民族唱法經過了時代的變遷和文化藝術的變革，現如今民族唱法已走在了世界的頂端，是我們國家特有的一種唱法。下面是民族唱法中所用到的共鳴腔體，一起來學習下吧：
1、共鳴的定義
在我們的生活中，共鳴通常是指一種物理現象。從唱歌的原理來講，氣息振動聲帶發出原始的音響通常被稱為“基音”。基音是非常細小微弱的，當基音從人的身體內尋找到各個共鳴腔體，並且能夠充分產生共振，就會產生大量的泛音，這也就是歌唱時我們所說的“共鳴”。[1]細小而微弱的基音，一旦找到了共鳴的腔體就變得很強大，音色變得有亮點，有色澤，音量也會有很大的提高。科學的發聲方法和歌唱水平都受共鳴的影響，靈活準確運用共鳴是民族唱法中的基本原理，也是缺一不可的'重要組成部分。
2、共鳴器官
共鳴器官在歌唱的過程中發揮著重要的作用，而人體內的共鳴器官分為三大類，分別為胸腔共鳴、口腔共鳴和頭腔共鳴。這三種共鳴腔體既是獨立存在的，又是相互作用的。首先談一下民族唱法中胸腔共鳴的器官組成部分，胸腔共鳴中包含了氣管、支氣管、肺和胸廓，其中氣管和支氣管有著重要的作用。而胸腔共鳴的空間相對而言比較大，在歌曲中主要運用低音部分。口腔、咽腔、喉腔組成了口腔共鳴的共鳴腔體。口腔的外部由上嘴脣、下嘴脣和臉頰組成，口腔的內部則由上牙、下牙、舌頭、軟顎等組成，這些組成部分的運動都能夠影響口腔共鳴。嘴脣在緊張狀態和放鬆狀態下的實施對口腔內部的空間和發揮有一定的影響。咽腔位置是在頸椎前方，在日常的生活中呼吸管道與消化系統是相互通聯的管道。[2]口咽腔、鼻咽腔、喉咽腔組成了咽腔。鼻咽腔是口腔和鼻腔相互交匯的通道，而上方軟顎的小舌頭和咽壁也有共同的一個交匯口，用專業術語表示就是鼻咽口，吸氣的時候鼻咽口四周的肌肉就會有收縮變化，這種變化的產生對共鳴有著不一般的影響。喉腔則是歌唱中的發聲器，同時也是共鳴器官中的一小部分，它內部的空氣聲波動率能使基音共鳴更好地發揮出來。喉咽腔和口咽腔對口腔共鳴有著一定的作用。頭腔共鳴在民族唱法中有著極為重要的地位，它是民族唱法靈魂所在的共鳴腔體。有人說頭腔共鳴就是鼻腔共鳴，有人也把它稱之為“面罩共鳴”，它是由鼻腔、鼻竇及鼻咽腔等構成的共鳴腔體。鼻腔在面部的正中間，鼻腔的上面部分由篩骨和篩板組成，下面部分是硬顎，而中間是鼻中隔，外側的部分則是由上鼻甲、中鼻甲與下鼻甲構成，而這三個鼻甲形成了通道。鼻竇是鼻腔中比較小的腔體，它是空洞的，大部分位於面額的前面，每個細小的孔都能夠使鼻竇和鼻腔相互連線起來，這樣就能使空氣來回流動。鼻咽的上面部分是顱腔的下面，鼻咽和鼻腔是相互貫通的，而鼻咽和口咽是相互連著的。鼻腔的內部可以看到咽鼓管圓枕和咽鼓管咽口，咽鼓管的作用就是增加了歌唱者自我感覺的聽覺系統。軟顎和咽腔的靈活運用，對頭腔共鳴的產生有著主導性作用。頭腔共鳴就是指唱歌者在歌唱的過程中自身能夠感覺到頭部、眉心產生了振動。在民族唱法中頭腔共鳴佔主要地位，增加了真聲與假聲的混合使用，可以使演唱者在唱高音區的時候聲音更加甜美、通透、有彈性。
3、共鳴腔體在民族唱法中的運用
共鳴腔體在民族唱法中的運用非常廣泛，尤其是頭腔共鳴的運用，是民族唱法的中腔體的靈魂所在，其他腔體起到輔助作用。在練聲的時候我們都是以低音區——中音區——高音區這種形式為主展開的練習。在低音區，是以胸腔共鳴為著重點，接下來就是以口腔共鳴、頭腔共鳴為輔的比例進行運用的;在中音區是以口腔共鳴為主，頭腔共鳴和胸腔共鳴為輔的比例運用到練聲和歌唱中;在高音區是以頭腔共鳴為主，口腔共鳴和胸腔共鳴為輔的比例運用到練聲和歌唱中。在民族唱法中，如果低音區只有胸腔共鳴的存在，那麼演唱者的聲音就比較沉悶，沒有色澤，也沒有吸引力;在中音區只有口腔共鳴，聲音就乾燥無味，沒有集中的亮點存在;在高音區只發揮了頭腔共鳴的作用，而沒有發揮口腔共鳴和胸腔共鳴的作用，那麼聲音就沒有亮度和光澤度，雖然說高音唱上去了，但是給聽眾的感覺是缺水狀態下擠上去的高音。民族唱法是我們國家所特有的一種唱法，特有的行腔韻味是民族唱法的獨特表現，它豐富我們的藝術生活，使我們直接感受我們國家不斷創新的藝術文化，成為我們精神上的支柱。而對於學習民族唱法的人來說，不僅要使氣息流動起來，輕鬆自如地咬字等，而且還要注重共鳴腔體在民族唱法中的運用，尤其是頭腔共鳴的靈活運用。良好的共鳴可以使我們的聲音圓潤、自然、有亮點，也可以拓寬我們歌唱的音域，讓我們的聲音具有科學性、藝術性、民族性，還使音色有彈性，有穿透力。