《秋天》是一首詩歌，描寫了秋天迷人的景色和豐收的景象，抒發了作者對秋天的熱愛和讚美之情。下面是小編整理的國小語文《秋天》教學反思範文，歡迎閱讀參考！
國小語文《秋天》教學反思一
《秋天》是現代著名作家何其芳２０歲時所作。這首詩寫得很美好很純淨，像世外桃源；詩不長，僅三節。雖很精粹，卻容量大，畫面感很強。以“秋天”為“經線”，以幽谷、農舍、漁舟、牧羊女……諸般景緻為“緯線”，為我們編織了三幅絢麗多彩的鄉村秋景圖。它們具有既來自人世又遠離塵俗的特點；表達了作者對祖國大好河山、對大自然的熱愛之情。本詩語言流暢、優美，是對學生進行朗讀訓練和審美教育的好教材。鑑於此，我便把有感情的朗讀詩歌，及體會詩歌優美意境，品味文中優美詞句作為本文的教學重點，設計教學時數為一課時。在這堂課上，學生參與的積極性較高，學習投入，討論認真，探究深入，整個課堂氛圍活躍並且自主，在討論的過程中還出現了幾次小高潮。我認為這堂課的“亮點”有以下幾處：
１、注意導語的連線作用，直擊教學重點：
我用一個小練習入課：請同學們為一句不完整的詩歌補充詞語。“自在飛花輕似 ，無邊絲雨細如 。”目的是通過推敲比較，讓學生領略品味詩歌語言之趣、之美。
這個小練習引起了學生們濃厚的興趣，大家細細揣度，都大膽說出自己的妙想。這樣，導語在課堂上就成為了一座橋樑，把我將針對這首教學的重點“細品語言”和學生的實際感受連線起來。對於學生而言，目標明確，而且過渡自然。
２、由表及裡，推敲語言：
詩的語言精煉、濃縮、字少意多，有極強的表現力。我們引導學生讀詩，通過對詩的用詞的研究、鑑賞，不僅可以使學生更好地領略詩歌的價值，還可以為學生寫文章時在遣詞造句方面提供經驗。好的詩常在煉意、煉字、雕詞琢句上獨見功夫，往往是窺一斑而見全豹。因一字而盡傳精神。所以我在“一斑”上精當講解；在“一字”上進行“點撥”啟發學生認真地思考和體味。
我再次把一節不完整的詩歌展示給學生，這是《秋天》一詩的第一節，其中每一句話均被我抽掉了一個關鍵性的詞語。把“動過手術”的單薄的詩歌和原詩相對比，把缺失的詞語反覆體會，融入自己的想象和感受，學生很容易就能感受到品析詩歌語言對於入景、入情地感知詩歌非常重要。
３、學以至用，及時鞏固：
如果說第一節詩歌是老師帶領學生一起來品讀詩歌的話，那麼後面的環節則基本上都是由學生自主來完成。教師在第一節的教學活動中，已經引導學生逐漸明確了品讀語言的一些方法，那麼剩下的兩節詩歌則可以交給學生運用這些方法來自主體味了。通過小組討論探究，全班交流的方式，學生們獨立地完成了對下兩節詩歌的品讀，老師在一旁起到的只是友情援助，適時點撥的作用。
品味推敲詩歌的語言不但可以用於詩歌的賞析上，也可以運用於詩歌的寫作當中。因此在“讀詩”、“品詩”的環節之後，我又設定了一個“寫詩”的環節。我第三次給學生展示了又一首不完整的詩歌。請大家在結合上下文營造的意境和自己的想象，細細推敲之後，把詩句填寫完整。學生們通仔細斟酌，反覆修改，最後完成的作品頗有讓人眼前一亮之處。
我認為教給學生學習的方法，讓他們學以至用，是使理論運用於實踐，讓學生通過實際操練來熟練方法；也是一種很好的反饋形式，老師可以馬上從學生的練習中瞭解他們方法掌握的程度，及時予以調整和幫助。
品詩的方法諸多，但我認為一課一得，在一堂課上能夠引導學生明確一種品詩寫詩的方法，也是可以給他們帶來一些切實可行的幫助的。而且詩歌強調主觀感受，品味語言的作用不是單一的，它也可以幫助讀詩人逐漸養成體驗美、發現美的習慣。詩歌教學，要特別重視學生根據自己的生活經驗對詩歌內涵的與眾不同的獨特體驗，也許創造性的火花就此而迸發。所以我認為通過這樣的學習，學生的個性皆能得到張揚。
陶行知說：“一篇課文只是一個例子。”所以，我希望當學生學習了《秋天》這個“點”之後，應該能掌握一種賞析詩歌的方法，能主動地去閱讀並能較深刻地理解現代詩歌。一節課的結束並不等於一個“。”，而應該是更多的“？”和“……”，它可以把我和我的學生們引向更廣袤的語文天地！
國小語文《秋天》教學反思二
《秋天》一課的教學，我通過多樣化的朗讀帶學生走進課文的優美意境中。朗讀對語文學習是必不可少的`，各項語文活動都要由閱讀文體開始，對於詩歌則尤為重要，只有反覆朗讀才能走進詩歌走進作者的心裡。所謂多樣化首先是指程式上的循序漸進，由識記生字到讀順詩歌到讀出韻律以至讀出感情，步步走來，由淺入深，符合學生的認知習慣。其次是指多種方式朗讀，可以自讀、同桌讀、齊讀、師生共讀，形式多樣化可以有效調動學生的積極性。但課後看來，總覺讀出韻律一節處理的不妥當。我本意是想通過四步讀教給學生實實在在的方法，但由於詩歌節奏的劃分本無定法，它和語感有很大的關係，因此，在教給學生劃分節奏時只能根據自己的理解用第一詩節給學生作一個範例，並不能真正教給學生一些規律性的方法，這不能不說是這一環節上的遺憾。
在品秋這一環節中，我讓學生從三幅畫面中選擇一幅自己最喜歡的畫面展開想象，將詩中畫面用豐富多彩的語言表達出來，這實際上是一個學生整體感知詩歌內容的過程，是一個從抽象到具體的過程。這個問題的設定應該說有一定的難度，考慮到這一點，我同時在設計課時，準備了第二套方案來降低難度，也就是在學生回答有困難的時候，老師出示多媒體課件，根據極簡單的景物，描述出一幅動人的畫面，在這個過程中重在教給學生描寫的方法。在實際教學過程中，這種降低難度的方法確實為學生打開了思路，也迸發了許多靈動的火花，出現了許多精彩的片斷。但就總體而言，似乎並沒有達到預期效果。我想存在的主要問題是學生年齡尚小，對於七年級的學生而言他們可能更易於接受圖片這種直觀的形式，而對於詩歌凝鍊的語言，似乎還嫌抽象。（當初我之所以沒有為每一首詩節準備相應的圖片，是因為我覺得這樣在某種程度上會限制學生的想象力。）此外，提到的是農家、漁家、原野的秋天，這些離學生實際生活較遠，（根據教學過程的基本規律：間接經驗以直接經驗為基礎）學生直接經驗不足，間接經驗又不夠，理解起來自然困難。
在品析美詞這一環節中，我著重請學生談自己的看法，教師只做必要的指導。應該說，在這一環節中，學生品析的相對到位。但場面顯得平靜，過於有條不紊，教師沒有適時激起學生之間的問題矛盾，沒有形成激烈探討的場面，這也限制了學生多角度的思考問題。
每一堂課我都認為應該給學生一個質疑問難的機會，因為“學貴有疑”，正所謂“小疑則小進，大疑則大進”只有真正對課堂提出問題的學生才是真正走進文字，有著獨立思考意識的。但可能由於時間的限制，很遺憾，在本節課上卻缺少這一環節。
在這堂課的最後，我設計的環節是改編《春天在哪裡》這首歌曲，似乎不用精心設計，提到秋天的景色就很容易聯想到這首歌曲。針對七年級這個年齡段的學生來說，如果你要求他根據秋天的景物去寫一首小詩，他們可能會無從下手，並且在一開始就會將這個問題定位為難題，這樣就會使他們失去興趣，失去創作的慾望。因此我要求他們改編這首膾炙人口的童謠，在優美的旋律中讓他們放鬆心情，收穫靈感，同樣是用秋天的景物當作歌的意象，但他們的創作熱情卻非常高漲。當然，初創作的歌詞聽起來較為通俗，仍需錘鍊。