[論文摘要]藝術是通過不同的行為方式來展現不同藝術魅力的。藝術行為是藝術創作者不可缺少的認知和感悟世界的一個重要的基本方式。藝術教育的最終成果必須通過“藝術行為”來體現。藝術行為首先要在現實生活中通過藝術實踐獲得。通過不斷的藝術實踐認知，最終通過藝術行為來實現藝術作品的創作。藝術實踐必須進入到社會生活當中，帶著一種藝術的審美，對視覺、形式的思考，去觀察現實生活並藉助藝術教育的內容來完善藝術認知、藝術技能，從而提升個人的藝術素質和藝術作品的品質。
[論文關鍵詞]藝術教育 藝術行為 藝術實踐 藝術素質
一、藝術教育現狀
藝術教育的內容一般分為：(1)藝術理論知識；(2)藝術專業技能；(3)藝術行為。當前，我國的藝術教育機構大概有師範類藝術院校、專業類藝術院校和綜合類藝術大學等。不同的藝術教育機構，側重點也不盡相同。有強調藝術理論知識的，有重視專業技能培養的，還有理論和專業相結合的。有一種觀點認為：針對藝術教育，完成教學工作無須過高的專業技術要求，重在教育理論和藝術理論的掌握，並通過社會實踐活動幫助學生獲得更為全面的藝術教育，而不應以掌握某種專業技能為目的。過分強調技能訓練，最終可能會過分依賴技能手段而喪失藝術創作的真實感和純粹性。而另一種觀點則認為：藝術教育如果沒有技術含量作為保證，就不能稱為藝術的教育。沒有良好的技術水準，必然導致低水平的藝術創作。就算掌握再多的理論知識也只是紙上談兵，不能實際運用。
二、藝術實踐的重要性
筆者認為藝術教育過程中更應該重視藝術實踐的教育。藝術教育的最終目的都必須通過“藝術行為”來體現。藝術教育的現狀往往過分強調理論或是過分強調技能，從而將知識教育、技能培養與藝術對於個人的要求(個人藝術素質)分離開來，忽略了藝術行為對於從事藝術創作的人的價值。前文所述的兩種觀點，無論是重理論還是重技能，筆者認為都忽視了以下問題：首先，藝術教育應該是針對人的教育；其次，藝術教育應該是以藝術為前提的一種區別於其他學科的教育，即一種更加強調自我的、開放性的、非形式規定的教育。在理論和技能的前提保障下，我們更應該重視藝術實踐的教育。通過實踐才能真正解決藝術對於個人所具有的意義及個人的藝術素質。美國的一位藝術教育家瑪麗·埃裡克森曾經談到：“與其說藝術只是一件東西，還不如說藝術是一種活動。”藝術行為就是通過藝術的各種實踐來實現的。藝術應該認為是一種活動的思想，一種變化的、充滿活力的形式。所以在藝術教育過程中，藝術實踐應該是最為重要的教育方面。
當然又會存在一種觀點，藝術專業的學習和訓練不就是藝術實踐麼?比如聲樂練聲、繪畫練習素描、演員練習形體臺詞等等。但是這種“實踐”其實是片面的。筆者所說的“藝術實踐”，並不是指藝術院校的學生所進行的藝術技能學習與創作實踐，而是指學生把自己所學習到的理論知識通過自己的思考運用到生活中去。因此，在這個過程中，學生既要有一些動手參與的部分，更要有動腦思考的過程。不是簡單地像普通人一樣發現生活中美的'東西，而是通過思考如何從生活中去挖掘自己身邊鮮活的事物，並經過自己的思考實踐變為自己的藝術觀點、思維方式，從而形成各自獨特的藝術表現形式和創作手段。所以光靠著學生悶在房間裡苦練聲樂、繪畫、形體臺詞，是遠遠不夠的。而是要求學生把審美的思想，個人對於藝術的理解、思維方式、觀察角度與自己的社會實踐、生活實踐相結合，明確技能和自我的關係、自我和藝術的關係、自我和藝術和社會生活的關係等等，從而達到提高審美修養、個人藝術素質的目的。因此，藝術實踐不是一個簡單的動手實踐的過程，而是一個思想實踐和動手實踐相結合的過程。
