定格動畫中角色造型的藝術

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導語:在大量優秀的國內外定格動畫作品中,眾多出色的人物造型與獨具特色的角色設定是一部動畫片的標誌,而角色的造型藝術又是角色塑造的重要方面,其本身的藝術特徵由動畫作品潛移默化的傳達給觀眾,使人們充分理解作者的審美意義與表現意圖,從而達到共鳴。下面就由小編為大家介紹一下定格動畫中角色造型的藝術,希望對大家有所幫助!

定格動畫中角色造型的藝術

一、在定格動畫中對造型藝術的運用與把握

定格動畫的產生源自於美國1907年的拍攝手法,在當時的片場中,一位技師以一格一拍的形式創造了“逐格拍攝法”,該方法被引入動畫片的拍攝技術當中。廣義上來說,定格動畫是以綜合材料塑造影片內容,以逐格拍攝作為攝影風格的影視動畫作品。

(一)定格動畫中內涵的藝術特性

1.定格動畫的特性

定格動畫作為一類動畫藝術,具有獨特的藝術魅力和吸引力。它是基於人眼視覺原理的現象,並根據電影24格每秒的顯示來完成的,凸顯了動畫藝術的最原始的魅力。在100多年的發展歷程中,動畫藝術不僅沒有消失,而是通過現代技術的結合,利用計算機動畫技術進一步發展並提高自身的藝術特徵。

首先,定格動畫的形式取決於被拍攝材料本身的材質特性。廣泛運用於定格動畫的材質包括黏土,木偶,布偶,紙偶等等,因此,豐富的材料帶給動畫師創作的空間。此外,由於材料豐富的特性,定格動畫所表現的藝術形式也是多種多樣的,在定格動畫的製作工程中,動畫師力求創造出偉大的動畫作品,令觀眾們從動畫作品中感受到他們出色的想象力和定格動畫藝術氛圍,所以定格動畫材質貼近人們生活,其藝術特性也更能被人們所接受。其次,因定格動畫本身製作和拍攝成本過高,在製作過程中採取逐幀拍攝,所以在影片時間上不能輕易修改或變更。這要求動畫師在創作中擁有明確的拍攝流程以及較高的製作水準,對動畫師個人技術水平與藝術素養的要求更為嚴格,即便是細小的失誤也會導致返工,所以這也是定格動畫產出變少但影片質量高原因之一。例如美國定格動畫片《殭屍新娘》,該動畫片製作過程長達十年之久,期間在場景處理與人物面部表情的微調過程就持續了一年時間,而且定格動畫場景與人物均為等比縮小版,拍攝難度隨故事內容逐步增加,動畫師以“上帝視角”來統籌這眾多元素,也視為定格動畫的魅力所在。

2.定格動畫中對角色塑造的把握

為了體現定格動畫的藝術魅力和強大的表現力,把握角色塑造尤為重要,定格動畫的設計者們之所以能夠將動畫角色與受眾群體產生共鳴,與作品本身和拍攝手法有著緊密的聯絡,那些生活中隨處可見的材質和物品被運用和改造甚至是不合邏輯地組合在一起,從而表現出作者所要表達的情緒,奠定了整個影片的真實感。定格動畫角色造型的藝術特性要求與動畫片保持一致,從前期制定美術風格開始到中期的材質選定以及後期的製作與特效,設計者們依照劇本為綱,個人的設計風格為輔,以故事情節為線索,讓多種影視動畫元素統一在一起,尤其是角色的塑造,從根本上奠定了定格動畫的基礎。

(二)定格動畫中關於角色設定的藝術表達

角色造型的整體表現和印象基本上是由藝術風格確定。我們往往將定格動畫的主角侷限於卡通化的人物或動物,這是對角色造型的狹隘理解,有時候受定格動畫題材自由程度的影響,主角很可能細化到與我們生活息息相關的物體,他有可能是一本書,一組玩具,幾塊乾硬的麵包,或是若干棵植物。在既定的拍攝風格下,設計者們將考慮作品的受眾群體與社會階層,年齡等因素,所以定格動畫角色造型的藝術風格並不是統一的,他的多樣化帶來了豐富的視覺體驗。與傳統動畫片相比,大部分國內外的定格動畫理性的區別了傳統動畫中的寫實感,但這並不說明定格動畫的角色處理上是虛幻的,是毫無根據的,由於其材料的多樣化與特定的藝術風格,恰恰讓人們更容易接受,部分作品在平易近人的角色背後,體現了更多的人文關懷,更注重民族化和傳統化的造型。多樣化的角色造型藝術風格成為藝術家們傳達情感和表現意圖的手段。

二、我國定格動畫角色造型的獨特性

定格動畫中人物塑造初期受3D製作和後期製作影響較少,偶型製作粗糙,與現階段3D動畫和成熟的2D動畫相比,更多的是對定格動畫內容本身的推崇。例如,我國上海美術電影製片廠出品的《鏡花緣》系列定格動畫,打破以往人們對動畫片低齡化的概念,以多角度探討出海所遇離奇之事,故事內容豐富,人物個性飽滿,片中以淺顯易懂的段落引申出對人性,對生活,對倫理的態度,不乏瘋狂之舉,穿插黑色幽默,在捧腹大笑之餘,多一份思考。這也是定格動畫中對特定角色的表現形式。

《開心小鎮》是我國首部長篇集定格動畫片,該片以我國北方小鎮為基礎,通過對角色的生動塑造與把握,將20世紀20年代北方小鎮的日常生活刻畫的淋漓盡致,深受觀眾們喜愛,片中主要角色的.偶型製作更是採用了新式樹脂材料,製作團隊利用金屬骨架不易變形的特質和樹脂逼真的造型相互結合,使其角色表演的活靈活現。

偶型角色的造型藝術是定格動畫的核心,是吸引觀眾、開啟市場的關鍵因素。1956年,我國第一部在國際上獲獎的木偶定格動畫《神筆》為中國定格動畫敲開了世界的大門,該片出色的角色造型,獨特的藝術風格以及濃郁的民族氣息令人印象深刻,其中不乏採用了我國傳統的泥塑,木雕,等造型手法,將傳統藝術與定格動畫融為一體,並且開創出一種可以替代傳統提線木偶的新型拍攝方法,就是用關節繫結這一創舉。

目前看來,中國的定格動畫發展離不開我國傳統文化,也離不開中華民族的文化精髓,對於國外經典的動畫作品,我不該只是照搬與模仿,既要接受國外經典定格動畫的成功影響,也應理清思路,推陳出新,堅持有中國傳統文化特色的定格動畫之路。

三、不同的定格動畫角色造型的藝術表現

(一)傳統粘土的定格動畫造型

在定格動畫中,角色造型所使用的材質會影響觀眾的審美情緒,成為整個作品的關鍵點。定格動畫《瑪麗與馬克思》中的角色造型如同兒時用橡皮泥捏出來的泥娃娃般碩大的腦袋、嬌小的身體、長手長腳,粗短的手指、誇張的五官,身上的指紋、不平整的領口等這種明顯的手工製作痕跡。由於這樣的造型並不利於作出流暢細膩的動作,所以大多角色的動作會有些笨拙,甚至誇張。但這種真實感可以打動人心、使作者和觀眾達成共鳴。

黏土作為眾多定格動畫中所使用的材質之一,雖然其可塑性極強,但人物造型相對粗糙,例如《超級無敵掌門狗》這部定格動畫片中對阿高與它主人的塑造就是由黏土來完成的,在某些鏡頭下角色表面上總是可以看到幾處指紋,但是沒有影響角色的活靈活現的運動,也正這些質樸的細節,體現了傳統黏土的真實感,拉近觀眾與作品的距離,也讓觀眾感受到作品背後的良苦用心。

一個優秀的角色造型不但能打動觀眾,還會在深入人心的同時帶來連鎖反應。例如家喻戶曉的美國動畫卡通形象一米老鼠與唐老鴨,變形金剛中的擎天柱與大黃蜂,日本卡通形象中的Hello Kitty,聖鬥士星矢等。我們通過大量的作品來認識角色,同時角色也受動畫作品的敘事的影響,從而被我們認同,產生廣泛認同感之後會為角色本身的商業形象奠定基礎,隨之而來的周邊產品與廣告效應將作品中的角色轉化成為商業標識,成為動畫產業的組成部分,因此,在定格動畫中,角色的塑造變得尤為重要。

(二)與三維電腦的有機結合

隨著現代技術的飛躍發展,三維軟體為傳統的定格動畫提供了嶄新的平臺,與計算機軟體技術的有機結合,不僅可以使影片獨樹一幟,也使角色的造型新穎,更加生動活潑。例如,

夢工廠創作成功的《小雞快跑》,就是著名的英國阿德曼公司採用了最新研發的逐格拍攝的專業軟體Stop ;而動畫大師亨利.塞裡克甚至創作了全球首部3D定格動畫影片《鬼媽媽》,在其中運用了MAYA的stereoscoplc 3D(立體三維技術),蒂姆波頓在製作《殭屍新娘》時期所使用的頭部微型機械,可以使偶型在特定需要的時候可以做出輕微的表情變化。

近些年,隨著人們對產品的需求,部分動畫公司開闢新的領域,將定格動畫運用到商業廣告之中,這無疑給消費者一種新的視覺體驗,高質量的製作水準,與三維技術有機結合這些都是打破了傳統的思維定勢,突破了傳統定格動畫師的思想框架。如果說以定格動畫為基礎的影視動畫是遵循故事情節,那麼以商業廣告為依託的定格動畫則是藝術的揮灑,雖然兩者的表現形式是統一的,但不同的商業廣告需要對主體內容進行創新與設計。這也是商業環境所決定的,同時也是對動畫師的另―項挑戰,數字技術應用在定格動畫的創作之中,不單產生互補效應,也創造了定格動畫的新形勢。

儘管計算機軟體可以模擬定格動畫中的大部分內容,但仍然不能夠百分之百還原作品中的真實感,因為軟體需要人為的調整以便於接近真實拍攝,而其對材質的表現,鏡頭的運用和故事的敘述手法會受到計算機軟體的發展限制,一般的定格動畫與軟體製作的作品相比,雖然不夠細膩,豐富,華麗,便捷,但正是由於這些看似笨拙的過程才體現了定格動畫真實有趣的一面,其單純的表現手法與特定的藝術風格被人們所認同和接受。

結語

無論什麼形式的定格動畫,都會通過角色塑造與畫面表現來傳達某種情緒或感悟,或是對世界的認知。動畫師們藉助現代的製作軟體,在定格動畫的舞臺上演繹著自己的藝術風格,正如我們所知道的,機遇與挑戰並存,如何在不斷更新的技術與豐富多樣的材料中找到今後定格動畫的位置,如何利用新的材質表現新的題材,用新的視角展現給觀眾新的藝術形象,都將是我們今後需要考慮的問題,只有這樣才能讓定格動畫不斷推陳出新,也只有這樣才能帶給人們更加美妙的視覺美感。