摘要：將影視作品與音樂相互結合在一起就會形成另外一種藝術形態，即影視音樂。影視音樂其實就是音樂與影視作品的結合體，通過獨特的藝術形態和特殊的功能將能夠充分展現影視作品的獨特魅力。將影視音樂鑲嵌於影視畫面中，就可以傳播影視作品，體現出影視作品的內容與思想。作為一種獨特的藝術形式，音樂在其中起著非常重要的作用，同時也是影視作品不可缺少的重要部分。本文就影視音樂藝術形態與運用進行簡單分析。
關鍵詞：影視音樂；藝術形態；運用
引言
從專業的角度來說，音樂本就是一種藝術形態，同時也是人們日常生活感情的直接體現。音樂來源於生活，但是又高於生活。人們可以通過不同音樂形式來表達自身的情感，同時也會利用音樂來描述對生活的嚮往和憧憬。聽眾在欣賞音樂的時候，會產生一種情感體驗和共鳴，同時在演唱者演唱音樂的時候，通過音樂來實行多方向的溝通。影視音樂是一種音樂形態，與一般音樂存在著一定的差別。但是受到多方面因素的影響，影視音樂有其自身的表達特徵。但是無論是何種音樂形式，都具有其自身的藝術形態。
1影視音樂在影視作品中的作用
對任何一部影視作品來說，影視音樂是不可缺少的重要組成部分。影視音樂在影視作品中具有非常重要的作用。通過系統的研究分析就可以發現，影視音樂在影視作品中的作用主要體現在這麼幾點上：首先，有助於推動劇情的發展。影視作品在播放的時候，可以有很多種方式來推動劇情的發展，但是比較常見且最重要的方式就是影視音樂。在影視作品中，融入影視音樂，對影視作品故事的發展起著關鍵性的作用，有利於影視作品內容的.深化，以此來推動影視作品。在眾多叫人印象深刻的恐怖電影中，《奪魂怨靈》的作曲家通過改編影視作品中的小夜曲，來編制出與主人公幼年時相似的旋律。這一情節其實就已經為整部影視作品的發展設定了較多的懸念，推動劇情發展至高潮。［1］其次，提高影視作品的感染力。利用與影視音樂相符的場景來烘托氣氛，是影視作品經常採用的方式。採取這樣的手段，可以提高影視作品的感染力。實際上，利用這種方式就是通過影視音樂將與影視作品時代相符的地域特點、民族特點帶入到作品中，從而可以提升影視作品的感染力。影視作品《我的父親母親》中，有一個場景是母親穿紅色襖子，戴紅色頭巾在冰天雪地等待父親歸來，最後暈倒在雪地中。其中就通過配上小調式的音樂來襯托情感，以此提高作品的感染力。影視音樂與影視場景相互結合，充分展現出鄉村少女純潔的情感。
2影視音樂藝術形態
研究發現，一部影視作品中包含了不同形態的影視音樂。同時，不同種音樂形態在作品中發揮出不同的作用。總體來說，影視音樂藝術形態主要有這麼幾種：首先，影視元素形態。影視音樂即使是音樂藝術形態的一種，但是其並不同於一般的音樂。影視音樂會受到空間與時間的影響，促使其有自身的表達方式。綜合來說，影視音樂更重視功能性。在影視作品創作的完成，影視與影視音樂需要共同協作。影視音樂是影視作品較為重要的表達元素，與影視作品其他的元素相互合作，促使影視作品故事更生動，人物形象刻畫得更為生動，以此推動情節發展，延伸影視空間與時間，繼而就可以構築出完美的影視藝術作品。
影視音樂作為影視作品中眾多的元素，其並不是簡單地與影視音樂堆砌為一體，其目的就是要昇華。影視音樂的特點就是在影視作品中可以引用幾個相同的音符來表達不同的意思。其次，內容特指形態。在重新組合動態音符後，就可以賦予影視音樂不同的情緒與情感。實際上，在欣賞影視作品的時候，通過具體的問題，觀眾能夠感受到某些具體的資訊，而將其轉變成具體的音符就是“哆啦咪發嗦啦唏”。除去具體的音符，觀眾是很難體驗到其他的資訊內容。影視音樂的獨特魅力就是可以利用抽象的音樂將情感傳達給觀眾。影視音樂與文字藝術具有的共同性就是內容特質性。利用聲、旋律等不同種的形式，影視音樂就可以為觀眾創造一種良好的情感氛圍，同時還可以打破傳統的印象，促使影視作品更具針對性與目的性，向觀眾闡述故事情節的發展。唯有如此，影視作品才能夠被觀眾理解。可見，影視音樂的內容形態就是為影視作品而服務的。影視音樂編曲重視與影視作品內容的相互配合與溝通，從而實現音畫合一的目的。無論影視作品採取何種形式，都需要注重音畫合一。再次，聽覺完形態。影視音樂唯有在聽覺上呈現出完整性，才能夠體驗到真實。聽覺完整性強調的是音樂與作品的完整性。［3］
在劇情發展的過程中，影視音樂通暢需要採用某個或者某幾個音樂片段來與之相互結合，從而體現出影視作品。影視音樂與一般的音樂在創作與演奏的時候存在明顯的不用。影視作品在創作與表達的時候，需要根據影視作品的需要。因而，影視音樂具有在時間上具有片段性。受到情節的限制，音樂播放的時間長短由影視作品故事情節的發展來決定。可見，影視音樂獨立於影視作品但又依附於影視作品。在編曲的時候，需要根據影視作品人物情感的變化而做出調準，從而展現影視作品。最後，旋律運動形態。旋律運動是影視音樂思想內涵的具體體現。通過將不同的音符按照相應的順序組合在一起，就能夠形成不同的旋律，從而表現出不同的內容。7個基本音符與5個變化的音符共同組合成音樂音符。將不同的音符進行不同的重組，就能夠展現出影視作品中人物不同的情感。影視音樂旋律在整體上表現得較為流暢。在欣賞影視作品的時候，觀眾看畫面的同時，其實也在欣賞影視音樂。通過兩者的相互結合，就能夠為觀眾留下思考與回味的印象。
3影視音樂藝術的合理運用
實際上，一部優秀的影視作品中有很多種影視音樂，影視音樂並不僅僅只有主題曲與片尾曲。在播放影視作品的時候，根據故事情節發展的需要，其中有很多地方會應用到音樂。影視作品中需要應用到音樂，主要有聲畫對位、聲畫對立以及聲畫同步。例如，在《泰坦尼克號》中，包含具有情感特色的蘇格蘭風笛。通過風笛將觀眾帶入到畫面中，即會在觀眾的眼前展現出浩瀚的大海，同時在靜謐的大海中略帶感傷。［4］這樣的表達方式其實就是聲畫同步，保持影視音樂與影視情節相符，就是聲畫對位。在相同的場景中，將聲音與畫面同時呈現出來。而聲畫對立其實就是以隱藏模式來講人物內心的情感表達出來。
4結語
在影視作品不斷髮展的過程中，影視音樂為滿足影視作品發展的需要，會不斷增添多種音樂元素，從而推動影視作品的發展。事實上，影視音樂在深入研究影視音樂對影視作品的創作和豐富人類精神具有非常重要的作用。瞭解影視音樂的發展形態，併合理地運用，是一部優秀影視作品應當具備的要素。
參考文獻：
［1］崔月楠.我國影視音樂的發展現狀及對策［J］.電影文學，2012，7（1）：117-118.
［2］李蔚.影視音樂在影視藝術中的美學特質與功能［J］.安徽工業大學學報（社會科學版），2010，9（15）：64-65.
［3］俞為民.論中國戲曲的藝術形態及其美學特徵［J］.浙江藝術職業學院學報，2014，12（09）：78.
［4］楊曉輝.有關影視音樂的藝術形態與應用分析［J］.電影文學，2013，3（2）：133-135