摘要：視唱練耳是音樂學習中一門重要的基礎學科，包含視唱和練耳兩大部分。本文主要是針對視唱而言，闡述在視唱訓練過程中的一些要求，以此進一步提高我們的視唱能力。
關鍵詞：視唱練耳;旋律曲折進行;旋律動態感
視唱中的旋律，也許是同一個音或幾個音的反覆進行，而節奏卻複雜多變;也許是節奏平穩單一，而音符卻跌宕起伏;也有的是既包含了節奏的多變，又摻雜著音符的複雜運動，這就是所謂旋律“動態感”在視唱中的運用。因此，我們既要準確的演唱視唱，更加要注重視唱情感的表達，不斷提高我們的視唱水平。
一、對旋律動態感的認識
所謂旋律動態感，顧名思義，就是指旋律進行時所產生的一定的律動感。對於視唱而言，主要是指旋律的進行型別，如同音反覆、級進、跳進等，結合不同的節奏、節拍、速度、調式、音色、音量等音樂要素的配合，所產生的動態感。
旋律就是通過音高、節奏、速度、調式的不同來詮釋不同的音樂情緒，表現其特有的的內容、風格、體裁和特徵。而在一首旋律中，也許它只是包含了一個音或幾個音的反覆進行，而節奏卻複雜多變，也許是節奏穩定單一，而音符卻跌宕起伏，更甚者是有的旋律既包含了節奏的多變，又摻雜著音符的不規律運動，這就是所謂旋律中“動態感”在視唱中的運用。
二、旋律動態感在視唱中的體現
每一首視唱都蘊含著不一樣的旋律，體現著不一樣的情感。如何將旋律中的情感準確的表現出來呢?旋律普遍被稱為音樂的靈魂，是眾多音樂語言中最重要的表現手段之一，也是各樂音與節奏、節拍、調式和調性相結合的產物。一般認為，單音的連續進行就是旋律，音高在樂音運動過程中形成的起伏線條，稱為旋律線，旋律按音程的行進方向可以分為上行、下行和平行三種，而按音高的度數走向來看大致可以分為級進、跳進和同音反覆三種，不同度數和走向的音程會製造出不同特色、不同風格、不同思想情感的旋律。
三、對旋律動態感的準確把握
旋律時常被人們稱為“音樂的靈魂”，它是眾多音樂語言要素中最重要的表現手段之一，也是各樂音與節奏、節拍、調式、調性相結合的產物，如果說旋律是表現音樂的手段，而樂譜的建立就是旋律發展的最主要的載體。對於樂譜的理解，我們知道它是學習音樂的基本工具，是學生髮展音樂能力的必要中介，而視唱則是對樂譜的準確的、生動的音響與情感的再現。在識讀樂譜的過程中，我們要逐步建立起“音高感”、“節奏感”、“節拍感”等基本音樂聽覺，形成一定的音樂思維能力及音樂表現力。視唱中旋律的動態感是極其豐富的，因為有音高、節奏、速度、力度等要素的不同運動，正是由於這些因素的動態發展，才使得旋律有著如此豐富的表現力。
通過前面的分析，我們可以看出，在視唱譜中旋律的進行是多種多樣的，而動態感的體現也是豐富多彩的，這就要求我們要從整體上去把握旋律動態感在視唱中的體現，不斷提升我們的視唱水平。整體把握旋律的動態感，既要有敏銳的辨別音高、節奏、音色、音長的能力，又要有著一定的音樂思維能力和豐富的情感表達能力，練習視唱的目的是為了進一步提高我們的演奏、演唱能力、提高我們的審美能力和藝術修養。具體要做到以下幾點：
1、譜例分析
分析是作品情感表達的基礎，因此我們要學會分析、善於分析。一般來說，分析是對作品的一種判斷，即對它的調式、調性、節奏音型、旋律進行方式，以及創作背景等一系列的判斷。例如上文中提到的“曲折進行”，這種進行方式，從樂譜的表面上來看是顯而易見的，因為它的旋律線呈現出明顯的大幅度的起伏狀態，因此會給我們形成一種很強的律動感。旋律的曲折進行要求我們不僅要熟悉各種旋律的進行方式，把握其不同的`特點，而且還要有將多種進行方式綜合在一起時，進行準確視唱的能力。
2、加強練習
分析是練習視唱的基礎，而練習則是提高視唱水平的最重要的環節。首先我們要結合具體的譜例，進行實際的演唱，在演唱過程中，逐步加強我們的音高感、節奏感、速度感、力度感，為旋律動態感的表達奠定基礎。其次，在練習視唱時，一定要注意改變機械似的樂譜翻唱的練習方式，因為那樣的練習是毫無意義的。旋律的基礎是音程，而不是單音，一連串的旋律音程在節奏、節拍的組織下形成的旋律線，其運動形態可以給人以美感，因此我們要根據樂譜的實際內容，進行有感情的演唱。
3、對各種音樂作品的準確表述
整體把握旋律動態感，就是要將這種視唱能力運用到各種音樂作品的表述中，踐行為音樂實踐服務的目的。總體來說，在視唱中我們既要重視調式、調性、節奏、節拍、速度、力度等音樂要素的配合，同時還要在細節上重視旋律的各種進行方式，形成的旋律形態越是各異，塑造出的音樂情趣也就越是多種多樣。而對於視唱中每一個細節的處理和表達，都牽動著音樂情感和思想內涵的流露。
練習視唱的目的是進一步提高我們的演奏、演唱能力，進而對各種音樂作品進行準確表述。視唱曲它不像歌曲有歌詞的提示、器樂曲有標題的提示那樣顯而易見，所以對於情感的表達一直都是困難的，困難到人們往往容易把它忽視掉。每一首旋律都有它的情感，這種情感是動態的，我們要重視旋律動態感在視唱中的運用，同時也要讓越來越多的學者們重視到這一點。
四、結語
綜上所述，作為一名優秀的演唱者，首先要學會在樂譜中發現情感、積累情感、表達豐富的情感，進一步瞭解構成音樂各基本要素的重要作用;其次在視唱中要做到音高概念明確、節奏規律清晰、情感表達到位、準確的把握作品力度和速度的變化，很好的控制音色音量，讓音樂的情感融入到思想裡、融入到生活中;最後要注意收集、整理各種音樂作品，在分析、理解的基礎上，進行各種有意義地練習，培養自己準確表述各種音樂作品的能力，只有這樣，才能真正的學好視唱，才能真正理解並踐行為音樂實踐服務的最終目的。
參考文獻：
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