學習舞蹈能夠鍛鍊自己的身體柔韌度，那麼舞蹈藝術的論文大家是否會寫呢？下面就讓小編為你分享一下舞蹈藝術的論文範文吧，僅供參考！
題目：舞蹈藝術職業教育的創新模式探究
【摘要】隨著素質教育的不斷改革與發展，人們對藝術的追求不斷提升，舞蹈藝術逐漸被人們重視起來，而職業院校又是舞蹈藝術人才的主要培養基地。為了滿足社會的需要，職業院校也在不斷地改革創新，不斷對舞蹈藝術教育進行創新改革，以培養高素質、高專業能力的舞蹈藝術人才為目標，要想更好地適應社會發展，培養出適合社會需要的人才，就必須進行教育模式創新。本文主要對舞蹈藝術職業教育的創新模式進行探討。
【關鍵詞】舞蹈藝術；職業教育；創新模式
前言
舞蹈藝術教育與素質教育的發展是密切相關的，藝術教育是我國教育事業的重要組成部分，隨著素質教育的推進以及社會發展的需要，舞蹈藝術職業教育逐漸興起並快速發展，培養優秀的舞蹈專業性人才不僅是舞蹈藝術的發展，更是提高人們文化素質、傳承民族文化的精髓。舞蹈藝術職業教育要求根據市場需要，培養適合職業需要的專業性人才，因此，需要不斷地對教育模式進行創新，提升學生的藝術品位，提高學生的藝術技能，提升學生的職業素養，這也是職業教育的重要教育目標之一。
一、舞蹈藝術職業教育模式創新的重要性
舞蹈藝術作為一種傳統的藝術形式一直受到人們的青睞，無論是民族舞還是現代舞都具有一定的藝術價值，都是社會發展、民族進步過程中逐漸發展起來的，與人們的生活息息相關。[1]不僅體現著人們的思想、文化、情感，也是人們素質提升的重要表現。而隨著社會市場經濟的不斷髮展，舞蹈藝術不僅僅作為一種藝術形式存在，更具有一定的職業精神，舞蹈藝術職業教育不斷髮展，教育模式也在不斷地創新、改革。這也是教育發展必然趨勢，具有一定的重要性。
（一）有利於更好地傳承、發展舞蹈藝術
舞蹈藝術雖然有了一定的發展，但隨著社會發展腳步的加快，很多舞蹈形式還保持在原地狀態，並沒有得到改革和發展，在新的時代背景下，舞蹈藝術職業教育不斷創新教育模式，有利於舞蹈藝術吸收新鮮元素，注入新鮮血液，更好地創新發展，增強藝術的生命力，滿足人們對藝術的追求，符合人們的審美需要，更有利舞蹈藝術的不斷傳承。
（二）有利於培養創新型的舞蹈藝術人才
舞蹈藝術的發展歸根揭底是靠人才來完成的，教育模式的創新，有利於舞蹈藝術人才不斷地開發創新思維，打破常規，根據所學的舞蹈專業知識結合自己的想法進行創新，提高學生的創造力，有利於新型舞蹈形式的出現，更有利於培養舞蹈藝術的創新型人才，從而更好地適應市場需求，不僅能夠把舞蹈藝術真正地發揚光大，而且使舞蹈藝術具有特殊的魅力，在社會的發展中更進一步。
（三）有利於素質教育的全面發展
舞蹈藝術教育是素質教育的重要內容之一，創新教育模式，有利於更好推進舞蹈藝術教育，促進素質教育的進步。教育模式的創新，打破了傳統單調的教學模式，提高了學生的學習能力，提高了學生的藝術鑑賞能力，提升了學生的藝術品位與藝術追求，舞蹈藝術更具個性，更具魅力，學生的職業素養更強，對社會的藝術貢獻越來越大，這也是素質教育最希望看到的。所以說，教育模式的創新對素質教育的發展具有重要意義。
二、舞蹈藝術職業教育思想觀念的創新
教育思想觀念對教育發展具有重要的指導作用，它是根據教育過程中的各種情況不斷總結出來的。因此，教育觀念的創新是舞蹈藝術職業教育發展的前提。其思想觀念創新主要表現在以下幾方面。
（一）確立學生學習舞蹈的主導地位
傳統的教育理念往往以教師為主體，教師教，學生學，枯燥乏味，教學效果差。隨著素質教育的不斷髮展，舞蹈藝術職業教育院校要更新思想觀念，把學生作為學習的主體，激發學生的學習興趣，發揮學生的學習主動性，重視學生的心理活動，注重學生的想法，尊重學生的個性，採取適當的、多樣的教學方式，運用新型的教育理念，調動學生的學習積極性，展現舞蹈的藝術魅力，提高學生舞蹈學習能力。
（二）注重學生心理素質、良好性格的培養
以往的教育只注重學生的成績，以成績衡量學生的各個方面。對於藝術而言，良好的心理素質、健全的人格往往是最重要的，這也是舞蹈教育成功的重要標誌之一，不容忽視。舞蹈藝術成功的關鍵，有的時候不是基本功有多好，創新性有多強，而是心理素質的高低。[2]在舞蹈的學習與比賽中，往往因為心理素質差，就會出現不同程度的失誤，與成功失之交臂。所以說，在舞蹈藝術職業教育中，要轉變觀念，注重學生心理素質和良好個性的培養。培養學生堅強的個性、開朗活潑的性格、沉著冷靜的心理素質，關心學生的心理髮展狀態，適時進行必要的心理疏導，保證其健康、積極、樂觀地學習、發展。這也是舞蹈藝術教育的重要任務。
（三）德育與智育協調發展
要想舞動藝術更好地發展，必須改變重智育輕德育的教育理念。學校要想教會學生舞蹈藝術，首先要教會學生怎樣做人，因此，要注重德育教育，這也是素質教育的基本要求。把學生的思想政治教育落到實處。隨著社會的發展，對做人的要求也在不斷髮生變化，所以要根據時代的發展，切實制定出思想品質教育的實際內容，規範學生的行為、道德、品質。特別是職業素養，培養學生的責任心，提高學生的職業操守。使學生在學到專業舞蹈技能的同時，具有較高的道德素養水平，才能夠更好走進社會，走進職場，發揮出更大的作用。
三、舞蹈藝術職業教育教學方式的創新
任何一種教育，要想取得良好的教育效果，都離不開好的教學方法的應用。舞蹈藝術職業教育更不例外。傳統的教學方式基本是灌輸式教育，顯然已經不能滿足學生的發展需要，也是素質教育不提倡的教學方式，因此，需要不斷地創新發展。
（一）實踐式教學
舞蹈藝術職業教育具有一定的職業屬性，因此，要加強實踐，在課堂上要以舞蹈學習專案為主，把舞蹈基礎知識融入其中，在具體專案中加強應用，以學生自主學習為主體，教師發揮指導作用。在這種教學模式中，能夠充分地調動學生的學習積極性，激發學生的學習熱情，能夠主動把學到的知識應用到舞蹈學習專案中去，主動思考，解決問題，提高學習能力。學生的舞蹈訓練不再枯燥乏味，既能夠掌握基礎知識，又能夠感受舞蹈的魅力，提高表演能力和藝術展現能力。[3]
（二）小組練習、比賽模式
這種教學方式能夠有效提高學生的競爭意識與主動學習的熱情，在課堂訓練與教學中，教師根據學生的學習與學習能力，科學分組，設計同一比賽題目。小組長安排組員表演、訓練角色，互幫互助進行練習，如果困難之處向教師請教，教師給予適當指導。在規定的.練習時間內完成訓練內容，能夠使學生的注意力提高，專心訓練，主動解決練習中出現的問題，學習效率明顯提升。而且學生之間加強交流，取長補短，共同進步，提高了合作、配合能力，這是舞蹈藝術培養的重點內容。最後，彙報表演，客觀評價，適當獎勵。評價採取學生與教師分別評價的方式，全面、客觀。學生在這個過程中，不僅緊張有序地完成了一次訓練學習，更能夠看到自身的不足與優勢，有利於今後更好地學習，真正地提高自己的舞蹈藝術表現與應用能力。
四、舞蹈藝術職業教育教學體制的創新
任何教育的發展都離不開適當的教學體制，特別是近年來，教育體制的不斷改革與發展，舞蹈藝術職業教育的教學體制也在不斷地創新，以求新的發展。
（一）注重教育的實踐性
舞蹈藝術教學本身就具有一定的實踐性，作為職業教育內容，更要加強實踐性，與社會需要緊密聯絡，觀察社會發展的藝術動向，切實進行實踐型人才、職業型人才培養，這樣才能夠與社會市場經濟緊密結合，提高舞蹈藝術教育的水平，增強職業教育學校的競爭能力。
（二）注重藝術創作
舞蹈藝術的職業教育要想發揮其更大的社會價值，獲得較高的教育利益，就必須注重自身的藝術特色，在課堂教學實際中注重提升學生的藝術創作能力，藝術最忌諱千篇一律，毫無新意，這樣也就失去了藝術的意義與特性。職業教育就要以職業為基礎，加強藝術創作的研究性活動，培養出具有藝術生產能力、具有創新精神、具有藝術應用能力的適應社會發展與需要的人才。這樣才能夠樹立自己職業教育品牌，不僅對舞蹈藝術本身的發展具有重要意義，而且能夠提升自己的社會主義市場地位。
五、結論
綜上所述，為了培養適合社會需要的舞蹈應用型人才，教育模式的不斷創新是非常重要的。因此，要採取適當的措施對教育模式進行不斷的創新，促進舞蹈藝術職業教育的新發展。
參考文獻：
[1]趙林春.舞蹈藝術職業教育創新模式初探[J].舞蹈，2012（1）：60-61
[2]姜韻宜.舞蹈藝術素質在職業教育人才培養中的創新探索與實踐[J].創新時代，2015（6）：79-82.
[3]王寅.藝術不是唯一的方式[M].上海試點出版社，2011（5）.