舞蹈教育者在教育過程中應具備紮實的教育心理學知識，每個教師都應有自己的教學觀念和方法，通過一系列的教學來讓學生自己發現自己的問題，提出問題，解決問題，這樣才能提高學習。
教師的性格也會影響到教育過程，很多老師傾向於傳統教學法，課堂氣氛不是很活躍，筆者認為老師更應該採用新式教學法讓學生在老師面前更自由地展示自己，這樣課堂會更加有教學氣氛和更加活躍。
教育心理學是研究學校中教育學的基本心理學規律的科學，也就是研究教育和教學過程中心理活動現象，以及產生變化和規律的心理學科。而舞蹈教育是區別於其他教育的，它的最大特點在於口傳身授。它是實踐與理論的相結合，它需要教師運用身體運動與心理活動相結合的方式將知識傳遞給學生。因此舞蹈教學更加需要教師去了解學生的心理狀態，在姿勢、語氣、聲調、手勢、表情上下功夫，引導學生進入舞蹈意識狀態，幫助學生理解舞蹈。
一、舞蹈教育者除具備專業知識和能力外，還應具備教師的職業情感
(一)舞蹈教育者應具備的專業知識及能力
作為一名教育者，教師除了懂得教書還要懂得育人，掌握自身的專業知識和理論知識以外還要懂得以身作則的道理，以自身的優良道德品質教育學生，使學生在學習中學到做人的道理，達到德藝雙馨這才是最終的教學目的。
(二)舞蹈教育者應具備的職業感情
一個合格的教育者除了有相應的專業知識、技能和較高的能力水平外，還要有責任心，具備良好的人格，平易近人，這樣才能發揮教育教學的功能。
這些方面的品質主要表現在：有專業的精神，“敬業”，忠於教育事業，有良好的師生和同事關係，情緒穩定，學生和教師有一定的依賴感，有堅定的信心，有耐心，始終如一地堅持教育教學的工作，積極向上，活潑樂觀，對學生不能有偏見，要公正不自私。
二、舞蹈教育者在教學實踐中怎麼樣培養和激發學生的學習動機
心理學家認為，動機是在需要刺激下直接推動人進行活動以達到一定目的.的內部動力。動機越強烈，人的行為目標也就越明確，在舞蹈教學中，心理暗示是舞蹈教師用來間接，含蓄地對舞蹈生心理和行為產生影響的一種方法。而舞蹈教師應用積極心理暗示可以解決許多學生在學習舞蹈過程中出現的心理問題，同時也可以避免教學中教師自身帶有的不良情緒。
當學生接受了教師積極引導或者暗示，就可以養成很好的學習習慣。舞蹈教師選擇恰當言語暗示學生，並激勵學生，努力創設環境影響學生，積極關注學生，那麼學生只要有了積極的學習動機，就會集中注意力，思維也會更加敏捷，這樣就可以努力地學習。
教育者從外部激發學生的學習動機很重要，但更重要的是要誘發學生增加自我激勵，形成學習動機的自我調節系統，使學生真正地轉變觀念，從“要我學”到“我要學”，從“我肯學”到“我能學”。怎樣才能使學生做到這一點呢?首先教育者要學會培養學生的自我有效感，平時就應該激勵學生，讓學生克服消極情緒，確立成功的目標和形成積極的人生態度。其次教育者要引導學生對自己的學習行為進行合理地評價，讓學生判斷自我反應，教師肯定的評價和判斷可能引起學生積極的自我反應，也可能引起學生消極的反應。這時教師應該加強引導學生利用正確的理論來分析問題。然後教育者可通過對學生的評價，判斷自我反應，讓學生把有效感與學習動機聯絡起來。要幫助學生形成正確的評價，激發和培養學生的動機水平而達到更好效果。
舞蹈課程的訓練是很艱苦的，現在的子女大多都屬於獨生子女，長期在家人的呵護中成長，因此很多學生剛開始學習舞蹈練習基本功時，因為怕苦怕累、因為疼痛而掉眼淚，而這時舞蹈教育者可以經常引導學生向高年級的同學學習，給學生講訴舞蹈家和體育健將的感人事蹟，從而讓學生認識到吃苦是為了什麼，還可以引導學生認識“苦盡甘來”的道理，只要經過自己的努力，所有的付出都不是白費力氣的，終究會換來相應的回報，這樣學生自己也會有成就感，還能增加對舞蹈的興趣和自信心。
很多學生剛開始訓練時，一到下叉、下腰就怕，有的還不願意做，有的不怎麼用心去做，這個時候教師就可以選出好的學生來做示範，從心理上激勵害怕的學生，並讓其他學生一起鼓勵她，這樣就會激發學生的好勝心，從而克服生理上的一些小問題，並且可以調動學生的積極性，因為大家都在很努力的練功。舞蹈教育者選擇正確的時間教育學生鍛鍊自身的意志力，增強學生吃苦耐勞的精神，讓學生有自己的目標，從而使其在學習過程中更加積極。
三、舞蹈教育者如何培養學生注意力、記憶力和快速反應能力
在舞蹈教學中，如果教師只給學生講解動作的順序與要點，卻忽略了學生對舞蹈動作的理解。教師強調的是學生對動作的記憶與完成度而不在意學生是否對這些舞蹈課程感興趣。這種教學方式，只有舞蹈教師在滔滔不絕地講解，不斷地示範，而學生卻無精打采，學習氣氛消沉，形成了一種老師疲憊，而學生卻還是學不會的狀態。這種狀態也消磨了學生學習的慾望，學習信心受到打擊，無法對舞蹈課程產生興趣。然而原本應該是輕鬆愉快的舞蹈課程也變得讓人不敢接近，甚至產生排斥心理。
教師應運用激勵性的語言調動學生的思維，從而激發學生學習舞蹈的興趣與動力，這便可以讓學生感受舞蹈的快樂和優美，讓學生融入到表演當中。因此舞蹈難以接近的想法將漸漸消失，甚至有些學生想要主動挖掘舞蹈的奧祕，感悟舞蹈情感。在學習中慢慢體會舞蹈的博大，瞭解到舞蹈內在表演的重要性，久而久之，學生會對舞蹈產生愛意，同時產生足夠的信心，可以大膽地發揮，不再害怕做錯或者動作不標準而遭到批評。
在教育方法運用得當的時候，學生的學習興趣、自信心都得到提升，學習動機也得到強化，教師在教學中不斷增添新的事物，會使學生對新事物有很好的接受能力以及快速的反應能力。
四、舞蹈教育者如何培養學生理解能力、想象能力和創造力
在舞蹈課程中需要基本功訓練，需要身體軟開度。但這些並不是舞蹈的全部，舞蹈教師如果把它無限放大、擴大，容易造成許多學生形成錯誤的觀念。他們會認為學習的主要目的就是增強自己的軟度訓練，往往忽略了舞蹈表演與肢體協調能力的培養，而“肢體訓練”已經漸漸成為他們的家常便飯。長此以往，學生只是在做著無用功，對自身舞蹈能力的提升一點幫助也沒有。況且學生每天像機器一樣只知道訓練，會喪失思考能力。
每個學生都應具備豐富的想象力，學生的情緒也非常多變，教師應該調動學生活躍的一面，從而更加積極地去學習舞蹈，每位教師都應該具有很好的觀察能力和理解能力，這樣才可以更深入地瞭解學生，才可以幫助學生。在舞蹈課堂中，“只可意會，不可言傳”的狀況經常出現，因此舞蹈教師不僅僅要用豐富的肢體動作刺激學生的視覺感受，還要運用恰當有力的語言引導學生領悟，適時觀察學生情緒，激發學生舞蹈的表演慾望，必要時還應結合一些特定的舞蹈情景，讓學生能深入解讀舞蹈，從而開拓學生思維，使其發揮想象空間，進入創作領域。
當今的教育越來越關注心理教學，因為只有好的啟發和培養才能達到好的教學目的，舞蹈教育也不例外，心理學教育作用於舞蹈教育是舞蹈高等教育面臨的一項重大問題，我相信舞蹈將會發展得更快更好，因為美好的心靈塑造美好的品格，有了美麗心靈的舞蹈才會更美麗!