關於高中美術說課稿合集七篇

才智咖 人氣:4.98K

作為一名為他人授業解惑的教育工作者,常常要根據教學需要編寫說課稿,說課稿有助於教學取得成功、提高教學質量。怎樣寫說課稿才更能起到其作用呢?以下是小編精心整理的高中美術說課稿7篇,僅供參考,希望能夠幫助到大家。

關於高中美術說課稿合集七篇

高中美術說課稿 篇1

一、說教材

《戰爭與和平》是湘教版美術鑑賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節課主要是通過欣賞與戰爭有關的美術作品,引導學生了解美術作品本身的特點,瞭解戰爭與美術作品的關係,感悟戰爭的殘酷,珍惜當下的幸福生活。同時學會鑑賞美術作品的方法,逐步提高學生的藝術鑑賞能力,提高審美素養。

二、說學情

高中階段的學生已經具備了一定的鑑賞能力,具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,同時觀察能力與感知能力增強,在美術學習中也希望瞭解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達,但是並非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的採用教師引導,然後拋磚引玉的方式展開,鼓勵學生合理運用不同的美術鑑賞方法,聯絡生活實際理解作品。

三、說教學目標

根據以上的分析和新課標的理念,我確定瞭如下三維教學目標:

知識與技能:欣賞優秀的中外藝術作品,感受藝術家源於戰爭的藝術表現形式和思想內涵,初步瞭解戰爭與美術的關係。

過程與方法:通過觀察、思考、討論,體會藝術作品的特點,提高審美能力。

情感、態度和價值觀:體會今天美好生活來之不易,增強熱愛和平的美好情感。

四、說教學重難點

根據美術學科的特點和本課的現有知識,我的教學重難點確立如下:

重點:瞭解作品的內容、形式和特點等,探究藝術作品與戰爭的關係。

難點:理解藝術作品中所蘊含的思想情感。

五、說教法、學法

在新課程理念的指導下,我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發,以學生的生活實際經驗和美術學習之間建立聯絡,並在教學活動中充分發揮學生的主動性、積極性。因此,我將基於以上的考慮,結合美術學科的學習特點和教材內容,採用討論法、提問法等。

學生是學習的主體,我們要鼓勵他們獨立思考和交流協作,因此,在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。

六、說教學準備

同時為了輔助我的課堂教學,我還準備了資料豐富的多媒體課件等。

七、說教學過程

根據學生的認知規律,大部分學生學習以感性認識為主,而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性,根據學生的這種規律,為了促進教學目標的實現,本節的教學我以充分發揮學生的主體作用為指導思想,重在培養學生的自主探究、自主發展的綜合素質,實現學生的主動發展,具體的教學環節我是這樣設計的:

環節一:匯入新課

新課程標準指出:興趣是最好的老師,是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此,我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片,引導學生認真觀看並談一談觀看後的感受及其對長城的瞭解。揭示課題《戰爭與和平》。

通過視訊的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀,並激發學生的學習興趣。

環節二:描述分析

首先,我播放秦始皇陵兵馬俑的相關視訊,簡單介紹兵馬俑的概況,請同學們認真觀察兵馬俑的圖片並提出問題:通過觀察,我們發現兵馬俑的兵種和職級都不一樣,你們來說一說,你們都看到了什麼?

兵馬俑的色彩、製作方法和裝備上有什麼特點?製作兵馬俑的原因是什麼?通過這種針對具體的提問,同學們能夠更有目的的進行欣賞,同時找到問題的答案:兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗,光彩奪目(現在大部分已經看不到了),兵馬俑主要是給秦始皇殉葬,秦始皇想要通過這隻地下軍隊保衛他。

接下來,我會繼續展示兵馬俑面部的細節圖,並提出問題:兵馬俑的面部、五官有什麼特點?學生通過細緻觀察得出結論:兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點,都不一樣,非常生動傳神。

我趁熱打鐵繼續出示圖片《大衛》和《聖德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較,並說出中國雕塑的特點,同學們經過觀察、思考,不難得出答案:中國的雕塑注重整體,在細節上不做精緻刻畫,生動傳神等。

在這個環節我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題,並且層層深入,激發學生探究慾望的同時也加深了對兵馬俑的認識。

環節三:總結解釋

而後我將展示委拉斯貴支的《佈雷達的投降》,提出問題:畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什麼樣的思想感情?學生欣賞思考後回答,教師總結:藝術作品對於戰爭來說不僅僅是歌功頌德,更重要的是藝術家通過畫面表達對戰爭更加深刻的思考,警醒人們客觀清醒的看待戰爭。學生若有所思,我繼續發問:戰爭有什麼影響?學生回答:人民家破人亡、生靈塗炭。教師總結:戰爭對藝術家的創作也有影響,在干擾藝術家創作的同時也讓藝術家反思戰爭。由此,我們也在課堂推進的過程中體會到了戰爭的本質是什麼?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式,幫助學生加深重點知識的理解,為後面的課堂活動做鋪墊工作。

環節四:欣賞評價

課程接近尾聲,我繼續展示西漢銅鏡和李公麟的《免冑圖》,提出問題:從文字和畫面的內容上來看,你們覺得古代的這些藝術家傳達了一種什麼樣的思想感情?學生們爭先恐後的回答:人民不希望戰爭,祈禱和平昌盛。

擁有美好的希望是好事,但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發聵的問題讓同學們沉思良久,最後異口同聲的說:心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。

通過作品的欣賞,使學生對戰爭與和平藝術有了進一步的瞭解,從而啟用學生思維,拓展視野。

環節五:小結作業

為了更好地激發學生持續的學習興趣,在這個階段我先帶領學生回顧本節課的知識點,總結重點知識,再次引導學生感悟藝術的美,並激發學生對和平生活的熱愛,請他們回到家後蒐集有關戰爭的資料,用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。

這一環節從學生的角度檢驗本堂課的教學設定和教學效果,真正踐行“學生為主”的教學理念,時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養,探究更貼合學生的教學方法。

八、說板書設計

為充分體現課程內容,以便於學生能夠理解掌握,我的板書清晰、直觀、明瞭,重難點突出:

高中美術說課稿 篇2

我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑑賞第19課《中外園林藝術》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。

一、教材分析

(一)教學目標

園林是人與自然緊密結合、相互交融的產物,園林是建築藝術的一朵奇葩,創作素材廣泛,創作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優秀園林藝術介紹給學生,開闊他們的眼界,提高審美品位,感受園林藝術“巧奪天工”的魅力,尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術的特殊地位,也是我們學生必須瞭解的。因此確定本課教學目標如下

通過本課的教學,使學生深刻領會到中國園林藝術的精髓,體會中華文化的博大精深,增強民族自豪感,同時拓寬眼界、相容幷蓄,領略外國造園藝術的成就,不能故步自封,這樣才能對中外的園林藝術概貌有一個總體的認識,從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值,更好的理解民族傳統,將其發揚光大。

(二)重點

園林藝術的發展過程中,形成了風格迥異的分支,各有其獨特的文化傳統、審美追求、造園手法和藝術風格。無需爭辯他們之間藝術水平的高低,而應包容的看待藝術的多樣性,因此確定本課重點是:

幫助學生了解中外園林的主要流派及其特徵,建立對園林藝術概況的認識,培養初步的鑑賞能力。

(三)難點

園林藝術表面看來五光十色,而形形色色的風格其實都是不同的表現形式。這些形式背後有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因,複雜交織在一起。這種相互關係及其內在規律,是我們在學習藝術史中應當特別注意的。因次確定本課教學重點為:

探索不同園林藝術流派的產生原因及發展脈絡,從而學會分析藝術現象背後的本質原因和決定因素。

二、教法:講授 、演示、討論

三、教具:

四、教學過程

(一)匯入

通過提問同學們曾經遊覽過或者通過電視、雜誌等媒體瞭解過那些園林建築,其中說出學生們最喜歡哪個來匯入本課

教師活動:展示一段蘇州園林和西方几個典型園林的視訊介紹,綜合瞭解一下園林藝術,激發學生的學習熱情。

學生活動:感受、欣賞、簡單回答,產生認識和欣賞的強烈動機,從而進入良好的學習準備狀態。

 (二)中國山水園林

這節在本課做重點介紹,分皇家園林和私家園林兩方面介紹,讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術緊密相連的,有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、並且深受寫意山水畫的影響。

教師活動:多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林

提出問題:a、中國園林大致分為那兩類?B、它們在表現上分別有什麼特點?C、蘇州園林有什麼獨特風格?有那些典型代表??

學生活動:觀看多媒體展示,通過了解課本內容回答老師提出的問題。

總結出:中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術特色

(三)日本傳統園林“枯山水”

枯山水繼承了中國山水的藝術特色和中國園林有很深的淵源,但通過其發展演變又不同與中國山水而獨具特色。

教師活動:多媒體展示日本東京龍安寺方丈園,提示學生觀察欣賞其獨特的藝術特色。

學生活動:欣賞討論,明確枯山水的獨特風格。

師生共同總結出:枯山水的園林藝術是與宗教哲理相結合的藝術,善用沙石創造氛圍,闡明日本園林與中國園林的淵源和發展演變過程及對西方園林的

影響。

(四)西方三國古典園林

義大利、法國、英國同屬於西方的古典園林藝術,他們有相同的文化背景而又各有特色,在這裡我們並在一節通過比較的方法來了解西方的古典園林,通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術。這一部分內容較多,通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括,儘可能的達到言簡意賅。

教師活動:

1、展示圖片,義大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》)、英國《布倫海姆風景園”

2、展示講解過程中適時提出問題:A、分析比較三國古典園林各自的特色。

B、他們與中國古典園林相比有何不同?

學生活動:

1、伴隨多媒體展示,欣賞各國優美的古典園林藝術精品,感受至高無上的審美情趣。

2、參考概括課本知識,同時完成相關問題

最後總結出:三國不同的造園風格,英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。

(五)現代景觀園林

這一節作為欣賞輕鬆的環節,用多媒體展示豐富多彩的現在園林藝術,讓學生繼續開闊視野,瞭解現代園林藝術的實用、多樣性和開放性。

回顧總結:這節課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術重要作品及其風格、特點,認識到園林藝術和人類生活的密切關係和他的獨特意義

五、板書設計

本課採用多媒體展示

高中美術說課稿 篇3

一、教學背景分析

為了讓學生體會速寫藝術的魅力,我向學生展示了大量的速寫作品,期望通過欣賞名作、佳作,領略其中的韻味,提高他們的審美和表現水平。

二、學生分析:

高中二年級的美術特長學生經過一學期的素描訓練已經具備一定的美術基礎知識。對物象也有一定的繪畫功底、觀察能力和表達能力,但在技法上還是比較薄弱。通過速寫練習,可以提高他們對線的認識,對線條的利用,增強審美感覺。

三、教學重點與難點:

對速寫的認識、學習速寫的方法以及速寫的表現形式。

四、作業內容與提示:

採用以線條為主的形式,進行人物的寫生練習。

要求:線條流暢,構圖飽滿。

五、教學過程:

課前準備:每人準備人物全身照片一張。

(一)匯入課題:

師:每人取出一張32開白紙,把自己手中的照片裡的情景用線畫下來,注意整體感。

學生認真描摹照片中的人物。

師:你們以前畫過這樣的作品嗎你們知道這是屬於什麼形式的繪畫嗎

學:線描

師總結:剛剛我們大家所畫的畫就是用線來構築形象的,今天我們就來學習一種簡捷地捕捉物象的方法,那就是——速寫種類之一的線描。

(二)欣賞範例

師:欣賞兒童畫和大師作品四幅

什麼是速寫:

看字面的解釋,顧名思義快速書寫,在較短的時間內用簡練、概括的手法,敏銳地抓取所需要表現的客觀物件的本質特徵。速寫作為記錄和反映生活的有效手段,其特有的真實、生動與鮮活是其他表現形式難以替代的。

師:第一幅人物畫是以什麼樣的表現方式表現畫面

學:線條表現

師:第二幅兒童人物畫呢

學:線面都有

師:第三幅速寫是什麼表現方式

學:線條

一次類推

師總結:

速寫的表現方法:1、以線為主,線面結合2、以面為主3、線描

師:這節課中我們主要學習第一種表達方式,以線為主,線面結合。

講授新課:

師:速寫學習中線條的運用極為重要,同學們再欣賞幾件作品,體會線的作用與表現。

通過繪畫元素來分析(形體結構、光影明暗、空間透視、質感量感、物象的內在力量與意蘊、物理性質、人的內心世界)

學生通過專業繪畫語言的元素分析畫面,

學生1:第一幅畫面以色調為主,黑白對比明確,體積空間感強烈。

學生2:第二幅畫面不具體,主要是用線描作畫,能看出形似,感覺作者畫的比較輕鬆。

學生3:第三幅自畫像運用素描的語言來表現,結構清楚,透視正確,形象特徵突出,有黑白對比,但是比較弱。

學生4:畫面抽象,不是素描的基本元素表現,不太懂,有黑白對比,沒有空間變化,感覺人物內心不正常(此時學生鬨笑)

學生5:這幅畫不像在生活中看到的樹木,不是寫實類的,但是還能看出是樹木,黑白對比弱,形體不具象,空間趨於平面。

師總結:以上幾幅畫面都是速寫的種類,只是表現形式不同,主觀表現線上條運用上,可以看出線條具有獨立的審美價值,是造型藝術表現力的藝術語言。

(三)技法表現:

出示幾件作品學生欣賞

思考問題:1.這些作品在表現風格形式上有什麼不同

2.你能給它們分類嗎

3.你喜歡哪幅作品你覺得哪幅作品中的線條最美為什麼

學生結合相關資料思考以上問題並回答。

學:比較喜歡寫實的作品,最看不懂的就是最後一幅抽象畫,好像是個人物,但是太難看了。不理解。

學:第一幅很漂亮,第二幅也很具體,是一張嘴,速寫太亂了。

師總結:

1.寫實性速寫——以展現客觀物象真實感為目標的線條繪畫。

2.表現性速寫——表現畫家對客觀物象主觀感受的線條繪畫方法。

3.抽象性速寫——為表現事物內在的精神、用純粹形式符號進行非物象化表現的線條繪畫。

速寫教學中離不開線條的表現,請同學們列舉一些生活中和自然界中看到的和感受到的線(如地平線、沙灘的波浪線、冬天的樹枝、電線、人的輪廓、山巒流水、雲彩等等)

師:這些景物中運用了哪幾種線這些線條給你什麼樣的感覺

學生成組討論並回答上面問題。

教師總結:

直線——剛強

曲線——溫柔

粗線——豪邁

細線——精緻

斜線——飛躍、前進

水平線——靜止、平和

垂直線——嚴肅、動感

鋸狀直線——焦慮、不安定

師:繪畫中的線和數學中線的概念不同,它具有方向、形態、質感、明暗、虛實等特性,線之間也有遠近、疏密、前後、曲直、橫斜等對比變化。

通過上述的學習,請同學們根據你對線的感覺用筆修改你剛才的作品,注意線條的表現力

學生再次修改自己的作品。並請兩名學生上臺講解自己繪畫內容以及採取了哪些線條的表現形式。

(四)本課總結

師:本課學習內容包括以下幾點:

1.瞭解什麼是速寫

2.速寫的幾種表現方式

3.瞭解作品中線的運用。

4.歸納了幾種線形的區別

5.注意整體把握物件和線的形態和走向。

(1)寫實性線描寫生

整體——區域性——整體

(2)表現性線描寫生:

整體觀察(區域性——整體)

老師示範:現場作畫

(五)家庭作業:

作業題目:我的同桌同學

表現形式:以線為主,以面為輔

紙張要求:16開大小一張

畫筆材料要求:鉛筆、炭筆、鋼筆等

高中美術說課稿 篇4

一、[教材分析]

作為人類三種主要藝術類型之一,抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式,只不過它使用的是純粹的藝術語言,抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種型別之分,瞭解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現,進而能夠創作抽象藝術作品。

[教學目標]

對抽象藝術有更深入、具體的認識,通過欣賞抽象藝術作品瞭解和認識抽象藝術的兩種基本形態(冷抽象和熱抽象),美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現。

[教學重點]

抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。

[教學難點]

1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。

2、藝術如何發展到抽象的。

二、[教學方法]展示法,講練結合法,探究討論法

三、學法指導:

1、引導學生採用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關圖片,並巧妙匯出本課。

2、討論法,小組合作法。

四、[教學過程]

新授過程:

匯入:首先同學們來看兩組圖片,第一幅是現實生活中具體存在的,真實的再現現實,即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答:“不存在”。我們稱這種沒有現實形象的可辨性的`作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節課,就讓我們一起走進抽象藝術,去體會其獨特的藝術美。 教師總結:抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是,它不直接表現任何現實中的可視物,但不能因此說它與現實就沒有任何關係。

展示:《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。

問題思考探討:

同學們分兩組討論,談談自己對這兩幅作品的感受。

相同之處:

不同之處:

學生活動:分別請一位同學回答問題,然後找同組同學作補充。

教師活動:老師總結後引出:抽象藝術的含義

高中美術說課稿 篇5

一、教材分析

1、教材內容

學生開始接觸到人物畫,捉到人物畫,學生並不陌生,他們在國小時兒童畫曾多次接觸,到了五六年級,又學習過人物結構和一般的比例關係,具有一定的正確性認識和經驗.但這種認識往往還停留在感性的認識上,還不成熟,幾乎還帶有強烈的兒童畫的痕跡.本課將就人的面部特徵進行初步研究,並通過人物頭像的寫生訓練,使學生在瞭解整體的基礎上,進一步對人物面部形象、結構和表情有所接觸,掌握分析、比較的觀察和描繪方法,形成較為完善,成熟的人物畫。

本課教材主要通過傳統的“八格圖”和“三停五眼”等方法,向學生介紹人物面部的基本規律,包括頭型特徵、五官位置和表情變化等.按大綱要求,本教學內容為兩課時,第一課時為講授課,第二課時為技法練習課.但為了更好的讓學生掌握人物畫的畫法,在第一課時我也安排了人物畫的寫生練習,但不是對真人的寫生訓練,而是面對照片進行練習,這一方面降低了寫生的難度(物件可以保持不動),另一方面更利於對人物頭像畫的步驟進行更直觀的講解.這將為下一課時的真人頭像寫生打下基礎。

2、教學目地

①使學生了解並掌握人的臉型特徵和五官的位置關係,以及人物面部表情的變化規律.

②初步掌握人物頭像的觀察方法和描繪方法。

3、教學重點

掌握人物頭像的寫生方法和步驟。

4、教學難點

①培養學生觀察和表現人物的形象特徵和性格特徵,掌握人物頭像的相關知識。

②掌握人物頭像的寫生方法和步驟。

5、教具準備:

多媒體教學

二、授課部分

<引入新課部分>

在上課之前,播放一部影片片斷。目地:讓學生在休息之餘觀看影片,並對影片中出現的人物發生興趣,為後面的引入新課埋下伏筆。

點選圖示,開啟演示檔案。在螢幕上首先出現了一系列大家熟悉的電影明星的圖片,然後向學生提問,認不認識螢幕上的這些人,答案肯定是認識,並能說出他們的名字。讓大家回憶上課前看的影片,讓同學們講出影片中有哪些人物。此時,同學們的注意力已經回來了課堂,這時提出問題:既然大家都認識這些人,或者說能記住影片中的人物形象,靠的是什麼來加以判斷的呢?引導學生思考,這時同學們會得出答案:是通過人的樣子及人的臉來判斷的。這時候就可以告訴大家:人的臉是一個人的標誌。所以在我們進行人物繪畫時,往往就得從人物頭像開始。要畫好人像,首先要對人臉的一些基本知識有所瞭解,所以今天這節課就讓我們共同來學習與我們人臉有關的知識。

<講授新課部分>

點選“開始”,進入首頁。首頁分四個部分:臉型特徵、五官位置、表情變化、作業演示,它們分別連結到不同的章節。

一、臉型特徵

在我們身邊有很多不同樣子的人,這些人最大的區別就是臉有一樣,我們要認識一張臉,首先得從他的臉的輪廓開始,既人物的臉型。

點選“臉型特徵”,進入《臉型特徵》,螢幕上出現了一張由若干人物頭像組成的圖片。這圖片一方面吸引學生的注意力,另一方面引導學生思考下面這個問題:這麼多的臉,他們的臉型有沒有規律呢?

點選圖片,出現“相之大概,不外八格”。講解。

點選“八格”,出現“田國目用,由甲申風”。

用滑鼠指向“田、國、目”三個字,請學生觀察這三個字從形狀上講有什麼特點? 然後分別點選三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特徵。

用滑鼠指向“由、甲、申”三個字,請學生觀察這三個字從形狀上講有什麼特點? 然後分別點選三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特徵。

用滑鼠指向“用、風”兩個字,請學生觀察這兩個字從形狀上講有什麼特點? 然後分別點選三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特徵。

完成臉型特徵的講解後,為了讓學生加深鞏固,再在學生中選出一部分臉型比較明顯的同學站起來,讓其他同學判斷他們的臉型。(這樣可以讓學生更直觀的認識這八種不同臉型的特徵,在學生回答問題的同時,老師要針對大家回答的情況,加以進一步和分析)

二、五官位置

(過濾)提問:掌握了人物的臉型以後,我們的人物畫就邁出了第一步,這個時候我們就可以想像在畫面中已經畫了一個臉的輪廓了,哪麼接下來又該畫什麼了呢?(學生一起回答:五官)。

點選“五官位置”,進入頁面,出現一個人頭像。

要畫五官,首先得確定出它們不同的位置,這個很重要。引入傳統的“三停五眼”。

1、三停

就是把我們的臉從上到下分成三份,這三份就叫“三停”,是如何分的呢?請大家看圖:

①滑鼠進入髮際區域,出現“髮際”二宇,點選,滑鼠進入眉弓區域,出現“眉弓”二宇,點選,出現“上停”;

②滑鼠進入鼻底區域,出現“鼻底”二字,點選,出現“中停”;

③滑鼠進入下頦區域,出現“下頦”二字,點選,出現“下停”;

(講此節內容時,還應適當的結合自己的面部進行講解)

注意: (提問)請同學們觀察圖中的眼睛的位置在什麼地方?

(回答)基本上在臉的中間部位. (在確定五官位置時,這點非常重要)

2、五眼

就是我們的臉(正面)寬為五個眼睛長。

點選滑鼠,出現幾條線,把臉橫向分成五份。同時有兩隻轉動的眼睛,可以移動到每一份中,大家會發現,這五份的寬度是相同的。(一方面吸引大家的注意力,另一方面直觀的讓學生看到五眼的關係)

“三停五眼”古代畫家根據成年人的面部五官位置和比例歸納出來的。如果某人的五官不同於這一標準,則成為其明顯特徵。因此,“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的準繩。但是,兒童與成人不同,年齡越小,眼睛位置越偏下,五官位置顯得越緊湊。

(過渡)人是有生命的,同時也是有感情的,而人們的感情往往都是寫在臉上的,比如我們常說的“喜形於色”等都是說的這個意思,那麼這種寫在臉上的感情,我們)通常就叫他表情,人有喜,怒、衰,樂等豐富的感情,也就有了今天我們要講的豐富的表情,人們把感情寫在臉上,今天,我們就把表情寫在紙上。

(點選“下一節”)出現標題“豐富的表情”,同時在螢幕上出現一面磚牆,在牆上畫有三種具有不同的表情簡筆人像畫,還有一個小丑。

(三)豐富的表情

今天這裡也來了一個非常可愛的小丑,他已經捺不住了,就忙著在牆上畫了起來,我們看他畫的是什麼?哦,原來他畫了三個人像,還不一樣呢?

(提問)請同學們觀察這三幅不同的人像畫,看看他們有什麼不同?

(一起回答)表情;

(提問)再請同學們觀察他們表情的不同是如何表現的呢?

(回答)通過五官的不同來表現的,主要通過眼、眉,嘴的不同形態來表現的。

好了,大家都看到了,在這裡,我們可以通過這樣簡單的變化就可以把人物的表情表現出來,哪麼究竟小丑是怎樣把人物的喜、怒、衰、樂畫出來的呢?有什麼絕招嗎?

我們來問問他?

點選滑鼠,出現“畫人笑,眉開眼彎嘴上翹;畫人哭;眉掉眼垂嘴下落,畫人怒;垂眼落嘴眉皺掉。”這就是畫人物表情的基本方法,請同學們跟我一起來念一念,在念的時候,希望大學能記住這幾句口決。 (與同學們一起念)。

當然,今天我們講的只是一點基本的方法,所以也只能通過這樣的方法,畫出簡單的人物表情,但這又是其它表現方法的基礎,其它的表現方法都是在這樣的方法基礎之上展開的。

(過渡)我們講了這麼多了,可能很多同學的手也開始癢了,也想在你的紙上畫出你的同桌或者朋友,但究竟怎樣畫,大家的心裡可能還沒有底,哪麼我們的人物畫該怎樣畫呢?(點選“下一節”)

(四)步驟演示

螢幕出現一張白紙.

請同學們把紙拿出來,今天畫什麼呢?今天我專程為大家請來了一位模特,大家請看: (點選滑鼠)出現一女子,這就是今天我們要畫的模特。哪麼我們該怎樣來畫呢?

首先,我們要仔細觀察物件,在觀察的時候就要運用到我們今天講的這些知識,主要從人物的臉型、五官的位置及表情變化,例如:我們觀察這位模特,(提問)這位模特的臉型是屬於什麼臉?五官的比例有什麼特別的?她的表情是怎樣的? (回答)她的臉型是屬於“甲”字型臉,中停要寬一點,表情是在微笑。

步驟演示,分別點選每一步的按鈕,出現每一步的步驟演示圖。

在這裡,根據學生的掌握情況和基礎水平,設計了兩種方案。一是,如果學生基礎較差,就一步一步的講,邊講邊畫,二是如果學生水平較高,可以先講步驟,再播放演示過程,讓他們能自主的觀察物件,表現物件。 <小結>講評學生完成的作業,同時根據作業情況複習鞏固講的知識點。

結束。

高中美術說課稿 篇6

尊敬的各位專家.輔導老師.同行們,大家好!下面是我的一節說課稿,請大家給與指導.謝謝!

課題是《古典藝術的發源地-古希臘美術》(選自高中美術鑑賞中的外國美術鑑賞第二課),我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路:

一、教材:

希臘是歐洲文明的發源地和搖籃,沒有希臘,無法想像歐洲文明會是什麼樣子,今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代,在整個西方美術傳統中,佔有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內容,在美術史中的價值很高。

二、教學目標:

1、知識目標:

(1)概述古希臘的雕塑及建築。

(2)總結古希臘雕塑和建築發達的原因。

2、能力目標:

能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。

3、情感目標:

培養學生樹立正確的審美觀,以及勇於探索藝術美的精神。

三、重點和難點:

重點:希臘雕刻發達的原因以及其藝術特徵。人物雕刻寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。

難點:學生對古希臘的社會風尚和審美取向瞭解較少,需要通過歷史背景的介紹,幫助他們理解。

四、教學方法:

在老師引導下,以特殊“運動會”的形式展開,讓學生積極參與、主動探究,在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程式,而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者,不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養,讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲,並通過與實際生活的聯絡,更多地體驗一種成就感,進一步激發他們強烈的對藝術美的欣賞慾望。

五、大學聯考連結:

《擲鐵餅者》,米隆(古希臘)

注:《擲鐵餅者》曾經大學聯考中出現,要求答出作者、國家,並用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。

六、教學過程:

1、情景創設

通過視訊一(雅典奧運會開幕式片斷)和視訊二(劉翔110米欄奪冠)引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹,增強學生的好奇心,喚起學生探究知識的興趣;通過視

頻二激發學生的愛國熱情,使學生很快進入比賽狀態,為下面教學程式的實施作鋪墊。

2、預習交流

本課時以特殊運動會的形式開展教學,要求a、b兩組學生參預的比賽專案有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛城”和“鞏固練習”四個部分。老師向學生介紹比賽內容、規則等。

3、分組合作:

將全班學生分成a、b兩組,小組內討論、代表發言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建築藝術。

4、重、難點突破:

兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛城”三個比賽專案以後,各選一代表談自己的感受,在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。

欣賞《維納斯》,瞭解她的藝術美,特別是殘缺美的含義。 通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》,總結出古希臘人

崇尚運動以及追求和諧與理想美的統一。

老師適當的進行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹,小組成員合作總結出雕刻發達的原因、藝術特徵,以及人像雕刻的寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。

5、通過達標測評加深印象:

(1)古希臘人認為,(人體)是最美的,無論人像還是神像往往以(裸體)的形式來表現,加上古希臘人崇尚的以(和諧)為美的美學觀念,使古希臘人像雕刻都具有(完美)的形體,(沉著高貴)的氣質,(崇高與優美)的風格。

(2)古希臘美術的成就突出體現在哪兩個方面?為什麼?

(3)拼圖比賽

6、教學新目標的形成:

古典藝術的另一發源地在哪兒?

將學生帶入下節課內容的思考。

7、作業佈置:

思考與探究題:

聯絡古希臘的地理位置、歷史環境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發達的原因。

七、板書設計:

古典藝術的發源地-古希臘美術;雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建築:《雅典衛城》、》《帕特農神廟》。

八、教學感悟與反思

1、分組探究利於發揮學生主觀學習能動性。

2、能培養學生合作參與意識。

3、學生搶答、總結有利於加深對雕塑作品印象

高中美術說課稿 篇7

一、說教材

1、教材分析:

《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高階中學美術課本》(試用)第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分,我從中選取色彩這一節加以擴充套件,成為本節課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識,然後通過遊戲,讓學生體會色彩心理的作用,並聯系生活去感受色彩心理。採用Authorware製作的多媒體課件輔助教學,既加強了課堂的互動能力,又調動了學生的學習積極性,還可以對他們進行藝術薰陶。

2、教學目標 :

美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授,使學生學會對美術作品的欣賞方法,進而培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據高中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況,我確定本節課的教學目標 為:

(1)知識目標:

掌握有關色彩的基礎知識

(2)能力目標:

A。提高學生的色彩感知能力

B。培養學生對色彩的實際運用能力

(3)發展目標:

A。培養學生的創造性思維

B。培養學生自主學習的能力

C。培養學生適應未來社會競爭和發展的能力

(4)情感目標:

A。培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣

B。培養學生以審美之心來感受生活,看待社會

3、教學重點和難點:

教學重點:(1)常見色的心理效應

(2)常見色的色彩聯想

教學難點 :常見色的心理效應

二、說教法學法:

本課的教學過程 主要強調師生的互動,在整個教學過程 中,教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者,而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統的美術欣賞課教學中,教師習慣滿堂灌的教學方式,講典故、說故事、聊趣聞,逗得學生哈哈大笑。但學生終究處於被動灌輸的地位,他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中,一節課下來,除了大笑外,別無收穫。因此本節課的基本設計思路就是教學過程 中學生的自主探究知識能力的培養,讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲,並通過與實際生活的聯絡,更多地體驗一種成就感,進一步激發他們強烈的創造慾望。本課的基本教學程式如下圖:

生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴充套件——情感昇華

互 動

師 引導觀察——情景創設——啟發點撥——彙總歸納

在本節課的教學中,設計了兩個遊戲,讓學生通過遊戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個遊戲,都會思考完成遊戲的辦法,學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力,然後在遊戲中體驗,在討論的環節中聯絡實際,自由發揮,對討論結果探究驗證,最後在理論的指導下進行知識擴充套件。教師從學生遇到的問題入手,引出學習任務,然後啟發學生進行討論,對討論過程中遇到的問題,或者學生比較棘手的問題,教師進行適當的引導,最後同學生一起總結歸納。在教學中,教師應充分強化自己的角色意識,始終以學生的朋友身份出現,讓學生時刻感受到與教師處於平等的地位。在設計遊戲時要注意遊戲的趣味性,以活躍課堂的氣氛。

三、說過程:

四、說注意事項

1、因為課件的匯入 環節中插入了音樂,在匯入 部分欣賞圖片時,應注意及時把音樂關上,以免授課的其它環節受到影響。

2、在"遊戲一"中,要強調學生看到螢幕上的色彩,說出自己想到的內容時從兩個方面來想:一是實際物體;二是聯想到的心理。如看到紅色,實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等,而聯想到的心理有熱情、危險、食慾等。

3、在學生討論時,教師應引導學生聯絡自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用,如自己的服裝、校園的環境、教室的佈置等。

4、本課的內容緊密聯絡生活,加上游戲式的教學法,課堂的氣氛非常活躍,教師應注意調控課堂紀律,把握好課堂的活躍程度。

五、小結

本節課以建構主義理論為指導,以遊戲驅動為主線,以學生的自主探究學習為中心,充分調動了學生學習的積極性,學生勤於動手、敢於創新,課堂氣氛活躍;從教學效果看,知識目標完全達到,能力、發展和情感目標基本實現。

以上從六個方面闡述了"色彩心理"這一節課的有關設想,不足之處,請各位領導、各位老師批評指正。