總結是事後對某一階段的學習、工作或其完成情況加以回顧和分析的一種書面材料，它能夠給人努力工作的動力，不如靜下心來好好寫寫總結吧。如何把總結做到重點突出呢？以下是小編為大家收集的美術教學工作總結4篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
美術教學工作總結 篇1
水彩有著豐富的表現力和創造力，在高校美術教育專業教學中，水彩畫教學是對色彩基礎教學的進一步提高與深入。隨著水彩應用範圍的不斷拓寬，傳統造型寫生方法下的水彩畫教學已經不能滿足時代的需要。從教學過程以及教學觀念上進行創新嘗試，而不僅囿於傳統水彩技法的沿襲，這是高校美術教育專業創意性水彩畫教學的新途徑與方法。
一、在基礎色彩訓練中培養創意觀念
在入校之前，學生們就有了色彩初級理論基礎。科學而嚴謹的研究光色，進行光的分析，感受空間帶來的冷暖對比，尋找形體結構與色彩的關係，追求畫面色彩的整體統一等等，這些成為評價學生進行色彩練習質量高低的標準。學生們依靠藝考培訓以來的作畫慣性畫下來，進入到專業美術訓練中，也僅僅是把作品尺幅增大，將表現物件複雜化，色調要求更整體而已，卻忽略了在學習階段應亟待建立的色彩創作觀念以及表現方法。色彩理論不僅包括色彩基礎知識，也應包括色彩的創作規律及好的色彩創意，即專業的色彩理論教學應將學生從寫實色彩轉到觀念色彩上來，並貫穿於學生色彩學習的始終，一直延續到畢業創作的進行。創意觀念建立重要在於傳統寫生模式的轉變。在過去的教學中，教師常常強調寫生必須準確觀察記錄色彩、研究形體結構變化、營造立體空間氣氛及提高畫面意境美等視覺形式，追求畫面與實體色彩高度統一，這樣標準模式出來的學生因逐漸失去想象的經驗而導致想象能力與創意的匱乏。在觀念色彩中實體色僅僅是參照和感受的物件，教學應給予學生充分的空間想象，如感覺上強化對比，可以鼓勵學生拉大暗部色與固有色的對比關係，以增強不調和感；或者圍繞學生所臆想的情境而有意弱化對比，大膽用灰色，減弱甚至拋棄實體的固有色；抑或強調瞬間的感知而跳躍性排列純色或不調和色，採用點彩法或色彩構成等等。在觀念色彩創意性練習中，固有的模式被打破了，但這不意味著丟掉色彩造型的基本理論和能力，而是教師在基本技能訓練過程中階段性地安排觀念色彩課程，讓學生逐漸鍛鍊思考和創意的能力，培養他們的色彩創意觀念。
二、水彩基礎技法的創意性學習
具備一定的色彩基本技能後，學生選擇性進入到水彩畫技法的學習，並開始利用西畫語言獨立表達藝術觀念。水彩畫的技法表現多種多樣，如水彩畫乾溼畫法所形成的噴灑法（撒鹽、灑水、撒色）、拓印法、吸色法、刮畫法等等。這些本易於激發學生的創造力和想象力的課程，卻常常因為枯燥的講授和單調的訓練而失去了其應有的活力。教學中創作作品與技法練習割裂開來，甚至在畢業創作時，學生們常有因大畫難以控制而不敢在畫面上進行技法表現的畏懼心理。在技法學習階段就培養創意觀念是非常必要的。學生對水彩技法的探索與教師對水彩基本技能的傳授是並行的兩條主線，只有經歷對水彩技法進行反覆琢磨、不斷研究、傾注精力和感情的學習過程，才能形成好的技法創意，才能夠產生創作的設想，並在實踐中不斷修正設想，提出問題和解決問題，最終產生成熟的創作作品來。對水彩基礎技法的創意性學習主要包括材料的創意、水色的創意和光色的創意。
1.對水彩材料的創意性學習
水彩畫對於材料的要求非常特殊，比如水彩紙的厚度、承水效能以及著色程度高低，水彩筆的吸水性與彈性、深入筆觸的能力，水彩顏料在乾溼狀態的變化大小、色彩的鮮明度與顏料溶於水後的顆粒沉澱多少等等，這些都是決定水彩畫作品好壞的重要因素。在水彩畫教學中，應該重視材料的探索與嘗試，發揮水彩語言的優勢，在追求效果的過程中熟悉一切可能的材料，比如比較水彩紙表面肌理變化帶來的畫面效果，或者嘗試玻璃卡紙、油畫布、夾板等多種不同於畫紙的材料，體會在不同畫面環境下底板的粗與細、光與滑、吸水多與少等情況產生的水分與筆觸變化。
2.對水色變化的創意性學習
水彩畫中水色的變化是其體現的特殊效果之一，運用水之無形產生色的渲染與層次，在透明的水中追求一氣呵成暢快淋漓的效果，這都需要嫻熟的水色技藝。掌握水與色的變化，即是深入研究水彩畫的基本技法，形成水彩語言獨立藝術個性的重要渠道。創意性的水色學習，應該先研究自然物象中色彩的虛實、遠近、空間關係，將水中潮溼、變化、透明的效果融入到氣氛的感受當中去，比如說研究雨景帶來的趣味：小雨的朦朧、中雨的清淨與大雨的瀰漫……；或是觀察水面的浮波、水中的倒影；或是分析柔軟的邊界、天際的雲霞。在有了自然真實的感受之後，將這種感受轉化為水彩意境，並反覆訓練技法語言以追求畫面意境的實現，這才能形成具有個性語言的水彩畫創作來。
3.對光色變化的創意性學習
水彩作為西畫的一種，在教學中注重對光的分析與研究是非常重要的。如在不同光源作用下產生的不同色彩傾向、不同時間中景物色彩的相應變化、婆娑樹影下形成的大小光斑、透光大小影響到的畫面氛圍等等。在水彩畫教學中，應鼓勵學生在真實記錄光色變化的同時，撲捉尋找最能打動內心的光色瞬間，並利用技法語言嘗試繪畫表現，如光影中對光斑虛實、大小、疏密的安排，對色彩以及色調的把握，對乾溼技法的控制等等。在完成技法訓練後增加創意練習，如改變實景色調、抽象或誇大色彩關係、新增光色趣味等等。這些創意性學習能夠增強學生對水彩中光色的理解力，提高他們的造型能力和對水彩技法語言的駕馭能力。
三、寫生的創意性
面對水彩畫的多種技法，傳統水彩課程的開設相似於色彩基礎粉畫課程的訓練，從靜物寫生、人物寫生到風景寫生，教學的大部分時間都在寫生中度過了。雖然寫生在水彩畫學習中的重要性不可替代，無論從光的科學分析還是對於色的研究感受，寫生都是認知自然和技法訓練的直接途徑。然而過於依賴寫生或者機械的照搬自然，其結果只能導致水彩作品失去生命力和創造力。在寫生中應培養學生的創意思維，每個學生對畫面的處理與感受都有差別，重點表現也不盡相同，如畫質感、畫光線、畫體塊，或者畫抽象、畫水色等等，這些對形象的處理變化、構圖的裁剪取捨、色調的設計與意境的傳達，都是學生們獨特的創意所在，寫生的過程其實是實現創意並提高水彩表現能力的過程，水彩畫寫生教學應尊重這種差異和感受，鼓勵學生畫出創意性的寫生作品。而並非像在傳統的水彩寫生教學中出現的那樣，教師擺放靜物或者模特，提出課程目標組織課堂討論，學生在這一過程中僅僅是被動思考者和傳達者。學生畫教師的興趣，追求教師的感受，甚至有的連表現形式和方法都雷同，教師教學僅致力獨立的藝術研究，而使學生成為教師追求藝術道路上的翻版。在另一方面，美術教育專業的水彩寫生課程開設，直接影響著未來美術教育中學生色彩意象思維的培養。美術教育專業的水彩教學應立足於大中專院校以及基礎中高階美術教育課程的特點展開，注重色彩教學中色彩以及造型的創意，而不拘泥與描繪物件的外形及真實顏色，這為基礎美術教學的創意性培養建立了良好的前提。
四、教學方式和內容的創意性選擇
隨著現代社會資訊量的迅猛增長，水彩畫教學方式也發展變化著。除了手繪示範以外，搜尋網路圖片和名家視訊、製作PPT課件，或者查詢水彩畫印刷品、作品拍照、攝影等等各種先進的手段都可以輔助教學，學生們也可以更加直觀的在博物館展覽館中鑑賞原作，甚至能夠輕鬆查閱到國外水彩名家的作品。高校美術教育專業的水彩課程在方式方法上應突出師範教學的特點，注重水彩在師範教學中的應用性研究，在學時和內容中對水彩課程的.安排不與美院水彩專業教學相雷同，這在具體教學中體現為水彩畫寫生和創作課程開設的同時，也可以為學生們提供一些設計類水彩課程，比如服裝設計、室內及環藝設計、工業造型設計等效果圖的繪製，或者插圖、裝幀設計等應用型水彩畫法訓練等等。這些課程的開設能夠豐富學生們的表現語言，拓寬他們的思維和視野，為培養優質的師範教師和適應社會需求的複合型人才奠定基礎。
五、中西畫法的創意性融合
西畫語言體系下的水彩畫不追求用筆變化，在水彩表現過程中，即使有精彩的用筆也會隨著逐漸深入的畫面而被掩蓋；除此之外，水彩畫中水漬的暈染、色與水衝撞形成的巧妙效果以及畫面東方審美下的傳神意境等，這些水彩畫命題在過去的西畫正統教學中曾被忽視。“水彩的用筆和水色變化與中國繪畫的筆墨有許多相通之處”1，作為本民族繪畫語言的重要傳承者，美術教育專業的水彩畫教學中應該融入中國畫的表現元素，比如借用中國畫中的用筆用墨以及用色的變化，在水彩畫中結合國畫的色墨互撞創造性研究色與水變化；或者在意境以及用筆中追求中國畫的神韻，創造疏朗雋逸的畫面效果；或者在畫面評價中借用中國畫的評價標準，注重畫面的品格及精神境界的傳達等等。在水彩畫教學中對中西畫法的創意性融合，這並非改變或者削弱了水彩畫教學的西畫特點，反而，這種東西結合的教學方式會更加彰顯水彩畫種在西畫體系中的表現優勢。無論對於藝術傳承還是藝術創新來說，只有秉持中國獨有的民族繪畫語言，才能夠破除藝術間的隔閡，增強繪畫作品中的民族認同感，並將獨有的東方繪畫推向世界的藝術之林。
美術教學工作總結 篇2
不知不覺，一學期又接近尾聲了。回顧本學期的美術特色活動，一路走來，收穫了滿心的愉悅。此時，感觸頗多，現具體總結如下：
一、本學期的作品形式多樣化。
本學期的作品形式有油畫棒畫、線條畫、水彩畫、裝飾畫等，教學過程也是按以上程式循序漸進進行的繪畫活動。如線上條繪畫的教學中，以線條為主要表現手法，由淺入深地開展了一系列的繪畫活動，有刮花線描畫《臉譜》、三色線條畫《鴕鳥》等，讓幼兒隨意聯想線的裝飾，用不同的線：直線、曲線、波折線等自由組合起來裝飾動物，孩子們樂在其中。
二、選材從幼兒興趣入手，更貼近幼兒的生活，主題更豐富。
大班幼兒對周圍的事物有了一定的認識，所以我們在組織繪畫活動中也非常注意主題的選擇。想象畫《甲骨文想象》、想象水粉畫《樹之舞》、想象畫《草原上的雲朵》、油畫棒畫《小雞的一家》等繪畫素材都是孩子們喜歡的。在活動中能根據孩子已有的生活經驗，表現孩子自己的想法，有積極的創意。
三、給幼兒以繪畫的自信，根據不同的繪畫形式或內容，採取不同的指導。
本學期，重點培養了幼兒的想象力和創造力，讓幼兒不再侷限於臨摹作品的像與不像，從追求形似的模式中走出來，大膽畫出心中所想、所願的意願畫。要正確地指導幼兒進行繪畫，首先應瞭解幼兒繪畫的特點。幼兒繪畫活動是一種創造活動，幼兒繪畫作品的魅力就在於其充滿豐富，甚至離奇的想象和獨特的表現手法。幼兒的繪畫能力，是靠本身的理解認識和感受力來發展的。作為教師不可把自己對世界的認識和感受強加於幼兒身上，要求幼兒模仿，這等於抹殺了幼兒所特有的靈氣，壓抑了幼兒的創造力。我先了解一下幼兒是怎樣想的，為什麼要這樣畫，成人的作用在於鼓勵、幫助幼兒把自己所想的繪畫下來。讓每個幼兒都能感受到成功的喜悅。
美術教學工作總結 篇3
歲月如梭，轉眼一個學期過去了，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。追憶往昔，展望未來，為了更好的總結經驗使自己成為一名優秀的“人民教師”，現將工作情況總結如下：
一、思想方面：
堅持黨的教育方針，面向全體學生，教書育人，為人師表，“愛生敬業、誠實守信，確立“以學生為主體”，“以培養學生主動發展”為中心的教學思想，重視學生的個性發展，重視激發學生的創造能力，認真落實新課標準，樹立先進的教學理念。在工作中服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家。
二、工作方面：
本學期本人繼續擔任了校團支書，教導處幹事及全校的美術教學工作，我愛崗敬業，在自己的崗位上勤勤懇懇，踏踏實實地工作著：不怕苦，不怕累，毫無怨言地奉獻著。今年的工作比較繁忙壓力也比較大，，我及時的調整自己，讓自己以一個良好的狀態投入到教學工作中去。團工作中我積極發展新團員，認真籌備併成功舉行了入團儀式，並作好學校的輔助工作。在教導處工作中我更是積極配合吳主任搞好衛生檢查工作以及升旗工作。課堂上我運用多種教學方法，調動學生學習的興趣，活躍課堂氣氛，提高教學質量。一年來我認真備課、上課、聽課、評課，邊教學邊總結，邊反思，積極參加學校的優質課評比，努力使美術教學日臻完美，圓滿完成各項教學任務。
三、教研方面
本學期我們在一邊搞好教學工作的同時，一邊研究“藝術特長生的培養與研究工作，有目的，有計劃，有步驟地進行課題的實驗與研究，經過幾年的研究我們已經初步取得了階段性的成果，現已把一些研究成果應用到班級特長生的培養當中，取得了較好的實驗成果。
四、加強學習，不斷提高業務素質。
作為一名專職美術教師，我重視不斷地提高自己的業務素質，所謂“學海無涯，教無止境”，自身的成長還需要一個好的環境加以磨練和一個好的平臺加以展示。通過學習開闊了眼界，提高了繪畫技能，參加了豐潤區中國小音樂美術教師基本功大賽，本次比賽雖然只有幾天準備時間，網頁製作完全不會的情況下，我加班加點尋找老師頁製作，經過短暫的準備參加了比賽，在比賽中取的了二等獎成，但是我也看到了自身的不足，促使我要不斷的學習，擴大學習的點和麵，力求使自己專業知識面更加寬廣。
五、因材施教培養特長
課外活動時間，我積極指導學生進行美術興趣小組的活動，課外興趣輔導，學生特長培養，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什麼，那就別想從學生那裡提取什麼。為了讓學生的思維活躍，創作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創作。藝術教育是學校的視窗，體現著藝術教育的成果。我輔導的學生多人蔘加區藝術節獲獎。徐子均同學在參加科幻畫大賽中獲唐山市二等獎。
六、加強反思及時總結教學得失
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足：
1、在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實。
教育工作，是一項常做常新、永無止境的工作。一份春華，一份秋實，“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，為了能在壯校的大業中添一塊磚加一片瓦，也為了能實現自己更高的追求目標，我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
美術教學工作總結 篇4
日子過得真快,轉眼間,20xx年的腳步已走過了一半,一個學期也就要過去了。在校領導和同事的幫助下,我順利地完成了本學期的工作。回顧這一學期,既忙碌,又充實,有許多值得總結和反思的地方,現將本學期的工作做一個小結,藉以促進提高。
一、加強學習,不斷提高思想業務素質:
新時期的國小生美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,它為發展學生整體素質服務,以學生髮展為本。所以,一直以來我都積極學習,認真備課,及時書寫教後反思。一學期來,對於五年級的新教材,我加大了研究力度,備課時不但要被教材,還要備學生。對於三年級也同樣和同課頭老師備課,共同研討,並讓自己樹立先進的教學理念。平時有時間還通過網上查詢,外出聽課,學習有關師德的書籍《美術教師在教學中的作用》、《現代美術教育》還訂閱了《少兒畫苑》,使自己在教育方面不斷進步,通過這些活動,不斷充實了自己,豐富了自己的知識和見解,為自己更好的教學實踐做好了準備。
二、求實創新,認真開展教學、教研工作:
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期我立足“用快樂貫徹課堂,實踐新理念”,力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育要求,提高美術教學質量。
本學期我擔任的是四五年級美術及三年級兩個班的美術教學工作,課時量比較大,在日
常教學中,我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備,精心設計教案,並結合各級各班的實際情況,靈活上好每一堂課,儘可能做到當堂作業當堂完成,課後仔細評價,不同型別得到課,不同年級採用不同評價方法,使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平。平時,我還積極和班主任進行溝通,瞭解學生,改進教法,突破學法。由於學校是寄宿制學校,對於有些課程,由於材料原因,無法正常進行,於是,我創設了校本課程,把泥塑課改為橡皮泥課,水墨畫改為油畫棒創作課,這樣不但加強了課程進度,也讓我們的課堂增加了樂趣。特別是橡皮泥,泥塑的色彩太單調,而橡皮泥是五彩的,學生就抓住這一特點,盡情的展示自己的才華,看著學生的一件件作品,我驚呆了,更讓我知道了學生的綜合實踐能力和創新思維能力有多高多棒.