文學審美批判是指以審美為核心，以批判為手段，對作品內涵、人物形象、背景等方面開展新的解讀，豐富文章的內蘊美和讀者的情感美。傳統文學作品內涵的豐富性和含蓄性使文字本身的審美色彩紛呈多姿。《從百草園到三味書屋》《童年》《我的叔叔于勒》等傳統作品，體現了“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的審美畫面。要想準確理解這些文章豐富的美學內涵，需要以審美批判的方式開拓學生的思維，培養學生的探究精神。那麼，如何提升學生的審美批判力呢?
一、剝離“政治論”審美思維。探究文字內在的豐富美感
以特定時代的政治色彩為依據來解讀作品，會因為過分注重政治性而喪失了對文字本身的關注，造成解讀文字時出現千篇一律、千一腔的尷尬情形。目前，越來越多的研究者開始反思傳統審美方法，嘗試採用比較探究的方法還原文字的真實之美，逐漸改變了傳統的審美習慣，拓展瞭解讀內涵，也更加接近了作者初始的創作意圖，更為準確地理解了作品。
比如《從百草園到三味書屋》，長期以來，人們在分析百草園和三味書屋的生活之間的關係的時候，主流的看法認為百草園的清新、亮麗、神奇與三味書屋的昏暗、枯燥、森嚴、無味之間形成了對比關係，前後分別包含了作者強烈的褒貶之情，用百草園自由快樂的生活襯托三味書屋的生活，從而批判封建教育制度對兒童身心的損害和束縛。一種意見認為，前後是和諧統一、貫穿全文的，是中年魯迅對兒時快樂生活的甜美回憶，是對大自然的熱愛和好奇。即便是三味書屋的生活，對於同年的魯迅而言也同樣是新鮮而充滿快樂的。
上述觀點都有一定道理，比較而言，第二種看法更接近魯迅先生創作本文時的心理背景，更能為讀者所接受。實際上，我們從作者對三味書屋生活的描寫中，也不難發現字裡行間洋溢著的快樂情趣。從“黑油的竹門”、大匾等陳設，到沒有孔子牌位的拜孔子儀式；從同窗趁先生讀書入神時溜到三味書屋後的小花園“折臘梅”“尋蟬蛻”，到人聲鼎沸的課堂、自得其樂的老先生……魯迅先生對三味書屋的陳設記憶猶新，對老師的“和藹”、自己的“恭敬”歷歷在目，我們從中不難體會他對這段生活的深情。作者選取了幾個片段，真實而生動地再現了私塾教育的若干側面。文中處處洋溢著一種成年人回顧往事時的樂趣，時時流露出新奇天真和快樂的情趣。這樣看來，關注作者的生活經歷和思想內涵、關注文字，能更準確地理解作品。
為了更好地培養學生的審美批判能力，豐富傳統文字的內涵和藝術美感，教師需要引導學生揭開政治面紗並加以比較探究，體味文學的豐富美感，產生新的審美趣味，提升審美能力。
二、灌注人文情懷，使人物形象豐富的審美性復活
培養學生的人文關懷是語文教學的重要任務。作品中的人物形象豐富而複雜，尤其是傳統意義上“十惡不赦”的人物，由於受傳統勢力的影響，他們身上殘忍、冷酷、自私的一面比較明顯，但他們往往也是受害者，其性格中還有未泯的人性。因此，我們需要引導學生給予這些人物以一定的人文關懷，從而培養學生健康高尚的思想，正確地樹立自己的人生觀。對於《雷雨》中的周樸園、《童年》中的外祖父等人物，我們只有給予一定的人文解讀，才能真正教會學生立體地評價人物、樹立正確的評價觀。
我們通過比較周樸園和詩人陸游的相同經歷，給予周樸園一定的人文解讀。陸游被迫休棄唐婉後，娶王氏為妻，還對唐婉一直念念不忘。《釵頭鳳》和《沈園》已成為千古絕唱。陸游對唐婉的每次懷念，都洋溢著高尚的光輝，使得他的人格一次又一次地昇華，從沒有人懷疑陸游感情的真實性，也沒有人要求他像焦仲卿“自掛東南枝”。對陸游，人們只有同情，沒有半點指責，也沒有人說他虛偽，因為他是愛國詩人，人格幾乎完美無缺。而與之在愛情上有相同經歷的周樸園，對侍萍的懷念一直被認為是虛偽的，主要因為周樸園是資本家。雖然周樸園身上有那個時代資本家的銅臭味，但他身上也有未泯的人性，再聯絡《雷雨》的結尾，周樸園還承擔撫養兩個女人的悲苦，正是這閃光的人性在周樸園身上覆活，才使其性格不單一化、不臉譜化，才使周樸園在眾多人物畫廊中具有特定的審美趣味，也是《雷雨》經久不衰的魅力所在。
在人們的意識裡，《童年》中的外祖父一向是個殘暴自私、唯利是圖、不知廉恥、薄情寡義的人，但我們在分析阿廖沙捱打的原因時會發現，外祖父一直認為對待犯錯的孩子一定要打，雖然這種想法不可取，但外祖父覺得這樣做是為了教育孩子不犯錯誤。從文中對外祖父那雙黃顏色的`手的描寫與他在伏爾加河上做縴夫的經歷中，我們看到了外祖父勤勞、能幹、努力向上的一面。從外祖母不急不緩、溫柔好聽的話裡，我們知道了外祖父變化的原因。也正因為這樣，阿廖沙才知道外祖父並不可惡、也不可怕，外祖父的內心世界也有過熱情、樂觀、自豪的一面。可以說，作為染坊主的他吝嗇又勤勞，作為外祖父的他凶殘而又和藹，作為父親的他可憐而又可悲。在大字不識一個的外祖母眼裡，年輕時候的外祖父則是一個有文化、精明強幹的人。如果不是當時社會的逼迫，也許他不會變成後來那麼壞的一個人了。
因此，我們現在需要採用新的視角去解讀傳統經典中“十惡不赦”的人物，努力從人性的內在規律去接近人物，解剖作品主題、剖析人文思想，才有可能發掘人物形象豐富的審美性，同時提升學生分析評價的能力，培養學生的人文思想，豐富學生的情感世界。
三、正視文化差異。避免生搬硬套地曲解外國作品
我們還有生搬硬套中國文化思想去解讀外國文學作品的弊病，即用東方的傳統思想去審視西方文學作品，以現代中國的道德標準去評價西方小說中的人物。因為脫離了作品產生的社會和文化背景，我們經常扭曲作者創作的根本意圖，甚至出現令人啼笑皆非的解讀結果。
例如，我們採用勤儉節約的觀點解讀瑪蒂爾德，對其愛慕虛榮的缺點大加批評。其實，作者在這種過程中流露出來的思想也是多元的：既反映了經濟和地位低下的人想要利用各種辦法躋身於上流社會的思想衝動，又寫出了小資產階級女性在遭受挫折後痛苦的人生轉型；既有對女主人公欠債還錢的道德準則的認可，又有對人生變幻無常的慨嘆。
關於《我的叔叔于勒》的主題，傳統觀點慣於引用馬克思、恩格斯的論述：“資產階級撕下了罩在家庭關係上的溫情脈脈的面紗，把這種關係變成了純粹的金錢關係。”“它使人和人之間除了赤裸裸的利害關係，除了冷酷無情的現金交易，就再也沒有別的聯絡了。”認為小說通過描述菲利普夫婦對待親兄弟于勒前後截然不同的態度，藝術地揭示了資本主義社會人與人之間赤裸裸的金錢關係。但是通過了解莫泊桑，知道他生活在法國資本主義高度發展並開始向帝國主義階段過渡的時期，曾經對資本主義社會中存在的問題(特別是對道德風尚的醜惡)給予無情的揭露和嘲諷，其作品多同情和表彰下層社會的小人物。我們再來看文字，就可以得出以下結論：小說通過對資本主義社會的下層人物——于勒被整個社會遺棄的悲慘命運的描述，寄予了作者最深切的同情和憐憫。
因此，我們解讀外國文學作品時，必須緊密結合作品所在地的社會文化與道德倫理，才能較好地理解作品與主題，否則很可能越費力離開主題就越遠，甚至有可能誤導學生學習與思考的習慣。
四、走進作者的世界，感受作品含蓄隱晦的情感美
我們解讀一些意味深長的作品時，還會因為停留在作品的字裡行間，沒有走進作者寫作的生活處境以及情感歷程，導致解讀作品時停留在表面，因此很難深入理解作品內部包含的豐富內蘊。例如，由於缺少對作者生活經驗的具體感受，部分教師在講授《蔚藍的王國》《林中小溪》《小石潭記》等作品時顯得蒼白無力，學生也學得浮光掠影，自然很難體會作品中豐富的情感美。
審美批判力是學生語文素養的重要組成因素。如何培養和提高學生的審美批判力，是語文課堂教學的重點之一。筆者力求從傳統優秀作品中讀出新的審美趣味，積極引導學生用上述方法探究傳統文字內涵的深刻性和豐富性，從而不斷提高學生的審美探究能力。