無論在學習或是工作中，大家都經常接觸到論文吧，論文是我們對某個問題進行深入研究的文章。那要怎麼寫好論文呢？以下是小編精心整理的舞蹈藝術概論論文，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
摘要：
舞蹈與我們的日常行為生活堅持著十分親密的關聯。簡而言之，舞蹈是一種特殊的人體動作。但是，這種人體動作必需是樹立在提煉組織及加工的基礎上的，是一種美化了的人體動作。並且，能夠劃分到人體動作範疇中的藝術包含了很多種，例如人體雕塑啞劇等藝術方式。因而，將舞蹈的動作作為藝術展現的主要手段應用動作的組合表現文字及言語難以表現的人物內心的情感變化是舞蹈區別於其它型別的人體動作藝術的最主要的方面。舞蹈能夠應用本身的形象性，充沛表達舞蹈編導的審美思想及情感，從而將生活的審美屬性形象而生動的展現出來。
關鍵詞：
舞蹈藝術；本質；特徵
一、前言
發明者思想及情感活動的過程便是藝術發明的活動，在這一發明過程中，發明者需求一直堅持昂揚的熱情。舞蹈扮演是一種綜合藝術的表現，並不是簡單舞姿動作的羅列，而是在一定的角色情感內，扮演的藝術生命形象，應用音樂節拍與動作的圓滿契合，表達出內心的情感思想。所以，舞蹈演員不只僅要具備紮實的舞蹈功底，更需求具備扮演才能，唯有具備了充足組織要素，才幹充沛演繹出扮演角色的情感脈絡，從而更好的將技術與技巧發揮到極致，使得舞蹈藝術迸發出絢爛的生命力與發明力。但是由於持久以來，關於舞蹈扮演的探求缺乏科學性及系統性，所以舞蹈扮演理論還相對單薄，從而使得舞蹈藝術理論發展相對滯後。作為人類生活中一種普通的社會現象，舞蹈藝術的來源與發展同樣是由眾多歷史要素共同促成的，並不是獨立存在的，所以人們主張“勞動綜合論”還是有一定道理的，所謂的“勞動綜合論”其實就是人類生存發展的理論過程才是舞蹈真正的來源，屬於生活理論的一種詳細需求，詳細來講，舞蹈主要產生於人類為了生存所進行的勞動 健身及性愛等行為活動的重現。
二、舞蹈的本質
人的本身生命活動的深入表現與肯定便是藝術。借用馬克思主義的理念進行詮釋：藝術均是按照固定的規律及需求中所進行的一種特殊的藝術消費活動，為了保證人類審美需求得到滿足而發明出的精神發明物便是藝術作品。換而言之，藝術便是將生動詳細的形象思想轉變為思想方式來對整個世界做出形象認知，並將其作為人的自我確認的有效的思想存在物。所以，這就很容易瞭解，人類社會照舊存在那麼多的舞蹈文化的場面，主要是由於兩個方面的緣由形成的，其一是由於在人類生存的範疇內，絕大區域性的藝術範疇曾經逐步演化成舞蹈藝術所要表現的真實物件，但是尤為重要的層面是由於人自身所固有的思想認識決議的，需求應用靈魂與精神的完整統一來完成本身生命生機的充沛展現，從而有效的將人物內心的思想情感及理想志趣表現出來。舞蹈主要是以人體作為扮演工具，應用人體動作作為言語，應用情感作為基本元素的特殊的變現性藝術方式。站在本質角度進行分析，舞蹈屬於人的精神衍生品，舞蹈的產生與發展與人們的精神需求堅持著親密的關聯。一旦短少了人類的想象力與發明力，舞蹈藝術將蕩然無存。
相關於舞蹈自身來講，自其降生之日起便與人們大眾的詳細需求一直堅持著親密的關聯，並不是為專業者所獨有。但是由於歷史上理想緣由的障礙，使得原有的根本理念被人們無視了。以至會呈現超乎尋常的不合邏輯的錯覺，在歷史上存在諸多例項能夠證明這一點。關於舞蹈的'呈現與發展，終究是由我們的個人認識決議，還是人民大眾的理想需求所把握？這將是我們探求舞蹈本質的工具及手段。所以，站在舞蹈藝術現象的角度進行合理分析，舞蹈是作為社會的某一種認識形態及人文形態存在的，屬於人民群眾保證自我精神滿足的一種潛在的文化認識的自然表現，大致涵蓋了舞蹈審美的思想情味及理念等多個層面。因而，我大膽猜想：由人民群眾作為參與角色的，具有社會屬性的舞蹈藝術活動才是舞蹈最基本的屬性。
三、舞蹈藝術的特徵
（一）心意性
藝術總會為某一特定的目的效勞，舞蹈所要表現的層面以及表現的方式均遭到人民大眾整體認識的左右，同時在一定水平上也反映出人民群眾整體的行為思想及審美觀念。經過對舞蹈歷史進行深化透析探求發現：舞蹈作品的思想及心情總具有一定的缺陷性，經過作品我們能夠明晰地感遭到創作者內心的心情，洞察其心靈。作品今年具有明顯的傾向性，不論是政治道德還是情感傾向。固然不同作品所強調的偏重點有所不同，但是均可以明晰而深入地領悟到創作者的思想與信心。特別明顯的是作品闡發的精神所折射出的時期烙印。所折射出的內涵總是以人民大眾的內心意願為動身點，匯合了人民大眾的意志與情感，從而凸顯出最具有時期特徵的理想而典型的心境心情。舞蹈作品總會應用其真誠而深入的情感來影響並打動別人，激起人們內心的情感，使之產生激烈共鳴。虛空的世界並不是創作的靈感的來源，從最初的感遭到構思架構，一切環節均選取理想生活中的素材作為情感及內涵的載體，使得作品的情感與理想生活堅持最形象地統一性，不再留情於表層，而是具有最深入 最鮮明的時期烙印。
（二）情味性
包括非具象的籠統藝術在內的一切藝術作品均需求傳達一定的內涵。藝術的傳達與藝術的鑑賞堅持著十分親密的關聯。按照美學的論點來講，任何一部藝術作品均是在受眾參與到改造的過程中完成的。一位著名的美學家奧斯本曾經說過：藝術作品的發明需求樹立在充沛的目的之上，人們之間彼此交往的一種特殊形式是藝術作品最具耐久力的作用。我們應該轉變關於舞蹈的傳統觀念，應該將其看作是與觀眾之間的內心的溝通。
所以，舞蹈作品的創作需求思索到受眾的審美情味與心理趨向。舞蹈方式與大眾審美情味的吻合，是舞蹈創作者經常面臨的最為普遍的問題，關於這一點的概論，在過去作品中呈現了很多，在此就不加以敘說。我們需求留意的是：保證方式與表現精神的彼此契合才是創作者駕馭方式的最終的目的，假設希望獲取最具魅力的方式，中心在於精確而形象的抓住大眾所要突出的內心情感。但是地道的藝術作品不存在，更沒有地道內容的藝術作品。所以，洞察大眾的整體的審美情味與心理才是有效把握舞蹈根本大眾情味性的關鍵。
（三）愉悅性
人們大眾為了最大水平的滿足本身的精神需求，並保證自我本質的完成，舞蹈便呈現了，人們能夠經過舞蹈藝術形象而生動地將自在的生命運動凸顯出來。換而言之，也是扮演著人們大眾一種特殊的藝術活動方式的角色。舞蹈需求充沛迎兼併滿足人民群眾的精神文化需求，所以舞蹈本質屬性在受制於人民群眾的愉悅性，舞蹈並不是單獨存在的個體，而是一直貫徹於大眾參與的一切過程中。假設站在舞蹈任務與內涵的角度來講，舞蹈最具普遍社會性的根基之一便是大眾總體的愉悅性。主要是由於人民大眾全身心投入到舞蹈藝術活動的目的是為了自我身心愉悅性的滿足。舞蹈藝術最根本的大眾愉悅性主要表如今舞蹈藝術大眾的普遍性自發參與的積極性。
四、結語
經過上面闡述，我們進一步概括了舞蹈藝術的最本質特徵：舞蹈是一種獨具方式美的高難度的動作組合，舞蹈創作的終極目的便是特定情感與內涵的表達，在整個扮演過程中需求充沛滿足上述一切屬性，才幹有效而充沛地將舞蹈藝術的內外美嚴密契合，從而促進舞蹈藝術扮演持續發展，並趨向於成熟。
特別說明：本網站內容都來源於網際網路，供瀏覽者學習、欣賞，使用原則非商業性或非盈利性用途，使用者不得侵犯本網站及相關權利人的合法權利。此外，使用者如對本網站內容用於其他用途時，須徵得本網站及相關權力人的許可。