學生聽有風笛演奏部分的音樂，並提問學生是由什麼樂器演奏，由此來引出今天本課的餓主題－歐洲音樂．這種匯入從學生熟悉的音樂入手，讓學生能從熟悉的音樂中感到親近與輕鬆，並能從這種輕鬆的氛圍中學到一些音樂知識．
四、說教學目標和重難點
本課的教學目標；
１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特徵．
初步知道歐洲民間音樂的餓概況.
２，瞭解風笛、蕭的音樂特點．
本課的重點是：從音樂中瞭解到歐洲民間音樂的特點，並讓學生結合作品瞭解歐洲民間音樂的特點．
難點是：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，並說出主奏樂器．
五、說教學過程
這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．
１）匯入：我用鐵達尼號的音樂來匯入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂．這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣．在這裡我主要應用欣賞法與談話法．
２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，並指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，並瞭解民間音樂的餓美妙與特點．這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而昇華了今天的餓主題．在這裡我應用的教學方法是談話法．
３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，並請幾位學生來說說這首曲子的特點．他與美聲唱法有什麼不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同．完了之後，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，並結合作品來解釋什麼是歐亞唱法．在這裡我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，並能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象．
４）完整播放＜優雅＞並提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；
風笛．
下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識．完了之後，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛．通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別．
最後教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的主奏樂器．這裡主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙．
５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器．
（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）．教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師範演奏，並請學生來學．當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰．在這裡我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣．
６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順著音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈．完了之後，提問，主要由那種樂器演奏並出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭並請學生來說明與風笛的區別．完了之後，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，並請音樂科代表來回答聽後的感受．完了之後教師鼓勵學生並指出；
每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽後感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，並鼓勵學生今後多積極發言．再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今後音樂課上該如何表現．
７）最後請幾位學生來讀一讀上了這節課之後對後面的餓音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之後教師做補充．這裡我主要應用的是談話法。
六、總結
本節課秉承著體驗，參與，思考的餓原則，通過學生的參與和與教師的互動，讓學生能瞭解到民間音樂的餓樂趣並昇華了主題．
高中音樂說課稿 篇6
一、 說目標
歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑，在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，增強演唱的自信心；發展學生的表演潛能及創造潛能，使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規範自己的歌唱實踐，並在其中享受到美的愉悅，得到情感的陶冶與昇華。根據新課程標準的要求，以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標：
知識目標：在感受體驗不同國家合唱作品的同時，進一步瞭解合唱的型別和編制。
能力目標：在學習合唱知識的同時，繼續學習和鞏固歌唱的基本要素，能儘量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部，並與其他聲部融合。
情感目標：通過欣賞和演唱合唱作品，培養學生感受人聲的豐富表現力與美感，積極參與實踐活動，從而使學生熱愛生活，熱愛生命。
二、 說教材
本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模組中的第四單元世界之光中的一節，本單元在整冊書中的作用是承上啟下，在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用；本單元的內容要點是：（1）本單元要選擇不同國家和地區的合唱作品，讓學生感受和體驗各自不同的風格；（2）對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同，歸納總結各自的合唱編制；（3）“實踐”一直是整個歌唱模組的重心，本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”，也可採用二聲部合唱訓練；（4）本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一，這一知識專業性很強，我們只作常識介紹，同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點，我將本單元分三課時完成，第一課完成前三個內容要點，第二課完成第四個內容要點，第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》，今天我要上的是第一課世界之光——合唱藝術，根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下：
重點：合唱的種類和編制
難點：獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部
關鍵：熟練掌握歌唱的基本要素
三、 說教法與學法
學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。
1、比較法：在匯入環節裡，讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲，完成一道連線題，並感受體驗各自的風格。
2、探究法：在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究，並結合比較法，歸納總結合唱的種類和編制，並親身參與混聲合唱的編制。
3、講授法：講授法雖然是比較傳統的授課方法，但是對於歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識，這些必須通過講授傳達正確的教育資訊，讓學生作出相應的反應，並結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。
理論依據：根據課程標準中的課程目標的要求：
1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。
3、探究。學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性學習方法，以培養學生的創造性思維能力。
4、合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。
四、 說過程
為了充分體現新課程、新課堂、新學法，在本節課教學過程中我設計了四個教學環節：1、聽辨匯入2、欣賞與探討3音樂實踐4、才藝展示
高中音樂世界之光——合唱藝術說課稿，標籤：高中音樂說課稿，音樂說課稿，
教學步驟
教學步驟
教學內容
教師活動
學生活動
設計意圖
一、組織
教學
播放音樂學生步入課堂
師生問候
同學們好
老師好
營造音樂學習氛圍
二、匯入
播放四首合唱作品的錄音或視訊片斷完成連線題
請同學們用審美的耳朵仔細聆聽，思考四首合唱作品都來自哪些國家？（連線）
學生討論後回答：美國、法國等
吸引學生注意併產生興趣。
展示標題：“世界之光”——合唱藝術。
在感受體驗來自不同國家合唱作品的同時，走進我們今天的課題第四單元“世界之光”繼續我們合唱藝術的學習。
觀看幻燈展示的課題“世界之光”——合唱藝術
三、新授
（一）
合唱的種
類和編制
探究
合唱的種類
混聲合唱
同聲合唱：童聲合唱
女聲合唱
男聲合唱
請同學們繼續討論剛才的四首合唱作品的不同之處？
歸納總結討論的結果：童聲合唱
女聲合唱
男聲合唱
混聲合唱
通過比較討論等教學方法引導學生主動思考，培養學生的探究能力和團結合作能力。
合唱的編制：聲部是合唱中的基本組織單位；
第一女高音、第二女高音
第一女低音、第二女低音
第一男高音、第二男高音
第一男低音、第二男低音
又可分為一聲部、二聲部；或者一聲部、二聲部、三聲部（同聲合唱多用）。
①同學們想想看，在合唱的種類裡，我們這個班級組成的合唱團應當是什麼型別？
②下面我們以混聲合唱為例參照書上42頁一起了解一下合唱的編制。
③我們通過幻燈片瞭解一下各種合唱型別的佇列，同時我想請四位同學用肢體語言面向我（指揮）按相應的位置站好。
學生回答：混聲合唱
高中音樂世界之光——合唱藝術說課稿，標籤：高中音樂說課稿，音樂說課稿，
同學們開啟書的42頁
在瞭解佇列的同時，掌握混聲合唱的英文縮寫S女高音、A女低音、T男高音、B男低音
（二）
練習
音樂實踐
①歌唱前的基礎練習
兩次呼吸練習（慢吸和急吸）。
發聲練習。
②二聲部作品《深深的海洋》
今天我們就用混聲合唱演唱一首二聲部作品《深深的海洋》，在演唱之前我們做基礎的發聲練習。
學唱歌曲《深深的海洋》。
根據老師的提示和要求，做好學習過的歌唱的基本要素來指導發聲和歌曲的演唱。
讓學生親自參與實踐，由淺入深，在學會兩聲部歌曲的同時能與他人配合完成重唱。
（三）
學生展示學習成果。
學生展示學習後的成果。
我們分聲部分別找八名同學來演唱這首歌曲。
上升高度，我們找兩名女同學為我們演繹女聲二重唱。
根據老師的要求，選出代表參加表演。
四、小結
本節課，我們研究了合唱的型別和編制，並學習了二聲部歌曲《深深的海洋》希望同學們能夠熱愛歌唱，不僅能獨唱，還要會與他人合作進行重唱和合唱，我想你們一定會從中找到樂趣，用更加積極樂觀的態度去學習和生活，下課。
五、作業
回去學唱歌曲《含苞欲放的花》。
課後拓展。
高中音樂說課稿 篇7
一、領悟教材把握重點
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家聖——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管絃樂組曲《動物狂歡節》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發學生通過音樂欣賞進行文學藝術創作，提高學生主動參與的意識，培養學生對天鵝音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，達到藝術薰陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養學生熱愛優秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承並弘揚優秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養簡單協作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
二、精選教法，讓學生想學
1、以聲像呈示作為輔助，採用啟發誘導式和師生互動教學方法
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，並將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發揮學生創造能力，體現現代教育的效能觀。
創設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的發展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處於一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環境中，通過一系程式，教師與學生在一種自由空間裡相互發展，相互創造，相互提高。
2、激勵創新教學方法
整堂課由“情境匯入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創作昇華”五部分構成，在教學中採用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸於學生的視覺和聽覺，培養學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創作活動結合起來，創造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發，誘發學生的創作動機和創造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發學生積極探索，勇於創新，對學生富有創意的創作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養學生的成功感，促進學生個性的和諧發展。這也是本堂課的亮點。
三、暗授學法，讓學生會學
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特徵，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知慾，發揮創造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，並能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
四、巧設教學程式，讓學生樂於學
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境匯入
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質並寫有《天鵝》標題的頁面
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單並附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲
音訊演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發誘導並演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視訊。
2、引導學生回答問題，之後師生共同得出樂曲特點，教師介紹樂曲作者與創作背景，以及大提琴的音色和它在管絃樂隊中的作用，並出示大提琴試奏。讓學生現場感受大提琴音色的魅力。
(三)畫面聯想
欣賞樂曲，展示豐富的天鵝圖片的多媒體頁面，教師在此過程中繪聲繪色的進行講解。讓學生沉浸在優美的圖景和旋律中。之後檢測學生對樂曲的理解程度，分組討論，要求學生能情緒、意境、節奏、速度、力度五方面來突破這個重點。
放課件觀賞詩歌音樂《天鵝》，欣賞完後請同學們各抒己見，充分發揮學生自主能力。
(四)合作演繹
鼓勵學生自我聽賞音樂《四小天鵝舞曲》進一步感受“天鵝”的音樂美，要求學生聽賞完後將樂曲的性格、天鵝的形象、樂曲的意境與前一首《天鵝》對比，用最簡潔、用最恰當的詞語概括它們的典型特點，然後再欣賞芭蕾舞《四小天鵝舞曲》，並請同學上臺模仿或自編動作隨音樂表演《四小天鵝舞曲》，教師點評。
欣賞舞劇《天鵝湖》場景音樂：放課件觀賞芭蕾舞劇中的劇情。由學生概括這首樂曲的性格、形象和意境，之後師生視唱樂曲，並用電子琴和其它樂器嘗試演奏。
(五)創作昇華
1、大提琴獨奏的《天鵝》樂曲做背景。要求學生根據音樂意境，體會樂曲所達到的情景和神韻，並據音樂意境在電腦上選擇適合的圖畫。展示有大提琴獨奏《天鵝》背景音樂的頁面(課件中出現提示文字：“歡迎來到尋寶屋。請在欣賞音樂的同時，體會樂曲所表達的情景和神韻，並根據音樂的意境，尋找認為合適的圖畫，放到‘學生資料夾’中，希望這裡的‘寶貝’能夠滿足您。請同學們試試看!”)，之後在電腦上展示學生選擇的圖片。
2、放課件，欣賞芭蕾舞《天鵝之死》。引導學生根據音樂意境畫天鵝，頌天鵝。
在此過程中，我將巡視課堂，參與到學生的創作過程中，啟發和指導學生的創作。學生自主創作結束後，挑選學生富有創意的作品進行展示，請學生闡述創作思路，之後進行評價。這樣讓學生的音樂潛能發揮得淋漓盡致，這也是本堂課的亮點。
課堂小結：如詩如畫的45分鐘就要結束了，這節課我們通過欣賞、視唱和創作等環節，瞭解三首描繪“天鵝”的樂曲 ，展示課件(板書)，有高雅動人的天鵝、有歡快活潑的天鵝、還有優雅哀傷的天鵝，它使我們領略了音樂的神韻和魅力，但願今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今後的生活、學習中養成良好的聽賞習慣，善於發現美、感受美、創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
隨後，學生在激昂的場景音樂聲中隨音樂出教室。
五、感悟與反思
俗話說：教學有法，但無定法，貴在得法。隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕鬆愉快地接受美的薰陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑑賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。作為一名專職音樂教師，我將朝著這個方向繼續努力。今天的說課便是一種嘗試，不當之處，希望得到各位領導和同行的指導、幫助。謝謝!
高中音樂說課稿 篇8
一、說課程標準，即三位一體的課程目標。
主要講音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑑賞音樂；音樂與人生的關係。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑑賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等等。
二、說教材，即介紹課本教學內容。
本課教材是高中音樂鑑賞第一單元《音樂的欣賞》的第一節《音樂能告訴我們什麼》。本課的教學內容主要包括這一課的導言和鋼琴曲《少女的祈禱》以及交響樂《第一交響曲》，還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學。由於學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂。
三、說教法，即講解主要教學方法。
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂。
四、說學法，即講解學生如何在教師的引導下進行學習。
學生是學習的主體，要讓學生能積極主動的學習，選擇方法是很重要的。在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的匯入中，我用一個開放性的問題引起討論，最後總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
五、說重難點，即講解該課程中的教學重點和難點。
本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用，難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用。
六、說教學過程，即講解教學過程和具體教學步驟。
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要採用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。
１） 匯入：談話匯入：音樂與人生有什麼關係？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法。
２） 認識音樂鑑賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文。
通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興於詩，立於禮，成於樂。＂最後教師做總結，這裡應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文，並提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這裡也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑑賞的興趣，提高學習鑑賞音樂的能力。學完導言之後便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識，並先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，並從學生的餓回答中總結出知識，最後把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的餓設計意圖是為今後學習鑑賞打好基礎。
３） 鑑賞《少女的祈禱》。
這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這裡應用的是談話法，接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法，下面的'提問：獨奏樂器是什麼？由學生回答後教師總結著重講琵琶協奏曲是什麼等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什麼場景和音樂要素各發揮了什麼作用，又學生回答後教師做總結。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑑賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，並請學生配上不同音高的樂音，並讓學生體驗哪位同學的配音最美。然後對比聽，唱兩個主題音樂。最後是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《第一交響曲》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
４） 拓展。再次完整聆聽《第一交響曲》，完成拓展與探究第一，二，五題。完整播放音樂後，學生思考後提問回答，教師做補充。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的餓進步，從而提高學習音樂鑑賞的興趣。
七、總結。
總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑑賞產生興趣。
高中音樂說課稿 篇9
尊敬的評委老師：大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《鐵蹄下的歌女》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對於教材的瞭解是必不可少的。
《鐵蹄下的歌女》是花城版高中音樂全一冊第三單元第1課的一節鑑賞課。全曲旋律悲痛、深情，但又富於強烈的戲劇性。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典範之作。通過本節課的學習，學生可以瞭解作品創作特點，感受聶耳表達對舊社會底層人民的同情，激發學生的愛國情懷。
二、說學情
高中學生具有較強的求知慾和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，並不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑑賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的瞭解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
過程與方法：通過對歌曲的賞析以及對《風雲兒女》片段欣賞，體會處於社會最底層的歌女的悽楚生活。
知識與技能：瞭解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。
四、說教學重難點
基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
難點是瞭解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。
教法：多媒體演示法、提問法、探究法。
學法：聆聽法、討論法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分。這一部分主要分成五個環節，分別是新課匯入、整體感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課匯入環節
好的匯入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會採用多媒體播放《義勇軍進行曲》的方式進行匯入，並提問：每當國歌響起時，你會有一種什麼感受?
通過學生自由回答，教師總結順勢引入本課課題。
這樣設計，目的在於通過一首耳熟能詳的歌曲激發學生學習興趣，吸引學生的注意力，為新課的教學做良好的鋪墊。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，我會先播放《鐵蹄下的歌女》並提問：聽到這首曲子，你們感受它表達的情緒是怎樣的?
通過學生自由回答，我總結得出音樂情緒是非常悲痛的。接著我會簡單介紹電影《風雲兒女》。其次，再次播放全曲，請學生們為全曲劃分段落，最後得出共分為三個部分。
通過這樣的方式，學生能夠將作品從整體入手，由淺入深，循序漸進的學習本首作品。
第三環節是分段賞析環節
對於作品細緻、精準的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點、突破難點，循序漸進的瞭解作品，在這一環節，我會先播放歌曲第一部分，提問大家的感受，音樂的情緒是怎樣的?表達什麼樣的內容?通過學生回答。我進行總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;後兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。
其次，我播放音樂第二部分，提問歌曲第二部分與第一部分又有哪些不同，它又表達了什麼?讓分小組進行討論。通過學生回答我進行總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敘述，音調中充滿了辛酸與悽楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移後，使“嚐盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”兩句更為突出，更為感人。
接著，我會請學生根據前兩段欣賞步驟總結第三段。通過學生的回答我進行補充總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏的因素，前兩句仍是不平的吶喊，隨後，節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。
最後我會播放全曲，請學生說一說整首歌曲它所表達的情感和內容。通過學生自由回答，我總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，同音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富於女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。通過這樣的設計，巧妙地圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習。同時充分以學生為主體，提高學生的思考及探究能力。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放《風雲兒女》電影片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。這樣做這樣有利於學生能主動參與到課堂活動中，也能夠引發學生的深思，激發愛國情懷。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收穫。為了更好的結束課堂，並在課下引發學生的思考，對於作業的設計，我會讓學生們課後觀看《風雲兒女》整部電影，然後相互交流觀後感。
通過這樣方式，不僅回扣本節課知識點，也有利於鍛鍊學生的思考能力從而激發愛國情感。
七、說板書設計
最後，就是我今天的板書設計，簡潔、明瞭，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明瞭。
最後，是我的板書設計環節，著重的體現了本節課的重難點，情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀的瞭解本節課的核心內容。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿 篇10
一、說教材
《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音樂出版社高中音樂鑑賞（必修）第九單元的一節鑑賞課，該單元共包含三部作品，分別為《魔王》《鱒魚》《菩提樹》，其中《魔王》是一首戲劇性很強的敘事歌曲，歌曲主要描繪了，一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中。
整首歌曲的發展裡，鋼琴自始至終疾快的三連音，營造出一種緊張、危極的情緒基調。第二首作品《鱒魚》，取材於舒巴爾特的一首浪漫詩，音樂輕鬆、活潑，主要表達了作者對當時統治下的弱者的同情。第三首作品《菩提樹》選詞於繆勒的詩歌，是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲，主要描寫了一位流浪漢，看到門前的“菩提樹”回憶起過去的生活，表達力主人公期盼能夠回到安寧的生活的心境。
學生在感受音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續瞭解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠了解作品的故事情節、藝術歌曲的定義，以及“藝術歌曲之王”舒伯特。
二、說學情
那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
高中階段的學生通過國中階段知識的學習，已掌握了一般的學習方法，他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高，因此，在授課過程中，我會積極引導學生由淺入深、總結歸納。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯絡的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1.聆聽《魔王》《鱒魚》，感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所表現的思想內容，感受、體驗並理解舒伯特藝術歌曲的風格特徵。
2.運用感受、體驗、合作、表現等方法，提升音樂審美能力與歸納總結能力。
3.瞭解舒伯特的生平及其音樂創作，瞭解國外藝術歌曲及我國的藝術歌曲的風格特徵。
四、說教學重難點
基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點為欣賞《魔王》《鱒魚》，瞭解作品的故事情節、風格特徵。難點為掌握藝術歌曲的概念及風格特點。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。
1.教法：自主探究法、講授法。
2.學法：小組合作探究法、聽賞法。
六、說教學用具
為了輔助課堂更好的展開，我採用以下的教學用具：
鋼琴、多媒體
七、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課匯入——深入探究——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這四個環節：
第一環節是新課匯入環節
好的匯入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
我將採用創設情境的匯入方式進行匯入，在上課前我會彈唱《搖籃曲》，引導同學們在聽賞的過程中說出歌曲的名字，順勢引出作者舒伯特，簡要介紹作者，由此匯入本課的主題——《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。
第二環節是深入探究
深入探究的環節，我共分三部分進行，首先，我會引導同學們聽賞《魔王》，並提問同學們這首作品的情緒是怎樣的、又聯想到了怎樣的畫面？學生自由作答，而後師生共同總結出作品的情緒是緊張的、不安的，其主要向我們講述的就是一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中的故事情節。隨後我會引導學生再次聽賞作品，感受作品的演唱方式，學生不難發現，該作品的演唱方式為男生獨唱，由一個男演員扮演父親、兒子、魔王、敘事者四個角色，而後引導學生感受伴隨著故事中人物的情緒愈加激動，演唱者的聲音也愈發變高，以此感受到演唱者演唱技巧的高超，而後引導學生進行角色扮演，配樂朗誦，真正的參與音樂當中，成為音樂的主人。
探究學習的第二步，我會引導學生聆聽《鱒魚》，交流歌曲的主題及人物，簡介作品、瞭解作品的故事內涵、分析歌曲的情緒。
《鱒魚》主要講述了鱒魚與漁夫的事。作品開始音樂輕鬆活潑，表達了天真的鱒魚自由自在的歡快的遊著，後來音樂緊張表現鱒魚遇到了危險。
最後絕望了。本首歌曲的內容彷彿一個寓言故事一般，在歌詞的表象後面隱含著一定的象徵意義。這部作品的歌詞選自舒巴爾特的詩，因為政治的原因，舒巴爾特被關進監獄，為了表達他嚮往自由的心情，他寫了許多抒情詩。《鱒魚》，把當時的統治者比作攪渾水的漁夫，把群眾比作上當受騙的小鱒魚。表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。在學生對作品的內涵有了深入的瞭解之後，我會引導學生帶著自己對作品的理解，切身演唱樂曲。
深入探究的最後一個環節，我會引導學生一同總結藝術歌曲。
概括出藝術歌曲的特點為歌詞多采用名家詩作；
側重表現人的內心世界；
旋律表現力強；
表現手段及創作技巧比較複雜；
對演唱技巧要求高；
伴奏佔有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的組成部分。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學習歌曲、瞭解歌曲。
第三環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會；
我會引導同學們聆聽藝術歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》，感受中國藝術歌曲的博大精深。
這樣做不僅能深入瞭解藝術歌曲的特點，還能在瞭解西方藝術歌曲的基礎之上，對中國的藝術歌曲有一定的瞭解，不僅加深了對民族音樂的熱愛，新學又提高了藝術審美的能力。