電影《海上鋼琴師》整部影片採用回憶的方式講述了一個名為1900的天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。時空的交錯，場景的切換，鏡頭的銜接，整部電影都處理得十分流暢自然。下面是小編收集的海上鋼琴師觀後感，希望大家認真閱讀！
【1】海上鋼琴師觀後感
我遇到好東西時喜歡找人分享，比如在網上看到搞笑的新段子，我會說給我身邊的人聽，或者說學校附近哪裡新開了好吃的店我也會叫上好朋友去嚐嚐。當我看了《海上鋼琴師》之後，我問身邊的朋友，你看過了嗎？
有的說沒聽說過，有的說看過，人生必看電影之一。或許大多數人都看過，沒看過也該聽說過，因為經典的東西總是在我們的身邊縈繞的。我看電影有個習慣，就是先看評分，如果評分低的我不看，因為是等別人看完評分後我再看，所以我是一個過時的人，在現實生活中我也確實是一個跟不上時代的人。
我也看過不少電影，但是讓我衝動起來寫觀後感的，除了《肖申克的救贖》這是第二部。我喜歡這樣的情節，平平淡淡，娓娓道來，就像是在聽一個老者講故事一樣。看完後心裡不起波瀾，但是腦海中時時想起裡面的情景、對白。
當1900與那一艘和他一起度過了無數個日日夜夜、穿越了無數次海洋的輪船一同爆炸之後，我在心裡問自己，為什麼這部電影那麼短，應該還要繼續下去的，我恨不得這個電影像電視劇那樣長。後來我發現我惋惜的是1900的生命為何那麼短，他應該上岸繼續他的生活的，可是就是他所說的，我之所以不上岸，並不是我看到了什麼，而是我看不到什麼。
我相信1900是大海的兒子，他出生在海上，生活也是在海上，直到後來他與輪船一起爆炸的時候也是在海上。他面對的是我們大多數人都想目睹的茫茫海洋，他看到的無數張帶著不同情緒的臉，他洞察著過往行人的內心算盤。
我覺得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在輪船的最低層，與煤塊玩耍，與那些淳樸的工人一起生活，我覺得他很不幸，但是他生活了下來我又覺得他很幸運，有時候幸運與不幸運就這樣交替著。
當輪船航行在一望無際的海洋時，他坐在最低層的視窗，我不懂他是在看什麼，或者說他本身就沒有在看什麼，我只是知道，他很孤獨。有好幾次，輪船靠岸了，人們也不再聽他的音樂，瘋狂的歡呼著“美國、美國……”
然後蜂擁的往岸上走。此時我看到他站在船上看著人們緩緩移動時失落的眼神，我甚至有些同情這個大海的寵兒，海上的鋼琴師了，他是孤獨者，可是在我們的內心，誰不是孤獨者呢？
當人們下完船後，有時候他也耐不住寂寞，也會打電話找人聊天，只是連“媽媽”這個詞都被曲解的寵兒怎麼會與電話那頭的人聊到一起呢？後來我發現，人們看到的只是光環下得色彩，才不會關心你起稿時的黑白灰呢。
他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同時養活了自己與家人的話，那麼你就是成功者，所以我說1900是成功者。在我的內心中有碰觸的是1900向自己喜歡的女孩送他的唱片的時候，他是有練習怎麼說的，也是做了準備，只是天意弄人，往往把我們喜歡的人在我們的身邊給送走。
不過這也只是1900的內心海洋裡起了幾圈漣漪罷了。我欣賞1900，當有人來挑戰他的時候，他先是再三忍讓，最後才出手，這和中國的“道”不謀而合。
看完《海上鋼琴師》，我希望它是一個真實的故事，但又不想它是一個真實的故事。1900的一生可以說是奇蹟，可是世界好像又不需要他，我為此感到唏噓不已。他一生都在做著自己喜歡的事，在有限的琴鍵上彈出了無限的快樂，而我們至今還找不到自己喜歡什麼。其實什麼是好電影，我也說不出，但是像這樣的就是好電影。
【2】海上鋼琴師觀後感
第一次看這部電影是在大一的時候，看完後挺受觸動的，但沒有多少感想。幾年之後再看，有了不一樣的心境與更多的理解和體會。寫在這裡，記錄一下。
“每次都是這樣，某人一抬頭就看到她。很難理解，那船上有上千人，有富人、移民、陌生人和我們，但總是會有一個人，一眼就看到她的單身漢······他抬起頭，很快地向海上望去，便看到了她······他轉向我，衝著船朝著每個人大喊： 美國！” 隨著弗吉尼亞號緩緩前行，氣勢恢巨集、高聳威嚴的自由女神像在氤氳繚繞的煙霧中變得慢慢清晰、明朗。隨之映入眼簾的是工業文明的鬼斧神工——參差不齊、錯落有致的高堂廣廈拔地凌空。浩瀚恢巨集的城市文明震撼著船上每個人的內心，他們的腳像生了根、心也悸動不安。高亢熱烈的歡呼聲與喝彩聲在空氣中瞬間炸裂開來，每個人的臉上都洋溢著激動的喜悅與自豪。是的，他們即將踏上這片神往的土地，尋找財富、實現夢想·····電影在烘托渲染20世紀初世界中心由歐洲轉向美國的大時代背景下，徐徐拉開帷幕。
生於船，長於船。他像一位鋼琴精靈，透過那雙清澈似水、溫情脈脈的雙眸，你似乎可以窺見他自由跳動的靈魂。他的指尖在黑白鍵上快樂地跳躍，美妙的音符或輕快激昂、或婉轉悠揚，每一個流動出的音符都激盪你的心頭。也許是上帝的.意圖，為了這世間更加完美而創造了1900無功利的人生。“陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停地到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方——我並不羨慕”，從這段對話中我們便能捕捉到1900的人生態度。在他看來陸上的人糾結於太多的‘為什麼’，金錢？名譽？功利？而在他的人生觀裡沒有‘為什麼’，他只是在自己信仰的世界——音樂裡單純快樂地活著。
然而陸上的人就是這麼愛刨根究底，非得爭出個高低來，像世人證明了自己‘前無古人，後無來者’的舉世無雙的能力方能罷休。於是接下來便看到了略帶諷刺的畫面：身材魁梧高大、身穿筆挺白色西裝的爵士樂‘創始人’踏著莊重而又沉悶的步子出現在了船艙大廳。與其他人不一樣的是他是黑人，並且是受美國人關注與尊敬的黑人，可以說他是帶著‘美國文明’來向1900發起挑戰。也許你會問為什麼說是帶著美國文明呢?不信你看吶，白色西裝、黝黑鋥亮的皮鞋，這乾淨帥氣的紳士模樣不正是他們定義的‘文明’嗎？只是遠遠望去，那黑黑的膚色與白色西裝形成鮮明對比，略顯滑稽。他從嘴裡抽出那根菸霧繚繞的香菸，露出鑲帶金邊的牙齒，只是門牙之間缺了一塊牙齒，看上去黑洞洞的，有點醜，有點可怕，總感覺缺失了點什麼。他氣勢洶洶地演奏著曲子，直到曲子結束依舊情緒激昂，不能自已。再看看旁邊坐著的1900，竟然被他彈奏的曲子感動地落淚了（呃，此處我也平復一下自己的心情...），1900平復了一下自己的心境，不緊不慢地坐到鋼琴前，微笑著、輕快地彈奏起了節奏簡單的平安夜。他的不屑讓這場‘挑戰’變得滑稽可笑，讓黑人那顆需要修補的心靈無從安放。
1900就這樣單純地活在自己信仰的世界裡。他沒有目的地作曲、沒有目的地演奏，不需要去依附任何外在的東西。他會在樂隊演奏時調皮淘氣，突然改變成輕快激昂的節奏，於是上一秒還在跳交誼舞的遊客突然轉變舞風，歡快地邁著輕盈的舞步擺動起身體；他會望著船艙外心動的姑娘，思想慢慢遊離，然而指尖流動出的旋律卻婉轉動人、千迴百轉，揪動著聽眾的心。他與他的音樂是一體的，如果任何一個要素附著在了外物上就會失去原先那一抹美好的純淨。所以當他得知錄刻的聲碟會成千上萬複製銷售時，他毫不猶豫地搶奪過來。因為這張碟只是為了心愛的姑娘而彈奏的，那一串串音符裡流動的是對心上人的仰慕與愛意，怎能讓他人拿去任之蹂躪呢。所以當他最終與心上人擦肩而過，沒能將聲碟送給心上人時，選擇將其毀損。
1900在船上出生，他與整個世界並肩而行，但每次行走也只攜帶兩千人。那裡也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。就像他用鋼琴表達無限的快樂，但音符卻不是無限的。他已經習慣了這種‘有限’的生活。他告訴麥克斯，讓他回到船上的原因不是他眼前看到的東西，而是那些他無法看到的東西。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可唯獨沒有盡頭。那些成千上萬的街道不知該如何選擇，那個沉重的世界不知在哪裡結束。對他來說，這種恐懼甚至超過了對死亡的恐懼。所以當麥克斯最後在凌亂不堪的船艙見到1900，高興地憧憬著走上陸地，如何組建二人樂隊、如何受人們追捧歡迎時，他卻選擇與船共亡。這艘船便是他的整個世界，在船上出生，在船上成長，在船上演繹音樂的快樂，在船上體味人生百態，在船上過著無功利的生活，在船上演繹自己的內心世界。而陸地對他來說是一艘太大的船，是一個過於美麗的女人，太過濃烈的香水...他不想這麼貪心地活著，不想被充滿無限慾望的世界和他人所奴役，他只想聽從自己的內心，忠於自己的靈魂，即便在生命的最後一刻也要彈奏出那份平靜與快樂。
【3】海上鋼琴師觀後感
之前看過這部片子，但是當時沒有看進去，今天完整的看完，感覺還是引發了些思考的。整部片子都是在託尼的講述中娓娓道來，這讓人接受起來十分舒服。
隱隱地感覺到影片傳達出的主人公的孤獨感，那種深陷其中的孤獨，在孤獨中出生，習慣孤獨，再到無法離開這份孤獨。這份孤獨裡面有藝術，也有一種心病。
整部影片，我認為最精彩的部分就是1900跟爵士的創始人鬥琴，1900最後一曲彷彿是四隻手在彈琴，甚至誇張到可以用鋼琴的琴絃發燙到可以點燃一支菸。
1900最美的曲子是寫給他一見鍾情的女孩的，他透過船窗戶看到女孩的美麗，把自己的愛慕隱藏在音樂之中，刻錄成長篇並想找機會送給她。對於一個藝術家來說，他會選擇自己擅長的一種藝術方式來表達自己對對方的愛慕。他一遍一遍對著鏡子練習送禮物給她的臺詞，而每次他每次帶著羞怯的談吐，都被對方無視，知道最後一次他向她說明自己的心意，但是船靠岸了，他們分別在熙熙攘攘的人群中。
讓人慶幸的是，託尼還記得他，或者也是導演或者編劇在傳達這樣的一種想法，他們在說：這個世界只有一些少數派能夠理解那些大師級別的藝術。
這部影片裡，1900成了藝術的化身，他會沒有戶口的出現在底層社會中，也會出現在有盡頭的世界裡，但是他離不開有盡頭的世界，他也會消失其中，毫無功利地把自己炸掉。當然編劇也安慰著自己說：“只要你還有個好故事，和一個能夠傾訴的人，你就永遠不會完蛋。”我有的時候覺得，即便我們寫不出好的故事，也至少要成為一個能夠傾聽的人，不然我們好像真的一無是處。
【4】海上鋼琴師觀後感
從那個嬰兒開始，世界上多了一位沒有國籍，沒有知識，沒有見識的“三無”孩子。沒有人瞭解過他，可能愛她的“爸爸”老Danny也沒有，但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好，從一個孩子的眼睛看世界，從這個孩子的眼中看這條船，沒有風浪，或常有風浪都是那一般怡人，從命名“1900”的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢？我們什麼都不知道，只能聽一些他撫出的音樂才能瞭解。
每一滴音樂的味道·1900與麥士
可以說，這孩子沒有什麼朋友，從小到大，從來到去，最好的朋友就是這個朝夕相伴的船和這位永遠無法分開的朋友麥士，一個好朋友，一生的友誼，沒人瞭解過1900，但麥士可以，麥士“喜歡”這個和藹的孩子。其實，友誼來的總是讓我們不知所措，這一切，美而幽，有著一股心的味道。麥士最能體會他的音樂，麥士也是他最願意為其奉獻出它音樂的味道的人，一對朋友，小號與鋼琴一樣，一樣和諧的搭配，因為有了這個世界的音樂，才有了這世界上的這一段真摯的友誼。
每一滴音樂的味道·1900與鋼琴大師
沒有比自己更偉大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允許這種卑微的。比賽，在1900眼中對“它”總是很陌生，讓爵士樂的始祖對自己進行次次的“侮辱”，可能在最終他才能展現出它的才華：一隻手，兩隻手的天才到三隻手，四隻手的怪才，我們漸漸承讓了這個孩子的能力，這個不會為人和感情束縛的能力，我們的語言中有對萬物的摯愛，而他能把這種感情彈奏出來，一曲又一曲，激烈而強勁的音樂，每一滴音樂都伴著每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦：學無止境，樂無極限，要勝利只有更棒，1900就做到了：每一滴音樂的味道，就是他從小到大的味道，一個偉大的力量，一個好似曲名的“1900”
每一滴音樂的味道·1900與女孩
“人生的幸事就是有了你，見了你。才知道心帶來的感情，每一滴音樂都是為你而來，為你而去，沒有你怎會有這‘柔情似水’。我1900，是無法表達愛的孩子，船是我的家，也會是我的監獄，禁錮著自由……把包含對你的愛帶入一點一滴的的音樂，我唯一的禮物，可能你不會喜歡，但這的確是我的心情，一張燒錄著我音樂的模版，我的心的模版，希望帶來快樂。我知道，我~愛~你，為了你，我向往陸地；為了你，我向往未來。但我沒有膽量，總還是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上鋼琴師，但我知道，愛你是個錯誤……”1900就又遠離了即將看到的美景！“船兒，就讓你禁錮我吧！船兒……”
每一滴音樂的味道·1900與死亡
麥士與1900的對白是最後的訣別。樂觀的孩子知道，生在哪裡就要葬在哪裡，這就是1900的海葬，沒有一個觀眾卻有兒時的樂感，我明白了為什麼說“盡頭”是下一個“開頭”！音樂的曲調會飄揚，1900葬在了這裡。最後一曲，爆破的聲音，為他最後一次鼓掌，可能對船的依戀，可能對海的依賴，可能對音樂的痴迷讓他走不了啦，讓他留在這，每一滴音樂的味道，最終的終章，死亡……
每一滴音樂的味道·麥士與他的故事
從樂器店出來，百感交集的麥士緩緩前進~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”，每一滴音樂的味道都是真情實感沒有絲毫偏差，麥士與“康牌”靜靜的思念……1900在哪？
後記：沒有人能把一生過的這麼完美，友誼，對抗，愛情，死亡，流傳，我知道的，他彈奏的，一個那樣的孩子——海上鋼琴師。