字型設計課程現狀及教學方法改革論文

才智咖 人氣:1.71W

摘要】數字化時代,傳統字型設計課程已無法滿足現代教學的需求。本文從傳統教學方法中字型設計課程存在的問題出發,探討字型設計教學組織方法的提升。將傳統字型設計課程與動畫技術、新材料結合,在設計中融入傳統文化,加入現代化資訊科技的教學模式才能培養出符合時代的設計人才。

字型設計課程現狀及教學方法改革論文

關鍵詞】現代設計;新材料;傳統文化

字型設計課程是視覺傳達設計專業一門重要的專業課程。本課程一般在大學的二年級開設,時間為三到五個星期。本課程旨在為視覺傳達設計所有專業核心課打基礎,拓展創新能力與專業知識,是豐富設計實踐的重要環節。[1]然而,傳統的字型設計課程,把時間大多花費在摹寫體系成熟的字型,而不注重對學生創意思維的激發。因此,已不能適應時代的需求,我們需改變傳統字型設計課程的教學觀念,在教學方法上求新求變,大膽改革教學模式,為藝術設計專業培養出適應社會發展需求的應用型人才。

一、傳統教學方法中字型設計課程存在的問題

(一)課程實踐應用環節存在不足

當前高校設計藝術專業擴招導致學生整體素質下降、教育觀念陳舊、教學目標不能與職業發展相契合、單一的傳統教學方法、課程設定與市場脫節、師資培養能力不足、學生專注於軟體的學習、不重視手繪能力訓練、學生在設計時缺乏創新意識等。這些都是造成高校字型設計課程缺少特色,教學方法單一的問題。傳統的教學方法已跟不上時代的需求。隨著網際網路、新媒體等手段的介入,滯後的課本已無法滿足學生們需要獲知的資訊。因此,在課程實踐應用環節上改革勢在必行。

(二)課程考核方法單一

傳統的字型設計課程考核,通常在課程結束時,以結課考試、結課大作業,加上平時成績的形式對學生進行考核。以湖南女子學院為例,在字型設計課程考核時,通過結課大作業,並輔以平時作業使學生獲得課程的成績,沒有達到以考促教的目的,不利於學生綜合素質的提升以及專業能力的培養。高校在實際教學中,應對當前考試中存在的問題認真分析,改革考試方式,使教學的有效性和目的性提高,使成績評定更客觀、公平,從而調動學生學習積極性,提高課程教學的質量。

二、字型設計教學組織方法的提升

(一)將字型設計與動畫技術結合,提升學生的創造力和技術能力

眾所周知,文字最早源於圖形。因此,文字和圖形有著密切的聯絡。而傳統的字型設計教學往往只注重文字和圖形之間的關係。隨著數字化時代的來臨,為了使我們設計的文字不僅僅侷限於靜態圖形符號,借用數字化手段,通過引入動畫技術、視訊影像、網際網路以及前衛的互動技術,探索出一套“三維動態字型設計”的新的教學模式,為創意字型設計提供更廣闊的空間。[3]學生可以將不同文字的表現形式、造型和動畫結合,不只是把漢字當作單一的圖形來對待,借用動畫特效進行創意字型設計,使平面的字型動起來。教師在課堂上,需要拋磚引玉,巧妙地啟發同學的思維,開啟學生思路,使他們更好地將傳統設計與現代化的資訊科技相結合。

(二)將字型設計與傳統文化融合,豐富學生的設計手法

字型設計是以中國傳統的宋體、楷體、隸書等為基礎的,這些文字中包含了許多中國傳統文化精髓,其中也包含了傳統的文化理念和設計理念。然而,大多數學校對於這些傳統的文字不重視,教師上課時只注重英文字型的'設計與講解,使學生形成了用英文設計更富時代感,中文字型很土的錯誤觀點。對於字型設計課程來說,我們需要深入學習傳統文化的精髓和深入挖掘民族文化。所以,教師在課堂上應引導學生充分地運用民族精神、傳統文化到設計中。再結合本土實際情況,逐漸形成自己的設計風格和特色。

(三)採用互動式教學方法,激發學生的積極性和主觀能動性

字型設計課程應注重理論與實踐的結合,教師在培養學生專業理論知識的同時,更應注重學生動手能力的培養。在理論的基礎上,我們應採取互動式教學方法。充分利用課堂寶貴的時間,使學生成為課堂的主體,課堂上,學生的角色尤為重要,以師生互動共同學習,給學生提供充分的主動權。將實際的專案應用於課堂。每年藝術設計行業都會湧現大批優秀的字型設計作品,我們可以以這些作為課堂作業,讓學生對它們進行重新設計,鼓勵學生將自己的設計與優秀的作品相比較,不但可以樹立信心,而且也能看到自己的不足。鼓勵組織學生利用課餘時間,進行市場調查。為學生提供主動接觸社會的機會,瞭解字型設計的發展情況,瞭解到課堂外的知識。同時組織學生主動參與老師的科研專案。在專案的研究過程中,與學生探討,重視學生的想法和提議,使學生在課堂以外,學到更多有價值的知識,也培養了學生的團隊合作精神。

(四)將字型設計與新材料結合起來,注重材料在課程中的表現

今天,新材料在字型設計應用上為我們提供了多種形式和手法表現的創作平臺,新材料的運用也催生了字型與工藝、材料結合的藝術形態。在字型設計課堂,充分利用發展多樣的新材料與字型相結合。進行字型設計課堂作業的訓練時,應充分利用非紙張材料,在藝術表現時,結合多樣化的材料。在課堂訓練時,引入可利用的新材料為字型的設計提供更多的手法和無限的可能。除了傳統設計的紙張,也可加入些“新的材料”,把多變的材料與課堂實踐聯絡起來,從而使文字設計帶來形式上的創新。[4]

(五)將字型設計與設計形式美法則結合起來,開拓學生的字型設計思路

傳統的字型設計課程教學中,常注重單純字型的設計練習,在字型設計中缺乏構成形式美感。學生對大量習作缺乏積極性,感到厭煩。將現代構成形式融入現代字型設計的教學實踐中,讓字型設計在把握了漢字間架結構的同時,也能體現出構成形式美感,而不只是純粹的書法藝術,引導學生利用不同質感的材料積極創作字型,激發學生的思維,開拓創意思路。例如,設計訓練時,可在字型設計中運用色彩構成形式法則。讓學生將色彩融入字型設計中,通過色彩構成展示個性特徵。採用從色相到明度上進行色彩的漸變,透出色彩的多變,帶出不一樣的感覺。可通過色彩面積的對比,提高字型整體效果使之更具衝擊力。

參考文獻:

[1]李海平.兩段式字型設計課程結構構建探究[J].湖北美術學院學報,2015,(4):78-80.

[2]王琳.字型設計課程現狀與教學改革探究[J].科技創新導報,2011,(28):143.

[3]吳軍偉.數字時代下的字型設計教學創新研究[J].教育與職業,2011,(8):147-149.

[4]馬伯華,高黎黎.多媒體網路教學與創新能力培養[J].教育與職業,2011,(8):149-151.