又看一次《致父親》，心頭仍是難以平靜，這一代人的物質和精神都與父輩有天壤之別，沒有幾個人會太瞭解父親，我認識的大多數人都像《致父親》中李晨飾演的王浩然一樣，每天忙碌著不大不小的事業，認為自己揹負了太大的壓力，以為父親並不關心和理解自己，所以心安理得的繼續忙碌，無論離家遠近，都能做到三過家門而不入。
這樣的兒子無疑是可恥的，可是太多人就算有意識，也還是每天有各種各樣的理由繼續忙碌，和老邁的雙親漸行漸遠，由此看來，《致父親》是一部有針對性的電影，或許它不能修復所有父子間的疏離，但於少起到了喚醒的.作用，而作為一部以贏利為推廣為目的微電影作品，能夠在父親節這天承擔起這樣的社會公責，亦是非常值得提倡。
有覺悟還需要有水平，特別是影視作品，一定要達到一定的標準，才能達到治病救人暖人心肺的效果，就像《致青春》，時間地點人物、聲畫、表演臺前幕後配合，才能譜寫出一幕人人感同身受的八零後女同胞的青春輓歌，《致父親》也是一部各方面都比較完善，特別針對八零後打造的一碗情感雞湯。雖然只是部微電影，麻雀小卻五臟六腑俱全，比較直觀的就是演員的表現，李晨乾淨利落，毫無做作之嫌，曾在《甄嬛傳》中飾演浣碧的古典系美女藍盈瑩演活了一個現代感十足的叛逆少女，資深老演員李鬱文和安宇則把老人的情感演繹得深刻感人。
這些演員出色的掀起了一場情感的波瀾，攝影師浩然事業遭遇事業瓶頸，正在關鍵時刻，開照相館的父親電話召集，帶著滿腹的沮喪和埋怨，浩然回到家，在幫父親給鄰居母女倆拍照片，逐漸發現父親的祕密。情節不是怎麼緊張激烈，卻有一種香醇的感染力不停流轉，牽引著觀者的情感，不由自主的去走進角色的內心世界，並像照鏡子一樣借影像審視自我，借表相審視內心。
這是故事的魅力，在中國影壇還算活躍的韓國導演韓承桓不缺匠心，《致父親》的情感始終是不溫不火剛剛好夠打動人心，沒有灑一把生離死別的狗血，也沒有欲語還休的深沉。而是一切迴歸真實，就像路豐的標籤：活出真我。當代青年有太多虛幻的理想，也有很多不能自拔的虛無感，怎麼在現實與情感之間實現真我，即不辜負事業，也不給親情留下遺憾，《致父親》給出了一點啟示。
浩然和父親的關係就像人世間大多數的父子一樣，談不上有多親密，也談不上有多不親密。只是彼此的情感交流之間有了一條不易察覺的裂縫，《致父親》的最大好處就是捕捉到了這條裂縫，並用最穩妥的方式放大給觀眾看，並告訴大家，其實這一代人和父親之間並沒有想象中那麼大的代溝，只要稍微用點心，就可以消解所有的隔閡。