少兒聲樂同樣是一門綜合藝術,是要通過正規、系統的學習訓練來激發、挖掘、培養熱愛歌唱同學們的自身潛質與興趣。當前，有越來越多的少年兒童加入到了學習聲樂的行列中來，他們的加入無疑壯大了聲樂隊伍，同時也對聲樂教學提出了新的更高的要求。他們像是一隻只快樂的小鳥帶著顆顆童心，對歌唱無不充滿著美好的嚮往，對學好這門藝術也無不充滿著堅定的信心。然而，少兒聲樂教學要求學生聲音自身要包含有藝術上的美,這其中僅有聲音上的美是不能完全代表聲樂中需要表達的全部藝術含義的。課堂上,教師也不能夠為了追求發聲和氣息的準確而忽視了藝術表現和審美等多方面的需要。聲樂要求我們要從一個更高審美的角度來理解和表現聲音,是要以聲音的變化為手段來更好地傳達美和情感,最終達到使歌者與聽眾產生情感上的共鳴。所以,在聲樂教學過程中如何維護好少兒的自信心?如何更好地引導、培養孩子們的學習興趣和打牢堅實的聲樂基礎?依然是擺在我們每一名教師面前的首要問題。解決的好壞會直接影響到少兒聲樂教學的成敗，也會直接影響著孩子們歌唱生命的發展。下面，我想就少兒聲樂教學談下自己的見解：
一、把培養少兒學習興趣作為出發點，營造寬鬆愉悅的聲樂教學氛圍。
少兒時期是人生中最快樂、最幸福的時候，孩子們常用歌唱的方式表達內心最直接、最真實的感受。也正是在這個成長髮育期，孩子們聲帶很稚嫩，如果沒有教師的正確指導，會導致聲帶受損，嚴重的還會影響孩子們的身心健康。在少兒聲樂教學中，一開始就要考慮到孩子們的年齡特點，瞭解孩子的思想，採用人性化的教學，這同樣是給孩子們在奠定一個良好的學習環境。日常教學中我們體會到無論是哪一個孩子當他第一次來到陌生的教師跟前，都會不由自主地用自己的眼睛對教師進行仔細的觀察。而此時此刻，教師的言行、表情、甚至是一個眼神，都會對孩子產生極其重要的影響。由此，我們感到教師一定要表現出親和力，一定要以溫和的語言和燦爛的笑容，讓他從你的眼神裡感覺到你發自內心喜歡他們，使孩子們認為你是值得交往和信賴並能夠給他帶來快樂的大朋友。再有，也可以選一首好聽的歌曲非常投入地唱給孩子們聽。使其感受到音樂的美妙，進而對歌唱產生更為濃厚的興趣。這時，當你發現孩子們有些躍躍欲試的時候了，你便在一定程度上為今後的教學鋪平了道路。切忌板起面孔給孩子一種師道尊嚴感。如果孩子對教師產生了懼怕心理，那麼只會造成學習上的拘謹，而對奔放自由的歌唱藝術來說，拘謹會成為前進道路上的最大障礙。因此，筆者認為要以培養少兒學習聲樂興趣作為出發點，努力營造出寬鬆愉悅的聲樂教學氛圍。
二、把遵循循序漸進作為原則，使之成為少兒聲樂教學的落腳點。
孩子愛好聲樂的精神本身很可貴，學習聲樂同樣是一個循序漸進的過程，六歲左右的孩子學習聲樂，喉頭和聲帶是成人的一半或不到一半，胸腔很小，呼吸較淺，多用頭腔共鳴，聽起來聲音響亮、甜美而透明。此時如急於求成、用聲不當，極易影響孩子今後的歌唱生涯。但就其學習的難度我們也可想而知，加之少兒的條件不一樣，有的條件好，有的可能就差一些，所以，在教學中我們就要針對每名學生的特點不容忽視的進行因材施教。例如：氣息是歌唱的基礎，就要首先從歌唱的呼吸入手。無論是練聲還是歌唱曲目都要先易後難，一步步進行。這樣孩子在學習過程中既掌握了聲樂知識，又沒有被學習中遇到的困難磨滅所追求的嚮往。相反，如果我們在教學過程中急於求成，或者一時發現某些孩子條件較好、領悟較快便跨越式前進，拿來一些高難度多技巧的內容教給他，這樣孩子就會摸不著頭腦，從而產生出學習聲樂藝術深不可測的想法!進而在勉強掌握了聲樂技能的同時又會很容易造成力不從心、舉步為艱的感覺。由此可見，少兒聲樂教學效果與成敗很大程度上是在於我們教師本身。在少兒聲樂教學中，要有計劃的傳授知識，一步步地使孩子接受聲樂知識，使其在潛移默化中受到薰陶，從而更進一步的瞭解並喜愛聲樂這門藝術。
三、把打牢聲樂基礎知識和技巧訓練，作為少兒聲樂教學的著力點。
從聲樂基礎知識方面說：聲樂基礎知識是音樂體系中最重要的基礎內容之一,一直以來都會受到專業音樂教育人士們的高度重視。少兒學習聲樂基礎知識中的視唱練耳對其智力、記憶力、創造力的開發有著明顯的促進作用,特別是對少兒的注意力、分析力、聽辨力以及毅力的培養起著非常重要的作用,打牢聲樂基礎知識對於學生的音準和節奏感覺有著明顯的提高,對音樂的接受能力和表現能力也更強,能夠更好的促進少兒學習聲樂水平的提高。因此，在聲樂課程中對少兒講授系統的樂理知識並打牢基礎是非常必要的。
從聲樂技巧訓練方面說：演唱歌曲的先決條件是音準和節奏，因此訓練音準和節奏是非常重要的，同時也要重視視唱練耳。耳朵聽不準音，就談不上唱準音;演唱時跟不上音樂節奏，就談不到表現音樂。因此，基礎視唱訓練和聲樂技巧訓練要一起抓。當然，由於孩子年齡段的特性，對於事物的瞭解能力畢竟較差，但是模仿能力較強。如果一味的模仿教師的範唱，必然會模仿出成人唱歌時的聲音，這樣就會出現一些問題。諸如，模仿音色寬的容易壓喉，失去少兒童聲的音色，模仿音色甜美的'容易擠、壓喉頭，會形成不規範的發聲習慣等等。再有少兒對身體上的歌唱器官大都沒有什麼過多的認知，如對呼吸器官、發聲器官、脣、齒、舌、牙、喉等基本上是模糊的，對控制身體各歌唱器官的能力更是比較差。因此，針對少兒聲樂技巧的訓練，要採用以生活中的感覺和豐富的想象力來訓練歌唱器官的協調及配合。比如說喉部放鬆練習，呼吸練習、吐字咬字練習、歌唱時的面部自然放鬆練習，以及歌唱時的表現能力練習等等。例如：
喉部放鬆。在教學訓練中要求孩子喉部開啟時，有的孩子並不知道“喉”在哪裡，而是疑惑地摸著自己的脖子。那麼，如何進行喉部放鬆?筆者認為可以給孩子們講生活中的小常識，如：當你口中含著水想說話時，你的喉嚨有什麼樣的感覺?孩子會很好奇的隨著教師的提示想並去試試，然後告訴他，這就是喉部放鬆的感覺。
呼吸練習。最初接觸聲樂的少兒，不知道歌唱呼吸是怎麼回事!開口就唱，把聲音全部擠壓到喉嚨，胸、腹聯合呼吸更體會不到。如何運用好呼吸?我們仍可以把生活中的親身體驗，讓孩子去回憶感受，必要時還要引導其做親身體驗，如：帶著孩子來快速爬樓梯、跑步，在其氣喘吁吁的時候，問孩子現在身體的感受?腿、腰部位是什麼感覺?能把繼續表演和同時發聲配合好嗎?這樣，少兒就會很容易把這些感受記牢固。這樣變換不同方法進行教學，使孩子認識到呼吸在發聲、歌唱中是佔有重要位置的。再有針對孩子們的嗓音、身體都在發育時期，所唱起歌來有時出現的氣力不足，易用胸部呼吸去歌唱，結果是出現了氣僵、喉緊的弊病，一定要避免這種胸部呼吸。因此，筆者認為聲樂教學呼吸的練習同樣是非常重要的環節。胸、腹呼吸配合好是科學的呼吸狀態。即用胸腹舒展、擴張的動作有規律地進行吸氣;用小腹腹肌的力量推動氣息支援而發出聲音，這種發聲是使聲音變得穩定、靈活、流動、有彈性。孩子對於上述呼吸練習方法的正確掌握，一定程度上既能激發孩子學習聲樂技巧的興趣，又達到了學習聲樂的目的。
吐字咬字。唱歌和說話同樣要求吐字咬字清晰，在唱歌時必需要運用歌唱語言的方式來咬字吐字。在少兒歌曲中，基本上分為兩大型別歌曲，即歡快的和抒情的。在表現歡快歌曲時，要把拼音規律融入其中，如聲母和韻母兩個獨立的結構單位作互相拼合，在這樣咬字吐字的基礎上，才能把快節奏中的字和旋律唱清楚。例如：《採蘑菇的小姑娘》歌中“噻羅羅羅羅羅哩噻羅哩噻……”這個歌曲特點就是“快”，如何唱得既能跟上節奏，又能咬字清楚呢?對於歌曲中的每個字，聲母咬的要準確、快速，聲母咬完之後，馬上與韻母迅速結合，立刻唱出每個字的韻母。在交代韻母的運腔過程中，無論是單韻母的拖腔，還是複韻母的拼合運腔，以及字尾的歸韻、收聲，脣、齒、舌、牙、喉、顎的配合動作都要非常靈活、輕巧、敏捷，這就需要嘴、口腔與意識的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、歸韻、收聲的過程中，都必須要用“心”念字，在這個基礎上唱快速歌曲，才能達到“字正腔圓”的演唱效果;再如歌唱抒情類歌曲時，如《蟲兒飛》這首歌曲：曲調慢而有序，咬字時把韻頭、韻腹、韻尾要交代得非常清楚，這就要在拖腔過程中，不急於歸韻，過早的歸韻就會出現沉重的鼻音，當在快唱完字的韻尾處時，再快速歸韻，這樣有利於歌唱聲音的連貫和感情的充分表達，從而提高整部歌曲的完整性。