關於高中音樂說課稿模板錦集5篇

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在教學工作者實際的教學活動中,就不得不需要編寫說課稿,通過說課稿可以很好地改正講課缺點。說課稿應該怎麼寫才好呢?下面是小編幫大家整理的高中音樂說課稿5篇,歡迎大家借鑑與參考,希望對大家有所幫助。

關於高中音樂說課稿模板錦集5篇

高中音樂說課稿 篇1

一、說課標

根據高中音樂課新課標要求,欣賞民歌的學習是音樂教學中一個重要組成部分。通過欣賞不同風格、不同體裁的民歌,從而加深同學們對祖國的熱愛,並擴大音樂視野,提高欣賞音樂的能力。

二、說教材

1、教材分析:本課是高中《音樂鑑賞》第二單元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔,本單元內容旨在引導學生感受、體驗民歌的不同地域風格及不同的民族風格,認識民歌中常見的一些體裁形式,進而認識我國民歌是我國傳統文化中重要的精神財富,是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶。 本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒,在全國各地頗具影響,聲譽極高。《腳伕調》是陝北信天游中的代表曲目,表現腳伕的複雜心情。

2、教學目標:一是引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格,認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。

二是引導學生探究有關民歌的基本知識,初步認識西北民歌的基本特徵。

3、教學重點、難點:

認識西北民歌的基本特徵;能按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。

三、說教法學法

學生是學習的主體,要讓學生能主動積極地學習,選擇學習方法是很重要的。高一的學生,有很好的想象力和判斷力,知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點,緊緊圍繞教學目教學重點,我選用的教法是參與互動式教法,在講授音樂理論知識的時候,儘量的結合作品,通過讓學生聽,看,參與體驗,互動交流等形式來實現我教學的目的。通過“聽”歌曲的旋律、節奏等要素,讓學生去感知音樂,從而來分辨西北民族的民歌特點。

根據教材的特點和配合學生的年齡特點,運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面,使學生通過形象感受來理解音樂,讓學生在輕鬆愉快的環境中接受知識,教學過程中,創設愉悅和諧的情感氛圍,充分發揮以學生的主體,老師為指導的作用,成功地達成教學目標。

、說教學程式

本課主要是欣賞少數民族歌曲,瞭解歌曲的風格特點,在教學過程中,我將採用目標教學模式進行。

1、匯入:運用創設情境,興趣引入法。首先了解學生對我國民歌曲調的地域劃分,知道多少?有沒有誰能說出各個地域的民歌風格?然後運用課件向學生展示超級女聲演唱民歌的視訊,從而把學生的注意力集中起來,引起他們的有意注意及興趣。

2、展示目標、導學達標

採用用感性到理性的教學法。

第一步採用聽--想--觀看--討論的程式,讓他們聽三首歌曲的旋律片段,瞭解各首民歌的風格特點及表現情緒等。 閱覽歌曲簡介、欣賞歌曲、知識連結、互動連結

第二步然後我將結合流行歌曲,給學生介紹西北民歌的風格特徵。 閱讀音樂知識,瞭解花兒、信天游,欣賞歌曲,互動連結

第三步拓展探究 引導學生參與各種實踐活動,深入地感知、體驗、理解西北民歌的風格特徵。並結合流行樂滿足學生的審美需求,自然地匯出下節課的內容。

、總結反思

總的來說,這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的的音樂欣賞課。

教學內容在安排上要儘可量緊湊豐富,要力求課堂氣氛生動有趣而富於吸引力。師生互動的充分性和從容性可能會不夠。對“和”—作品技術背後的文化內涵的引導方式還可再改進。學生參與方式還可進一步豐富,參與的機會可進一步增加。這些要要依據實際上課情況調控和改進。

高中音樂說課稿 篇2

一、說課程標準,即三位一體的課程目標。

主要講音樂要素的基本內容及藝術作用;怎樣鑑賞音樂;音樂與人生的關係。這三個問題,不僅對學生學習音樂鑑賞具有基礎性,指導性的意義,而且對學生形成健康向上的音樂審美觀,形成終身喜愛音樂,學習音樂,用音樂來提高生活質量等等。

二、說教材,即介紹課本教學內容。

本課教材是高中音樂鑑賞第一單元《音樂的欣賞》的第一節《音樂能告訴我們什麼》。本課的教學內容主要包括這一課的導言和鋼琴曲《少女的祈禱》以及交響樂《第一交響曲》,還有的就是要講授音樂的基本要素。因為內容比較多,我用兩個課時來完成教學。由於學生普遍對理論知識興趣不濃,我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析。這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段,貫徹思考,體驗,表現的原則,使學生充分體驗和感受音樂。

三、說教法,即講解主要教學方法。

根據教材特點和配合學生的特點,應用多媒體手段創設生動的情境,使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習,在教學過程中,創設和諧而愉快的情感氛圍,發揮學生的學習主體性和教師的指導作用,讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂。

四、說學法,即講解學生如何在教師的引導下進行學習。

學生是學習的主體,要讓學生能積極主動的學習,選擇方法是很重要的。在講授音樂理論知識的時候,我會盡量的結合作品,而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動,在第一課時的匯入中,我用一個開放性的問題引起討論,最後總結,從而達成與學生的互動。總之,在這一單元的教學中,我會讓學生感到學習音樂的樂趣,也能從樂趣中學習到一些音樂知識。

五、說重難點,即講解該課程中的教學重點和難點。

本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用,難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用。

六、說教學過程,即講解教學過程和具體教學步驟。

本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用,下面我主要講第一課時的教學過程,在這一課中我主要採用對比聆聽法,講授法,談話法,練習法等。

1) 匯入:談話匯入:音樂與人生有什麼關係?設計意圖是引起學生的思考,在這有環節中我用的是談話法。

2) 認識音樂鑑賞的相關知識,這一部分總共分為兩個部分,首先是學習導言,格言和散文。

通過集體讀導言來開始這一部分,下面請語言課代表來解釋:"興於詩,立於禮,成於樂。"最後教師做總結,這裡應用了課堂提問法。接下來請全班同學來朗誦散文,並提出一個問題:怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人,這裡也應用了課堂提問法。整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑑賞的興趣,提高學習鑑賞音樂的能力。學完導言之後便是初步學習音樂要素及音樂語言。首先請學生來朗讀所要學的知識,並先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識,並從學生的餓回答中總結出知識,最後把節奏,速度,力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。這部分應用的是課堂提問法。這部分的餓設計意圖是為今後學習鑑賞打好基礎。

3) 鑑賞《少女的祈禱》。

這一環節也分為兩個部分,先完整聆聽,再對比聆聽。第一部分由教師提出一個問題進行討論開始,問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用,這裡應用的是談話法,接下來就是完整聆聽。這一部分應用的都是談話法,下面的提問:獨奏樂器是什麼?由學生回答後教師總結著重講琵琶協奏曲是什麼等等。接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什麼場景和音樂要素各發揮了什麼作用,又學生回答後教師做總結。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑑賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏,並請學生配上不同音高的樂音,並讓學生體驗哪位同學的配音最美。然後對比聽,唱兩個主題音樂。最後是最能引起學生興趣的部分,介紹幾個蒙古族舞蹈動作,播放《第一交響曲》第一主題,請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法,設計意圖是加深音樂記憶,培養和激發持久興趣。

4) 拓展。再次完整聆聽《第一交響曲》,完成拓展與探究第一,二,五題。完整播放音樂後,學生思考後提問回答,教師做補充。這部分主要應用的是談話法,設計意圖是讓學生通過做題,認識到自己的餓進步,從而提高學習音樂鑑賞的興趣。

七、總結。

總的來說,這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課,教師主要通過課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容,從而讓學生對音樂鑑賞產生興趣。

高中音樂說課稿 篇3


尊敬的各位老師:

大家好!今天我要說課的題目是《鱒魚五重奏》第四樂章,內容來自人音版八年級第三單元《浪漫旋律》,下面我將從教材分析、教學目標、教法、學法、教學程式五個方面對本課的教學設計進行說明。

一、說教材

《A大調鋼琴五重奏鱒魚》是舒伯特在1819年根據他創作的一首同名歌曲改編的,它也是舒伯特最著名,最成功的室內樂作品。作品採用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架鋼琴的編制,打破了室內樂重奏曲多為四樂章奏鳴套曲的傳統模式。在結構上他採用的是主題+五次變奏+結束段

的變奏曲式,舒伯特運用器樂的各種特點與手法,將原歌曲中所表達的內容進行了深入的刻畫與描述。《A大調鋼琴五重奏》又稱其為《鱒魚五重奏》,它以敘述式的手法向人們揭示了善良和單純往往會被奸詐和邪惡所害,同時藉助於對小鱒魚不幸遭遇的同情,抒發了其對自由的嚮往和對迫害者的憎惡,是一首典型的寓意深刻的作品。

二、說目標

1、引領學生了解浪漫主義時期的音樂風格及特點,懂得黑暗終將過去,善良永存的真理。

2、熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律,感受、體驗樂曲的音樂情緒及風格特點。引導學生體驗音樂要素及表現手法對錶達情感的作用。

3、能初步瞭解室內樂、變奏曲式的音樂知識,嘗試用所學的變奏手法進行變奏練習。

教學重、難點:

1、引導學生體驗音樂要素及表現手法對錶達情感的作用。

2、運用所學變奏手法進行簡單的變奏編創。

三、說教法

現在的學生大部分都只喜歡流行音樂,而對古典音樂卻不知如何去欣賞,所以教師的引領很重要。

為了讓學生更加直接形象地瞭解作品,幫助學生收到最好的學習效果,使他們更好地掌握和感受變奏曲、五重奏的知識,在學習中我引導學生實行五多,即多聽、多看、多唱、多思、多辨。具體採用了以下的教學方法。

1、視覺圖象法:展示五種樂器的圖片,讓學生對這些樂器有初步的印象,熟悉各樂器的音色,為後邊的聽辨音樂作好鋪墊。

2、多媒體輔助----視聽結合法:為了加深學生對這首變奏曲的瞭解與記憶,我利用電腦課件和教學平臺,把幾個變奏分別放給學生聽,讓學生們討論其變奏手法,使本來抽象的內容變得具體形象化。後邊加入聽辨音樂的環節,打亂變奏順序,提高了學生的聽辨能力。

四、說學法

本課為專題欣賞課《鱒魚》的第二課時,第一課時的內容是認識歌曲之王—舒伯特,瞭解什麼叫藝術歌曲,學唱歌曲《鱒魚》。本節課作為第一節課的延伸,重點是瞭解室內樂及變奏曲的相關知識,在教師的引導下學生分組去感受、體驗、鑑賞音樂的風格與特點,從而更深刻的理解作品的寓意,並能用所學的變奏手法進行變奏練習。

五、教學程式

一、首先,教師彈奏鋼琴變奏曲《卡農》匯入:

提問:你知道這首曲子的名稱麼?你能聽出它採用的什麼曲式結構麼?

用這首曲子匯入是因為它是一首通俗的鋼琴曲,大家較熟悉,能夠拉進古典音樂與學生間得距離。同時它也是一首變奏曲,能為後邊變奏曲的學習做好鋪墊。

二、新課教學

1、首先複習歌曲《鱒魚》,讓學生隨伴奏唱詞,引出課題。熟悉音樂的旋律,為後邊聽辨幾個變奏作準備。

2、介紹室內樂的音樂知識並出示樂器圖片,介紹鋼琴五重奏裡的五樣樂器:鋼琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴,瞭解其聲音特徵。

(室內樂:又稱之為重奏樂,17世紀起源於義大利。近代室內樂指每一聲部都由一件樂器演奏的小型合奏曲。按聲部人數的多少可分為“二重奏”、“三重奏”等,也可按演奏的樂器分為“銅管重奏”、“木管重奏”等,其中最常見的形式是絃樂四重奏,分別由兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴組成。)

3、簡介作品後分段欣賞《鱒魚》鋼琴五重奏(第四樂章)。

(1)結合書本,瞭解樂曲結構及各樂段主奏樂器。

(2)播放主題,學生按照課件打出的譜例,跟隨主奏小提琴哼唱主題旋律。

(3)欣賞變奏一至變奏五。學生分成五個小組各自完成老師提前佈置的任務。(問題提前下發)

教師作為嚮導提示引領學生欣賞,聽後請每個小組派一名代表來回答問題。

變奏一:主奏鋼琴使音樂發生了什麼變化?誰在和鋼琴對話?鋼琴和小提琴是怎樣造出歡快、跳躍的情緒的?(音樂情緒變得歡快、跳躍。像是小提琴在和鋼琴對話。鋼琴音色明亮、主題移高八度、小提琴演奏三連音。)

變奏二:誰叫醒了你的耳朵?主奏大提琴營造了什麼意境?(小提琴的演奏最為清晰,大提琴使人感到安詳、愜意。)

變奏三:教師提示:請你跟唱主題,別讓它溜走!主題的情緒變得怎樣?(陰沉、有些壓抑)哪件樂器促成了這種情緒?(低音提琴)是誰拉扯著你離開主題?它表達了怎樣的心情?(是鋼琴,快速的演奏,顯得很焦急。)

變奏四:將你的心貼緊音樂,你聯想到了什麼?找出造成恐懼情緒的要素。(我彷彿看到了漁夫拼命攪渾河水,而小提琴的演奏像小鱒魚在逃。ff的強音六連音造成的緊迫感d小調)

變奏五:說說你此刻的心情,音樂是怎麼告訴你的?(傷感)

4、欣賞結束段,體會作者的創作初衷。

教師:雖然歌曲中敘述的故事已經講完了,但舒伯特還是意猶未盡地寫下了結束段。他想借助結束段的情緒告訴我們什麼呢?(黑暗終將過去,善良永存的真理)

5、復聽:變奏一、變奏四,體驗音樂要素的變化在變奏中的作用。

(1)聽變奏一,請學生用手勢及圖形譜的方式表現情緒中的跳躍性,感受音樂要素的改變為樂曲帶來的變化。(主題移高八度、鋼琴明亮的音色,絃樂器六連音的琶音伴奏)

(2)聽變奏四,請學生用動作表現強音的節奏。(由D大調轉為同名小調d小調,強力度,節奏上有較大的變動。)

6、師生共同總結:此作品所使用的基本變奏手法。歸納“變奏”的概念。

(由代表基本樂思的音樂主題及若干變奏所構成的曲式,稱為變奏曲式,變奏中最初的呈現並作為以後變奏所依據的原型部分,稱為變奏的主題,其後的各次變奏依次稱為變奏一、變奏二、變奏三……結構圖式為A+A1+A2+A3+…常見變奏手法:改變演奏、演唱方式;加入各種裝飾音;改變音色、速度、力度、節奏、調號等。)

7、完整欣賞由巴倫博伊姆——帕爾曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大師演繹的'全曲。(出生在以色列的帕爾曼從小就患有小兒麻痺症,是被公認為“小提琴的帕瓦羅蒂”、“輪椅上的小提琴家”,獲奧斯卡金像獎的電影《辛德勒的名單》的主題曲正是帕爾曼配樂的。)

三、學習檢測

師打亂順序播放《鱒魚》的五個變奏片段,讓學生判斷當前播放的音樂是變奏幾,考察學生的記憶力。

四、實踐與創作

學習了變奏曲,你能用改變節奏、節拍的方法將下面的旋律寫成一條變奏曲嗎?試試吧。(學生提前分好的五個小組創編兩個小變奏,學生寫完後教師作簡要點評,指出優缺點以便以後改進。培養學生的創造力。)

1=C

115 5│665—│

五、小結:

先請學生自由發言談本課的收穫。

教師:舒伯特—音樂是生命之聲,音樂是生活之源。

在今天的這堂課中,我們初步感受了“變奏”,探索了音樂要素在變奏中是如何展現魔力的。如果說舒伯特總是帶給我們幻想,那麼這些神奇的變奏則為幻想插上了翅膀。願你用實踐豐滿你的羽翼,我期待著與大家共同分享!

我的說課到此結束,謝謝大家!

高中音樂說課稿 篇4

一、說教材

這部分內容我主要從教材分析、教學目標、教學重難點等幾個方面進行陳述。

1、教材分析

今天我所選用的教材是高中一年級音樂鑑賞課本第二十八節。

2、教學目標

美國著名教育學家杜威認為:教學目標在教育活動中起著非常重要的作用,是教育者從事教育活動的指南。根據教材的特點和高中生的年齡特徵和心理特點,本課的教學目標我是這樣來設定的。

⑴知識與技能:蒐集、閱讀相關知識,認識國歌作者聶耳並知道這位革命音樂家的偉大貢獻及高尚品格;初步瞭解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。

⑵自主欣賞、主動探究、合作創造等方法:在愉悅中感受與體念音樂,能主動地投入到本課的各項音樂活動中,並通過學生的主動欣賞和積極創造,來提高音樂的感知力、想象力和創造力,從而充分地體現學生在課堂上的主體性。

⑶過程與方法:通過教師所創設的情景及運用舉例分析、感受、體驗等方法,讓學生體驗到作品情感內涵,體驗到樂曲所表達的思想感情。

⑷情感目標:通過聆聽《金蛇狂舞》和《畢業歌》,感受、體驗其音樂情緒,感受,激發學生熱愛祖國,積極樂觀向上的信念。

基於音樂新課程標準,在吃透教材的基礎上,我確定了以下教學重點和難點。

【教學重點】欣賞、分析聶耳的兩部音樂作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》

【教學難點】創設情景,激發情感,感受作品內涵,培養愛國主義情懷。

為了講清教材的重難點,使學生能夠達到本課設定的教學目標,我再從第二方面說教法和第三方面說學法上面談談。

二、說教法

選用舉例、聆聽、比較、自行分析、小組討論、交流看法、情感共鳴等分析作品的方法達到教學目的。

三、說學法

我們常說:“授人以魚不如授人以漁,教會學生知識不如教會學生學習的方法”因而,我在教學過程中特別重視學法的指導。音樂課應重視對學生的音樂實踐,所以我把學習的主動權交給學生,讓學生主動參與學習並且自由發揮。

這節課在指導學生的學習方法方面我主要採用了以下的方法:小組合作法、自主探究法、總結反思法,同時我還讓學生多聽多練,自省自悟,從而達到預定的教學目標。

最後我具體闡述一下本節課的教學過程

四、說教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的,總的設計思路分為為四個環節:

情景匯入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討情景匯入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論

下面,我將分別來介紹這四個環節:

㈠情景匯入(5-8分鐘)

⒈放映20xx年國慶節北京天安門升旗儀式視訊片段,起立唱國歌。

①國歌每個學生都要會唱。大、中、國小的重要集會要唱國歌,引導學生思考唱國歌時要注意什麼?

②情感教育人們唱起國歌,就會居安思危,想起祖國過去受侵略受壓迫的苦難,想起拋頭顱、灑熱血的英勇鬥爭,就會激發愛國主義精神。我校每週一早上都要升國旗,在這莊嚴、神聖的時刻卻會看見一些不和諧的現象。在升旗過程中有些人就是跟著國歌伴奏曲“哼哼”而已,有些同學甚至還手插在口袋裡,不行注目禮,東張西望或交頭接耳。唱國歌是師生表達愛國感情的一種神聖行為,奏唱國歌時應莊嚴肅立。我們不僅要學會唱國歌,而且應該唱的準確,唱的有情感。

㈡聶耳生平及代表作(5-10分鐘)

學生課前收集有關聶耳的資料,教師進行補充總結。

㈢作品欣賞(25-30分鐘)

⒈賞析《金蛇狂舞》

①聽由民樂演奏的《金蛇狂舞》,先不介紹作品。思考:談談你想到了什麼場面?心裡激起了什麼情緒?

②學生回答思考題

③教師補充:樂曲是聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改變創作的民樂合奏曲,表現了歡慶的節日場面,描繪的是我國江南一帶人們在歡慶端午節賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。聶耳於1934年親自指揮並灌成唱片。聶耳將樂曲定名為《金蛇狂舞》反映了他對新中國的堅定信念和革命樂觀主義精神!師:金蛇和狂舞個指什麼?金蛇—江面上比賽的龍舟狂舞——龍舟隊爭先恐後競賽的場面

④介紹“螺絲結頂”概念:“螺絲結頂”是一種旋律寫作手法,他將歌(樂)曲中的某幾個樂句採用逐漸刪減、收縮的方法,形成上下句對答呼應,句幅逐層減縮,情緒逐層高漲的效果。師:大家看,這種句子越說越短,最後只剩下一個音在音樂中就叫“螺絲結頂”;一問一答就是“對答呼應”,這是我國傳統的創作手法。這部分樂曲運用了一問一答的形式把龍舟比賽你追我趕、交替前行的場面寫活了。

⒉欣賞《畢業歌》

①《畢業歌》創作背景;這首歌是電影《桃李劫》的插曲,此歌作於1934年。該片講述的是“9.18”後中國青年學生坎坷的生活道路。在畢業前他們歡聚一堂時唱了《畢業歌》。影片結束時又再次響起,起到了提示主題、號召有為青年走上救亡戰場的作用。由於歌曲表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情,因此深為廣大群眾,特別是青年學生所熱愛,在我國革命鬥爭中產生了巨大的影響!

②學唱《畢業歌》。請學生當指揮,全班齊唱。

㈣總結討論(3-5分鐘)

⒈《金蛇狂舞》是作曲家聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改編創作的一首民族器樂合奏曲。

樂曲表現了江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

⒉《金蛇狂舞》運用了螺絲結頂的發展手法來發展音樂。

⒊《畢業歌》表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情。我們不僅欣賞聶耳的優美作品更應欣賞他的愛國主義精神,並代代傳唱!

我衷心的希望,通過這樣的設計,能讓“音樂”這魅力無窮而令人神往的藝術,成為孩子們心中花朵,讓他鋪滿孩子們的人生道路,散發出不絕的芬芳!

我的說課到處結束,敬請各位評委老師多多給予指導。謝謝大家!

高中音樂說課稿 篇5

一、說教材:

本課題選自人音版高中音樂鑑賞模組第十六單元第二十九節。所教的內容為冼星海聲樂作品《黃河大合唱》課時安排為一課時。

二、說教學目標:

以音樂課程標準的定位為依據,本著因材施教的原則,遵循學生的認知規律,結合本課特點,確定如下教學目標:

1 聆聽聲樂作品《黃河大合唱》感受,體驗其豐富的音樂情緒,進而認識這部作品的社會價值及藝術價值。通過作品的藝術感染力對學生進行愛國主義教育。

2 使學生了解什麼是大合唱,並知道大合唱中常用的演唱 形式都有哪些?對《黃河大合唱》中各樂章進行分析。

三、說教學重、難點:

由於時間關係在課堂中重點聽三個樂章,《黃河船伕曲》《河邊對口曲》《保衛黃河》引導學生欣賞分析《黃河大合唱》情感發展。及演唱形式。

四、說學法

強調學生學習的過程和方法,學生不再只是被動地接受知識,而是通過集體演唱小組活動,積極參與到教學活動中,在活動中思考、來提高認識,獲得知識。

五、說教法

根據新的課程標準,採用了新的教學理念,教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者、參與者和合作者。綜合運用多種教學方法,採用多種教學形式:

1、創設情景教學法能營造輕鬆、和諧的課堂氛圍,激發學生的學習興趣。

2、採用啟發式、討論式、對比式進行教學,充分調動學生的主動性,激發學生的學習熱情,幫助學生真正的理解作品和掌握知識。

3、運用多媒體輔助教學,將視、聽結合起來,能高度集中學生的注意力,充分調動學生學習的積極性,大幅度地提高課堂教學質量並加大課堂的資訊容量。

六、說教學流程

(一)匯入:

先讓學生視聽一小段音樂,然後問題式引入新課。

(二)出示課題:

《黃河大合唱》(設計意圖 通過問題的設計推動課堂進入主題)

1、讓學生交談自己所瞭解的作曲家的生平及創作背景,和代表作品等。

2、教師小節之後讓學生觀看一段視訊《作品創作故事》來詳細瞭解作品產生過程。

3 教師提出問題,這部作品共分幾個樂章?大家最想聽第幾樂章?

(三) 新課講授

1 視聽《欣賞《河邊對口曲》

(設計意圖 通過欣賞讓學生真正走進音樂,從分析作品的演唱形式入手,引導學生感受作品的情緒與情節的發展。)

師:很好!接下來我們就來欣賞《河邊對口曲》。大家邊欣賞邊思考以下兩個問題:a/歌曲的演唱形式是什麼?b/歌曲的情節是如何發展的?

生:欣賞作品後回答:

a/演唱形式是對唱。b/歌曲情節是從兩個老百姓相遇,然後相互問答傾訴,最後一同走上抗日的道路。

師:我們再來聽下歌曲的最後一個部分(播放歌曲)。在這個部分裡,只有兩個背井離鄉老百姓的對唱嗎?

生:沒有,還有合唱。

師:那為什麼又要用到合唱呢?作者想借合唱這種演唱形式來表現什麼?

生:表現遭受敵人逼迫而逃亡的不僅僅只有這兩個老百姓,中國還有千千萬萬這樣苦難的人民。大家一同上前線抗日殺敵救國。

師 :找出兩位學生來表演。

2、欣賞《黃河船伕曲》

(設計意圖 想通過層層設問來推動學生的積極思維,從歌曲的體裁入手,引導學生體會歌曲速度和力度的變化。並通過模唱把握歌曲的精神內涵。 在音樂中找出答案)

1、師:在欣賞這首歌曲之前,我請大家邊欣賞邊思考這幾個問題:

a/歌曲的體裁是什麼?b/速度與力度的變化使你聯想到什麼?

生:欣賞後回答

a/歌曲體裁是勞動號子。b/速度由快變慢再變快,力度由強變弱再變強,聯想到船伕與驚濤駭浪搏鬥的情景。

師:大家說的很對!那船伕們不懼怕驚濤駭浪,勇敢頑強地一起與之搏鬥,這表現出了一種怎樣的精神?

生:表現出船伕們團結一致、無所畏懼、永不放棄的精神。

師:對!這種團結協作、勇往直前也展現了中華民族的偉大和堅強。

2、師:這首歌曲的體裁是勞動號子,形象生動地描繪了船伕們勞動的場景。

生:按照老師指揮模仿勞動號子,體驗勞動號子便於整齊用力的作用。(模唱片段。)

3 欣賞《保衛黃河》

(設計意圖從分析演唱形式入手,引導學生體會作品情節與演唱的關聯關係,使學生對音樂作品中演唱形式與情感傳達的結合有一定的認知。)

師:很好!現在我們就來聆聽《保衛黃河》!會唱的同學跟著一起唱(播放歌曲的第一部分)。

生:欣賞並跟唱。

師:這首歌曲大家在國中的時候都學唱過這首歌,剛才大家也唱的很不錯。現在我們來聽歌曲的第二部分,大家看看這裡的演唱形式是什麼?(播放歌曲的第二部分)。

生:演唱形式是輪唱。

師:為什麼在第一段大合唱之後又要用輪唱這種形式呢?我們現在也來輪唱一下,各位同學看老師的手勢每個小組進入。

生:進行輪唱訓練。

師:好,剛才我們進行了輪唱練習。大家體會到輪唱這種演唱形式有什麼特殊的表現意義?

生:一輪接一輪的,就像波浪一樣一層一層湧來。

師:很好!那在這首《保衛黃河》裡,作者用到了輪唱這種形式就是要表現出全國人民萬眾一心,團結抗日,前仆後繼,勇往直前的抗日決心和鬥爭精神,把敵人淹沒在抗日洪流中。

(四)知識的拓展和延伸:(選擇"拓展與探究"第四題的第2題)

1欣賞鋼琴協奏曲《保衛黃河》(設計意圖 這一環節可讓學生擴寬視野,對比出同一首作品不同的表現形式有不同的風格)

師:現在大家對聲樂輪唱曲《保衛黃河》有了比較深刻的印象,下面我們來欣賞下由著名鋼琴家朗朗和管絃樂隊合作的鋼琴協奏曲《黃河》中的第四樂章《保衛黃河》,大家來對比下鋼琴演奏的《保衛黃河》與聲樂曲《保衛黃河》,說說看你們喜歡哪個版本?這一樂章出現幾次主題,分別有什麼不同?

生:欣賞後發言。

2、"大合唱"的概念

師:《黃河大合唱》這部作品由於時間的關係我們就欣賞到這裡,現在我們一起以這部作品為例來歸納下什麼是大合唱。

生:學生在老師的引導下進行歸納。(多樂章的聲樂套曲;演唱形式包括領唱、獨唱、重唱、對唱、齊唱、合唱等,有時穿插朗誦;用來表現重大的歷史或現實題材,內容富於史詩性和戲劇性;樂隊伴奏)

(五)總結

師:播放背景音樂《怒吼吧,黃河》

由於時間關係我們今天就欣賞到這裡,下節課將繼續欣賞大合唱其他樂章並與鋼琴協奏曲進行對比找出他們之間的聯絡與區別。