編曲是一項複雜的工作，不過，如果你掌握了其中的要訣，也是一樣能夠快速高效的編出自己想要的東西。下面為大家帶來如何快速編出歌的前奏。快來看看吧。
如何快速編出一首歌的前奏
要培養出好的編曲概念，你需要很多的練習。以下我用我的經驗，跟大家分析一下該有的練習。
第一，你需要多聽很多音樂。這時候不能再像是以前，都是在純欣賞音樂了。你得要去聽裡面的樂器的演奏方式，感覺一下大概它們是怎樣的演奏概念。不需要真的去完全模仿樂器的彈奏，一定很多人有這樣的概念。真的是很浪費自己的寶貴青春小鳥。或者也是很多不懂編曲的人，在那裡幻想編曲的人該有怎樣的能力。
第二，要有很好的邏輯概念。什麼是邏輯概念啊!其實也沒有像我說的這樣的難。很簡單，音樂是有聲音的，該安靜的時候大家小聲點，該熱鬧的時候請大家一起演奏。該閉嘴的時候，大家就別再彈奏放炮了。這些跟做人的道理都是一樣的。
第三，要記住音色該有的畫面感。就是編曲時候你得幫音色，適當的`加上該有的迴響。這就好像是人，出門吧，總不能不修邊幅，就去參加聚會。還覺得別人對你有異樣眼光。這樣其實就是你，明知不可為而為之!不要做事情這麼的土，說好聽點，音樂真的是藝術，請給它該有的樣子，不要把這件事情當做是賣豬肉的一樣。我沒有歧視賣豬肉，就是別……你懂的!
第四，好高騖遠，舍進求遠。很多人在網路上下載了一堆音色，覺得自己在編曲上就一定可以牛逼了。結果有了一堆音色以後，就跟抱了一堆大便一樣。別人都不敢找你編曲了。因為你太臭了，佔著茅坑不拉屎。講的一嘴炮好音樂，做不出半點音樂來。為何要把自己搞成這樣能?為何不簡單的就用四大件(鼓，bass，吉他，鋼琴)好好的開始學習怎麼變化它們，讓它們聽起來很有趣很有層次感呢?千萬不要好高騖遠。
第五，大膽去嘗試。這一點很重要，很多人都以為要學習編曲，要懂很多樂器彈奏方式。真的不是這樣的!現在的編曲裡面很多音色，都不適用傳統的彈奏方式，就連吉他也是，那有一定要去模範真人在鍵盤上去彈奏傳統樂器。會說這樣話的人絕對就是買不到演唱會入場劵的人，就在場外辦起自己的演唱會，說給自己爽的。現代音樂要大膽嘗試音色的使用方式，你才可以跟別人不一樣。
音樂
音樂是一種藝術形式和文化活動，其媒介是按時組織的、有規律的聲波（機械波的一種）。
它的基本要素包括強弱、調性、時長、音色等。由這些基本要素相互結合，形成音樂的常用的“形式要素”，例如：節奏、曲調、和聲，以及力度、速度、調式、曲式、織體等。構成音樂的形式要素，就是音樂的表現手段。不同型別音樂可能會強調或忽略其中的某些元素。音樂是用各種各樣的樂器和聲樂技術演奏，分為器樂、聲樂（例如不帶樂器伴奏的歌曲）以及將唱歌和樂器結合在一起的作品。
在最一般的形式中，將音樂描述為一種藝術形式或文化活動，包括音樂作品的創作（歌曲、曲調、交響曲等），表演，對音樂的評價，對音樂歷史的研究以及音樂教學。古希臘和印度哲學家將音樂定義為水平排列為旋律而垂直排列為和聲的音調。諸如“各個領域的和諧”和“這就是音樂在我耳邊”之類的俗語指出了這樣一種觀念，即音樂通常是有序且聽起來很愉快的。但是20世紀的作曲家約翰·凱奇以為任何聲音都可以是音樂，例如說：“沒有噪音，只有聲音。”
音樂的創作、表現、意義甚至定義都根據文化和社會背景而有所不同。確實，在整個歷史中，一些新的音樂形式或風格都被批評為“非音樂”，包括1825年貝多芬的大賦格，1900年代初的早期爵士樂和1980年代的硬核朋克。