內容摘要：
高校舞蹈教學屬於藝術教育的主要組成內容之一，其既有利於提高大學生的綜合素質，又有利於培養大學生的創造能力，還能切實提高其美學觀念及審美能力。文章分析了高校舞蹈教學的定義及作用，並針對高校舞蹈教學中存在的問題，深入探討新形勢下高校舞蹈教學的改進策略。
關鍵詞：高校；舞蹈教學；改革方式
當前，各大高校先後開設舞蹈專業或者舞蹈課程，並且利用多層次、多渠道、多方式來培養綜合素質較佳、實踐經驗豐富、專業理論知識較強的舞蹈專業人才。高校舞蹈教學屬於藝術教育的主要組成內容之一，但是由於多種因素的限制，高校舞蹈教學課程的起步較晚，尚存在較多待完善之處。本文就新形勢下高校舞蹈教學的改革與發展進行探討。
一、高校舞蹈教學的定義及作用。
舞蹈是一種利用人體運動來實現一系列高難度或優雅動作的表演藝術形式，或以音樂伴奏，或以其他道具予以輔助。我國舞蹈已經有五千多年的歷史，其社會意義較為多元，或用於禮儀，或用於祭祀，或用於社交。由於我國現代高等教育起步時間晚於西方已開發國家，而高校舞蹈教學的發展時間更短。高校舞蹈教學既是舞蹈學、教育學的分支，又是有機融合舞蹈學、教育學的關鍵，在當前素質教育的環境下發揮著極為重要的作用和意義。
首先，舞蹈能直接體現出人們內心的情感，能向他人傳遞優秀的品格與超凡的魅力，這正是處於青春期大學生所需要的，也符合當前素質教育對提高青年學子創造能力、審美能力等方面的需要。其次，新形勢下開展高校舞蹈教學，既能夠幫助青年學子體驗到運動的快樂，又能夠保持其心理健康，還能夠讓學習的疲倦在舞蹈中得到舒緩，更為重要的是，舞蹈還能夠讓他們體會到集體主義精神和團結協作的重要性。再次，新形勢下開展高校舞蹈教學還能夠讓學生體驗到各種型別舞蹈背後所蘊含的風土人情與文化特色，這無疑有助於增強青年學子的文化積澱。最後，廣大青年學子在舞蹈學習中能夠將內心的情感與心理活動通過肢體的運動來進行表達和詮釋，還能夠鍛鍊大腦思維。
二、高校舞蹈教學中存在的問題。
（一）教學方法較為單一、枯燥。
當前，很多高校在開展舞蹈教學時所採用的都是較為枯燥乏味的“說教式”“口傳式”教學方法，學生在整個教學活動中都主要是被動地去模仿，既難影響了舞蹈學習的主動性、積極性，還會對舞蹈創作、學習能力的提高造成較大的制約，甚至還有可能引起部分學生的反感，不利於高校舞蹈教學質量的提高。
（二）學生的舞蹈功底有待夯實。
隨著我國高等教育的迅速普及，越來越多的適齡青年可以接受高等教育。高校舞蹈教學也因此獲得了較大的發展空間，無論是硬體設施，還是招生規模較之過去都得到了很大提高。但是學生的舞蹈功底也有所差異，很多學生在入學之前沒有接受過系統化的舞蹈基本功學習，在舞蹈學習過程中較易出現兩極分化的問題。這會對高校舞蹈教學造成較大的影響，會影響學生總體的學習達標率。
（三）舞蹈師資水平有待提高。
師資力量會對新形勢下高校舞蹈教學造成較大的影響，教師是學生的榜樣，教師素質會對學生的專業水平產生直接的作用和影響。鑑於此，提升教師隊伍的綜合素質非常必要。從目前來看，有相當數量高校的舞蹈教師的專業素養和教學水平有待提高。
三、新形勢下高校舞蹈教學的改進策略。
（一）選擇科學有效的教學方法。
教師在高校舞蹈教學過程中，應該基於教學內容的不同選擇相應的教學方法，要為學生營造一種輕鬆、愉快的課堂氛圍，讓趣味性洋溢在課堂中，進而提高學生學習的興趣。美國知名教育學家GPolgaGeorge認為，若學習者獨立去學習知識，那麼會對知識中的內在聯絡、性質、規律等予以有效掌握。因此，高校舞蹈教學過程需要秉承“以學生為中心”的教學原則，精心設計每一個教學環節，力爭讓學生成為舞蹈學習活動的發現者、探索者，並逐步培養其在學習過程中的主體意識，使其具有獨立發現、思考和解決問題的能力。
針對學生不同的個人特點，教師要對學生的個體情況與學習水平進行科學、準確的評估，根據評估結果將其分為若干個學習小組，每組學生的水平儘量相似，以便開展個性化學習。在平時的舞蹈教學中，教師除了要及時發現學生的不足之處，還要引導其開展互助學習，以進一步提高舞蹈教學效率。若學生的舞蹈水平較高，那麼還可以及時開展拔高教學，採取“一對一”或“一對二”的方式，側重於提高其舞蹈創新能力與舞蹈表演技巧；若學生的舞蹈水平較差，那麼就要側重於夯實其舞蹈基礎知識和基本技巧，切記不要大範圍採取“一刀切”的教學方式。此外，在高校舞蹈教學過程中，教師應鼓勵學生進行大量練習和實踐。
值得注意的是，教師要對課程內容進行合理安排，以此來提高學生參與到舞蹈學習活動的主動性與積極性，這實質上也是新形勢下高校舞蹈教學的改革與發展方向。各高校需結合本校的實際情況合理增加舞蹈實踐課的課時量，比如，每週可以安排3至5次舞蹈實踐活動，注意變化舞蹈實踐活動的內容和形式，實踐活動形式包括舞蹈音樂劇、伴舞、舞臺劇等；可以邀請學院舞蹈教師、社會舞蹈專家、群眾等來賞評、觀看，指出學生在舞蹈實踐過程中的優點和缺點。高校和教師可藉助以上方式對學生的心理素質、舞蹈素養進行全面提升。
例如，2018年6月15日，西華師範大學音樂學院於學苑禮堂第一報告廳舉辦2015、2016級舞蹈學專業彙報演出，藝術學院領導、教師及部分學生觀賞了此次演出。彙報演出以一支雙人舞《月下柔情》拉開了序幕，舞者高超的舞技使在場觀眾沉浸其中。緊接著《希格希日》《喜水》《草原漢子》《向天歌》等極具民族特色的舞蹈，完美地詮釋了舞者對不同舞蹈作品的理解。隨後，雙人舞《山楂樹之戀》、嫵媚動人的《金陵十三釵》、姿態優美的《水墨天書》，以及帶有古典意趣的《憶故人》等舞蹈，更是讓觀眾領略了舞蹈的魅力。最後，一曲彝族舞曲《情深意長》為本場彙報演出劃上了圓滿的句號。彙報演出中，學生舞者以飽滿的熱情、高超的舞技贏得在場觀眾的熱烈掌聲。舞蹈中飽含著學生的鏗鏘自信和對未來的無限希望，綻放出青春與夢想的光芒，對於學校舞蹈教學水平有著較大的提升作用。
（二）為學生打好堅實的舞蹈功底。
高校舞蹈教學過程中最為重要的環節在於為廣大學生打好堅實的舞蹈功底，這也是新課程背景下提高高校舞蹈教學質量的關鍵。首先，在高校舞蹈教學過程中，教師務必要對教材和教學大綱予以正確把握，耐心解疑、詳細講解，當學生具備了過硬、紮實的'基本功之後，再加以點撥指導，讓他們在頭腦中串聯起新舊知識，這樣，才能最大程度地提高學生的思維能力、讓學生的思維更加條理化、系統化，達到遷移交匯的效果。相關教師特別要注意加強學生的下腰劈腿、壓腿壓肩、柔韌度等基本功訓練。其次，教師應基於學生的認知狀況、教材的知識特點等適時對學生情感進行激發，選擇行之有效的教學方法激勵學生開展主動研究、主動探索的工作。學生不能只停留在學會的狀態，而要發展到會學的狀態。因此，應將學法指導作為高校舞蹈教學的重點，以提高其學習質量與學習效率。
（三）提升教師隊伍的綜合素質。
第一，高校在新教師上崗之前需對其開展業務素質摸查和系統的培訓工作；並且還要採取多種措施來為新教師搭建素質拓展平臺，如採取“老帶新”、教師相互交流等多種方式。第二，高校可聘請專業的舞蹈家來學校擔任教學工作，這既能夠提高高校舞蹈教學水平，又能夠及時對當前最新的舞蹈發展趨勢進行掌握，還能夠在第一時間對教學方法、教學目的進行調整。這樣有利於提高舞蹈專業學生的就業率、帶動高校現有的舞蹈師資水平，並有利於推動高校舞蹈教學改革整體水平。
（四）通過微視訊進行教學。
傳統高校舞蹈教學的弊端之一在於教學方式較單一、教學內容較抽象、直觀性很差，學生要達到教學目標，需要教師花費大量的時間來反覆示範。與此同時，在傳統高校舞蹈教學中，很多學生往往無法客觀認識到個人是否真正掌握了知識點，教師也很難對學生在短時間之內的表現予以準確把握。這樣一來，學生只能通過模仿的方式來重複相應的教學內容，長此以往，就較易讓學生失去創新能力與個性，出現盲目依賴教師的心理。資訊化教學方式有效地改善了這些問題。資訊化的教學環境具有較為明顯的優點，能夠有效地實現“四化”，即學習個性化、教學多媒體化、活動合作化、資源共享化。將資訊化教學環境與課堂教學有機地結合在一起，是高校舞蹈教學改革與創新發展的趨勢。在高校舞蹈教學過程中開展資訊化教學方式，既有利於提高教學質量，又有利於調動學生學習的主動性、積極性，具有極為重要的作用和意義。高校舞蹈課程是一門實踐性較強的學科，有必要採取多種措施提高其教學的有效性，不斷提升教學質量，以為社會培養出更多優秀人才。
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