摘 要：中學美術欣賞教學作為培養學生審美素質的初級階段，必須與學生的年齡特點相結合，掌握學生的欣賞習慣和欣賞特徵，讓學生在欣賞作品時多嘗試提出問題、多進行討論，發揮學生自身的主觀能動性，調動自身的創造思維潛能。這樣有助於提高學生的整體美術素質，有助於發展學生的創造力和想象力，符合素質教育的根本要求。
任何一件優秀的美術作品，不同的人在不同的情況下欣賞，都會有不同的感受，這也正是美術欣賞的魅力之所在。一堂好的美術欣賞課有時就像一個優秀的故事，以活潑生動的形式，在學生中開設美術欣賞課，讓學生在欣賞名家作品的過程中欣賞美、感受美、認識美，適應了美術教育的要求。
一、教師要把握教材的知識點，充分發掘教材、拓展教材
為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師對於蒐集到的美術作品一定要選好題材內容。因為每件美術作品最突出的美點角度不同，所以備課、授課的側重也應不同。如有的作品最突出的美點分析須側重於時代背景和歷史故事，有的應側重於藝術家奇特而巧妙的構思，有的應側重於造型的寓意和聯想等等。
通過美術欣賞教育有效地形成和發展學生的人文意識是美術課堂教學的任務之一。以學生為主體通過對作品的體驗、理解去認識自然、社會和人生是美術教學中進行人文教育的重要手段，也是根據學生具體情況超越拓展教材的重要一環。以《勞動創造世界》為例：教師引導學生圍繞“勞動”這一主題讓學生自主地對美術作品進行觀察、理解、思考、分析，同學們討論、交流、比較、操作、嘗試甚至爭論。周舫筆下宮廷侍女的勞動，維米爾筆下家庭主婦的勞動，前蘇聯畫家雅布隆斯卡婭的公社社員的勞動，凡高筆下播種者的勞動……在以“勞動”為主題的作品中去體會畫家所要表達的內容和精神，教學過程變成了一個體驗與理解不斷加深的過程。
二、讓學生自覺、主動學習，發展學生的拓展性思維
我們在上美術欣賞課程時，要特別注意引導學生積極主動地參與教學過程，激發他們的學習主動性，勇於提出問題、分析問題和解決問題，注重自主、探究、合作式學習，在學習中學會選擇，培養學生進行人生規劃的能力，讓他們在學習中學會主動發展、學會拓展性思維。
在分析美術作品時，教師的作用就是引導學生通過鑑賞作用的表象去尋找和發現作品的靈魂，以提高學生的審美能力、藝術感覺和修養，透過作品的造型、色彩、構成等表象，去發掘在這些表象下所隱藏的作者的思想、情感和心境，把握作者在畫中所表達的精神和情感力量，使死的物質材料與人的精神相結合。在教學的過程中教師要不斷提高自身的藝術素養和知識結構的`多元化，要博覽各種知識，儘可能將文學、音樂、攝影、歷史、心理學等其它學科知識引入到美術欣賞課中來，從而使美術課堂活起來。 三、以靈活多樣的教學方法來激發學生的興趣
1.以發揮學生的自主性學習為主。
學生是學習的主人。美術欣賞中，學生往往憑單一印象來欣賞美術作品，但直覺會受到個體知識和經驗的侷限。根據這些，課前要給學生充分的時間預習，引導學生利用圖書館、網路蒐集與欣賞有關的資料，讓學生有備而“賞”，從而縮短與欣賞內容的距離，產生欣賞的興趣。上課時，教師出示欣賞作品後不要立即講解，可以讓學生讀畫幾分鐘，再請他們說說自己對作品的第一印象，然後再出一些思考題，引導學生觀察畫面，如：畫面以什麼顏色為主？畫了些什麼？整幅畫感覺是歡快的還是傷感的？這都是有利於激發學生的主觀感覺，勝於教師的講解。這樣也改變了那種以教師唱獨角戲為師生共同參與，學生的興趣也就提高了。
2.創設欣賞情境，來品味作品的藝術特點。
一些優秀的藝術作品，在形式結構背後都蘊含著豐富的感情或某種意味的精神內涵，即意蘊美。在審美直覺這種表層的心理活動刺激了欣賞者的直覺，將不滿足於停留在表面的連鎖反應，這時教師應積極配合學生調動自己的生活體驗和審美經驗，激起他們豐富的想象和情感，從而在欣賞的過程中，欣賞主體受到欣賞物件的潛移默化的影響，展開想象，調動相關的各種感覺實行通感，使自身的情感融入畫面。“轉軸撥絃兩三聲，未成曲調先有情”，情境的創設可以使學生很快地排除各種因素的干擾而進入審美心境。教師應利用一切可能，採用電化教學法、語言描述法、設定情境等“不擇手段”而為之，往往事半功倍。如在欣賞時，播放一曲音樂，創設一種藝術氛圍，能使學生自覺地由日常生活的自然態度轉向審美態度，擺脫實用的功利觀念的外界的干擾，在濃烈的欣賞氛圍中步入藝術的殿堂。
總之，一堂生動活潑的美術欣賞課，除了需要教師有淵博的知識、豐富的閱歷，更需要有教學的技巧，有能夠加深學生印象的活動方式。只有讓他們感受到欣賞課的生動、有趣、有意義，只有學生主動地參與到我們的課堂上來，美術欣賞課的教學目的才會得到真正意義上的實現，才能最大程度地滿足學生對美的嚮往和渴望。美術欣賞教學是中學美術教學中的一個重點學習領域，美術教師要積極研究、探索中學美術欣賞教學的規律和方法，以達到和諧的教學效果，從而培養中學生良好的審美文化素質。