[關鍵詞]造型 風格 符號化
[摘要]本文從動畫造型設計的多元化特徵入手，分析了符號化造型語言在動畫創作中的表達，同時在符號化角色造型方面以國內外成功的動畫片為案例探討了符號化的角色造型在動畫創作中的作用，從而證實了符號化的角色造型是現代動畫造型語言中的一種重要分支。
在一部動畫片中，角色造型的設計是非常重要的。從動畫開始發展到現在，造型設計一直都在不斷的探索前進中，角色造型正在嘗試更多元化的設計風格。
一、動營造型的多元化特徵
動畫造型的表現形式是多元化的，如借鑑中國傳統年畫和古代寺觀壁畫的傳統手繪動畫片。具有代表性的有《驕傲的將軍》、《小鯉魚跳龍門》、《人蔘娃娃》等：借鑑民間玩偶的泥、木、竹、等材料和形式的木偶動畫，國內拍攝了《雕龍記》、《孔雀公主》吸取中國皮影和民間剪紙的外觀形式以及傳統戲曲服飾特點的剪紙動畫，國內製作的有《漁童》、《金色的海螺》等：脫胎於中國畫中的寫意花鳥和寫意山水。把中國水墨虛虛實實的意境和輕靈優雅的畫面帶入動畫片，這就是水墨動畫，代表作有《小蝌蚪找媽媽》、《雁陣》、《牧笛》和《山水情》等水墨動畫片，堪稱中國動畫的一大創舉。不同的動畫風格l使其的造型語言會有很大差異。但在造型藝術中少則多的原則是非常適於動畫造型的基本規律。少則多是指造型語言簡潔而豐富，即以最小的造型元素表現出物件的形態、結構、情感、動態等重要的特徵，這是動畫造型的基本功。造型藝術中所有形式與手段都可以在動畫中運用，只是加工時其簡繁程度不一而已。同一形象可以嘗試用各種形式進行造型練習，這對造型語言的豐富十分有效。
二、符號化造型語言在動畫創作中的表述
在動畫中符號化造型設計風格主要可以表現在具象和抽象兩方面，具象具有鮮明的形象特徵，是對現實物件的濃縮與精煉、概括與簡化、突出與誇張其本質因素的一種表現形式：抽象是以圖形符號或幾何圖形的組合來表達某種含義，造型簡潔，具有強烈的現代感和視覺衝擊力，給觀者以良好的印象和深刻的記憶。而符號化造型設計就是一個抽象的概念，它往往通過視覺刺激而產生的視覺聯想來傳達其形態包含的內容。
目前符號可以區分出以下三種不同的型別：指示符號、象徵符號和影象符號：其中指示符號，如路標就是道路的指示符號，而門則是建築物出口的指示符號：象徵符號比如紅色代表著革命，桃子在中國人的眼中是長壽的象徵：影象符號中比如肖像，就是某人的影象符號。人們通過形象的相似就可以辨認出來。圖形符號還是人們最初記錄和傳遞資訊的重要工具，圖形符號仍有語言文字無法取代的獨立意義，所以在動畫創作中，符號與動畫角色造型更是會有著必然的聯絡。符號化的造型語言在動畫創作中是完全可以得到充分發揮的。
三、符號化造型在動畫創作中的特徵
角色造型是將動畫的造型設計為可視的形象：因此，動畫中的角色造型從現實到非現實會有巨大的跨度與多樣的變化。但是。無論是取決於自然界的形象或是匪夷所思的幻想形象，都離不開它們作為表達人類精神和情感的載體這一特徵：而符號化造型在動畫創作中如何塑造一個更為豐富的動畫形象起著越來越重要的作用。
1、符號化造型在動畫創作中的隱喻性
動畫創作中角色型別的選擇十分重要。動畫角色的型別很多，但是一部成功的動畫中一定要由一個可以抓住觀眾視線的角色型別。比如反派角色、英雄角色、可愛角色等角色型別。無論動畫片中角色有多少。都要有一個角色是代表整個動畫靈魂的。而這個角色的.選擇就是最重要的。其主要抓住人物的性格特點。宮崎峻動畫中的人物與事件設定一直以具體生動的形象為目標。因而觀眾都能從他的作品中看見一個個豐富的動畫人物，在《千與千尋》中宮崎峻卻在神仙澡堂中添加了一個符號性的人物——無麵人，他只有一張悲哀的面具，喪失聲音，只靠吞吃別人來發聲。這個角色在表面上看是平板無性格無感情的，但是在它身上卻負載了導演四年來對人類現實的更深的思考，現代人廣泛利用手機和網路等通訊設施，企圖讓彼此之間的溝通更加方便迅捷，但從另一個角度來說。人們把自身都隱匿在這些工具之後，說著程式化的話語，一味地求索，脾氣極端暴躁粗野，最終喪失了與人交流溝通的能力，這便是我們人類社會中無數人的縮影，在每個人心中都孕育著“無麵人”，那是正失去交流和溝通，生活在自我封閉中的一張張得不到關心的失去表情的悲哀的面孔。這樣一個符號化的寓意式設定。反照出現今社會的眾生之態。但是宮崎峻也並未就此讓大眾在形態揭示後感到苦痛的悲嘆，千尋面對無麵人的友善相處，甚至最終感化了它：無麵人被感動的結果也向人們證明只要大家都彼此真心地面對面地交流。熱情是能把悲哀的面具熔化的。
2、符號化造型在動畫創作中的特殊性
在動畫中動作設計的首要目的就是使大多數觀者能夠心領神會，使其具有普遍意義的共性特徵。同時，還必須從中尋找個性化的特殊動作符號。這種在共性中顯出個性的動作設計是動作語言符號化表現的難點。也是關鍵點。需要設計者用心觀察、揣摩、大膽取捨。才能將生活中常態動作提煉並創造出既能準確達意，又令人耳目一新的動作符號。現在有很多動畫製作者在寫實風格的動畫片中別出心裁地使用“q版”形象與動作來表現角色的心理狀態，可以說是動作語言符號化的一個創新。它非常巧妙地解決了角色心理暗示具象化處理的難題，觀者又十分容易解讀。“q版”的形象是角色本身的變體符號，其造型、動作更加誇張，一方面是其與角色本身拉開距離，另一方面是因這種強化了的符號更貼切地反映出角色的心理活動。這種表現方式拓寬了動畫動作語言的表現途徑。動作的符號化並非模式化，每一部成功而有特色的動畫片都在創造一種獨特的動作語言符號，而觀者對一個動畫形象的價值判斷並不單純在造型的審美方面，還包容了故事所賦予角色的“心”。同時也包括動作設計在內的多種構成要素來綜合體現角色的性格魅力。