一、調動學生的興趣
著名教育家誇美紐斯認為：“一切知識都是從感官的知覺開始的”。美術屬於視覺藝術，是用眼睛去欣賞。要在教學中引起學生的興趣，首先要選擇具有吸引力的美術作品。網路豐富的資源能把文字、圖片、影像、音樂有機地融合在一起，能使學生穿越時空的界限，走進“藝術的叢林”中進行真情體驗。並且網路可以提供高質量的素材資源。德國著名美學家歌德說“鑑賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好的作品才能培育成的。”中國古語也有“取法於上，僅得其中；取法於中，不免為下。”的說法，書上方寸間的作品難以展現原作“典範”和“優秀”魅力。我們要提供給學生欣賞的應是最好的才行，網路就為我們提供了欣賞“最好的”條件。當《開國大典》和《最後的晚餐》如原作大小般展現在學生們眼前時他們怎麼會不為之震撼，再加上作品的細部放大，還有作品背景的呈現及為此設創的情境的感染，學生怎麼會不為之動容。
二、以學生為主體，實施互動的教學策略
審美活動具有極強的主觀性，它融感知、個性、情感、想象等因素為一體，是根據個人的審美趣味和經驗進行的，對同一審美物件，不同的人因具有不同的文化背景、藝術修養、審美經驗、審美體驗、年齡等，對作品的理解存在差異。所以美學家說，有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。所以課堂上鼓勵學生暢所欲言，大膽抒發對作品的感受，針對學生的不同見解、觀點，要充分肯定其敢於思考、敢於開口表達真實感受的行為，再適時加以引導，求同存異。培養學生逐步形成敏銳的洞察力和樂於探究的精神，形成良好的課堂氛圍。
三、注重欣賞的模糊層面，發展學生的審美個性
學習是學生主動建構知識的過程，而不是將課本和教師的知識簡單地裝入學生頭腦的過程。美術欣賞不能成為教師把單一確定的相關知識灌輸給學生的過程，學生不能成為欣賞的旁觀者和接受者。教師應該積極創設情境，挖掘教學內容中的趣味性、生活性，並且符合學生心理的東西，吸引學生參與到美術欣賞的過程中來，主動感知藝術形象和體驗藝術情感，讓學生成為美術欣賞的主體。
美術作品不可能以有限的`形象展現出無限生活的全部，總會有一些未定的部分，稱之為“模糊層面”，它留給人們廣闊的思維空間與情感聯想的餘地。美術鑑賞可以充分利用這一點，發掘學生的感悟潛力，多給學生主動參與的機會，發展學生的審美個性。特別是抽象藝術，比如欣賞抽象主義畫家康定斯基的《構圖七號》、荷蘭畫家蒙德里安的《百老匯街的爵士樂》，沒有具體的形象，有的只是線條、色彩、塊面、形體以及構圖等繪畫要素，學生的視覺感知、被激發的情感想象和精神思維程度就會千差萬別。 四、注重藝術的批判性，發揮學生的主觀能動性
在藝術批評過程中，最有價值的不是美術作品本身，而是學生對作品的理解。因為在理解的過程中，滲透著學生的想象與創造。葉聖陶先生說過，“最要緊的是看學生，而不是光看教師講課”。建構主義教學理論認為，人的認知不是被動地接受的，而是通過自己的經驗主體建構的。在教學中，應當力求使學生自己進行知識的建構。教師要認識到，美術教育的根本任務除了使學生掌握一些美術的基本知識外，更重要的是讓學生積極主動地參與教學過程，學會欣賞美術的方法，培養欣賞美的能力，勇於發現問題、提出問題、解決問題。
五、要讓學生懂得美就在自己身邊
美術欣賞課的一個重要目的就是讓學生知道美就在自己身邊。可以說，美滲透在人類生活的衣﹑食﹑住﹑行等一切活動當中。《向日葵》、《出水芙蓉圖》、《拾穗者》、《銅奔馬》無不是來自人們的生活，《埃菲爾鐵塔》、《鳥巢》無不裝點著人們的生活。“美無處不在”，關鍵在於教師應該怎樣為學生提供一個更加良好的審美環境，培養學生的審美能力，使學生在學校學習和今後的生活中學會發現美、品位美、昇華美和創造美。
六、滲透德育是新課程、新理念的體現，也是現代教育的必然需要
在美術教育中進行德育滲透，一定要抓住有機聯絡，要找準教材中知識教學與德育的結合點，適宜、適時、適度地進行。如欣賞李曄的版畫《起來，飢寒交迫的奴隸》，要讓學生能夠聽到畫家的心聲，“中華民族到了最危險的時候，起來為保衛祖國而戰”，讓學生認識到今天的幸福生活來之不易，從而培養他們珍惜、熱愛新生活的思想感情。在未來的美術教育活動中，筆者將努力發掘教材中包含的豐富的思想內涵，適時進行德育滲透，讓學生感受到美術教育本身就是一種心靈的淨化，使學生在情趣上受到陶冶，在道德上受到影響，在心靈上受到啟迪。
在當前應試教育沒有真正的轉變，大學聯考壓力依然如故的情況下，只有付出更多的努力，充分發揮藝術學科的魅力，不斷探索，提高課堂效益，才有可能提高學生的審美能力，培養學生的藝術修養，而真正地實現審美教育的目的。