【第三章】松花江流域薩滿舞蹈的發展對策
【結論/參考文獻】薩滿文化和舞蹈存在的規律研究結論與參考文獻
第三章 松花江流域薩滿舞蹈的發展對策
以文化形態的角度出發，薩滿樂舞是藝術、宗教和民俗的有機結合；而從藝術形態觀之，薩滿樂舞則是舞、樂、歌的綜合表現形式。經過千百年風霜雨雪的盪滌，薩滿文化已經不復往日的光彩，祭司手中的鼓與腰間的鈴所發出的聲音已不如往日攝人心魄，以往矯健有力的舞姿也日益佝僂、蹣跚。那麼，如何使薩滿樂舞重現昨日輝煌？
第一節 舞蹈研究者綜合素質的不斷提升
薩滿舞蹈本身代表著一種深厚的文化積澱，千百年來一直活躍在東北這片富饒、遼闊的土地上，它代表著一種精神，一種文化，具有別具一格的舞蹈特質。時至今日，由於種種原因，歷經千百年傳承的薩滿舞蹈卻面臨著瀕臨滅絕的尷尬境地。領悟薩滿文化的真髓，深入瞭解薩滿舞蹈的精神境界是把薩滿舞蹈傳承和發展下去的首要條件。只有深入的瞭解薩滿舞蹈的文化和特點才能更好的去完成薩滿舞蹈的學習，從薩滿舞蹈的肢體語言中體現和反映出舞者的內心境界。舞者要從薩滿的文化、特點以及舞蹈的具體表演形式等等諸多方面去了解薩滿舞蹈的具體內容並剖析其本質，從中領略並展現出其獨特的藝術魅力。
第二節 權威機構對薩滿舞蹈文化發展的引領
發掘與拯救瀕臨滅絕的薩滿舞蹈文化，是傳承與發展的.重中之重。目前，對於薩滿舞蹈的開發，僅僅限於專業舞者為了完成階段性表演任務時對於薩滿舞蹈文化的片面的瞭解和領會，其手段也僅停留在對於文獻的閱讀和與傳統藝人的交流學習，缺乏的是完善、系統的開發、整理和了解，這樣的方式導致舞者對於薩滿舞蹈文化的領會只得其形，不得其神。有關部門和權威機構應從復原和搶救的角度上對於專業創作團隊和舞蹈機構加以正確的引領和指導，在創作形式和表演風格上不斷的豐富和完善，準確的把握其發展節奏，使其適應現在文化藝術市場發展的整體潮流，讓曾經活躍於白山黑水之間的文化藝術瑰寶重現往昔的光輝。
第三節 專業院校對薩滿舞蹈人才的系統培養
專業院校應發揮其特有的優勢，對於專業人才的培養不能僅僅停留在課堂教學上，應該讓專業的舞蹈人才走出去，體驗少數民族人民的日常生活，瞭解一下原汁原味的民族民間舞，準確把握了少數民族人民的生活特點和習俗才能夠從藝術的角度去分析舞蹈的節奏、動作、音樂以及表演形式。在學習的過程中，不能僅僅停留在對於動作的教授，更應注意抓住舞蹈表演時的情緒，只有如此，才能準確的定位舞蹈的靈魂所在。不斷的對此加以體會、整理和昇華，從而完善出系統的薩滿舞蹈教學理論課程，真正意義上實現教學理論與實際相結合，才能把薩滿舞蹈文化系統的傳承和保留下來，才能在保留薩滿舞蹈原始風格的同時，使其發展方向和前景更加明朗、廣闊，從而達到我們保留髮展和傳承延續的目的。
在松花江流域聚居少數民族基於其遊牧、漁獵的生活習性，幾乎時刻在與自然災害、洪水猛獸、瘟疫疾病相抗爭，在其所信奉的宗教文化裡，作為重要組成部分的薩滿樂舞作為信仰、寄託早已深深融入其生活內容之中，代表著人們日常生活的本身。毫無疑問，正是這種幾近於迷信的觀念的延續，才使得薩滿樂舞屢屢遭受重創卻一直未曾被磨滅。松花江流域薩滿舞雖依然在現代社會中存在並得以不斷延續和發展，但因為現代社會對精神上的需求已不單純依賴這種表現形式來得以滿足，所以其藝術價值和歷史價值已經逐漸缺失。具體說，松花江流域的薩滿舞，在其所代表的薩滿文化中佔據著重要的組成部分。日益趨於理性的現代文化、政治和規範成型的社會制度使薩滿文化所具備的宗教功能逐漸泯滅、喪失，但薩滿文化乃至薩滿樂舞其作為藝術傳統和民族文化傳承的積澱成分而存在的部分，卻仍需要在現代社會中通過教育、整理、表演、創作等形式來不斷髮展並得以延續、傳承。