畢業論文
中國文人看畫其實是讀，先是懷揣了1種審美理想去讀。當你讀到李德哲的畫作時，似乎聽到心裡響了1下，那是畫與審美理想契合了的聲音，於是，久違的審美愉悅在心裡亮了起來。
他的畫的美首先是1種中國詩性的美。
他畫自然之物，沉靜之極又生趣盎然。自然之物的存在是客觀，而對於自然之美的表達則是因人而異，因人的喜怒哀樂等心緒的不同而千差萬別。故王國維論境界，“境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之1境界”，又說“情不能離景，1切景語皆情語也”。作者心中對於美的儲存是怎樣的，其實決定了對自然之美的呈現。畫家畫自然之物與文人寫詩選自然之物，大約都是求1種超然物外的安靜，然而，過於沉靜未免淡然繼而了無生機。李德哲畫作的魅力恰恰是於沉靜中呈現了生命的清新悠遠和盎然生機。那大片大片的芭蕉，悄然舒展，卻縷縷不絕地送出幽幽綠意（《道行天下》）；那水中的荷葉，安靜、蕭疏，卻又盪漾著歡樂的'氣息（《荷樂1水間》）；那金燦燦的葫蘆，是1顆有許多收穫的心中才能長出的葫蘆（《碩果耀金秋》）；還有那鬆，沉穩而生機勃勃；那竹，灑脫而生動；那梅，滄桑中透著生命的驕傲。
他的畫裡似乎有著陽光的味道，讓人口味出青春、歡樂和豐滿的美。陽光是歷經風雨之後的陽光，越發欣欣向榮。《晨曲》中婆娑的芭蕉和柔美的小花之上，是陽光照耀之下的青春的歌唱；《鐵骨梅魂》中那1樹的繁花，拒絕0落、拒絕愁苦，盡情地展示著自己凌寒披雪後的丰姿灼灼，好像陽光歡舞1般；《墨竹》，似乎可以聽到颯颯清風穿越竹林而過，陽光透過青翠茂盛的竹葉的縫隙，灑下金色的影，溫暖又清涼。
無疑，這些畫裡，縷縷透出中國古典詩詞的雅緻，卻不纖弱，而是有1種健朗、開闊的氣質含蘊其中。也許這與他的學養和經歷有關，1位哲學博士，又有著軍旅情結的無法割捨，這些融匯在他所熱愛的繪畫藝術裡，成就的正所謂“畫品”。畫品即人品，與人的內在氣質相關。李德哲的畫，將儒雅與闊大的氣質融合了。
所以，他的畫契合著中國文人審美理想的，不僅是1種詩性的美，更在於美麗簡潔之中存有的哲理深意。他的畫更多的是1種融合，既有對外在事物的誇張描繪，更有對內在心靈、思辨和哲理的追求；既有肯定、憧憬和執著，又有空靈、高蹈、甚至退隱，前者與後者本是“入世”與“出世”的矛盾對立，但是，李德哲在他的畫裡將此融合了。所以，他的畫，沉穩中不失飄逸，“高標逸韻”又不孤峭，“道行天下”的順乎自然中又有可以感知的親切，Ｒ暈??宋?竺饋?
（冉偉嚴，女，1969年11月生，作家、副教授、清華大學公共關係碩士，對中國畫有很深入的研究。）
來源：人民網 作者