很多教師在舞蹈教學中把過多的精力放在舞蹈動作和技巧的訓練上,而忽略了學生想象力、文化素養等方面的培養,導致學生舞蹈表現力不足。下面是小編蒐集整理的相關內容的論文，歡迎大家閱讀參考。
摘要：數年來，舞蹈理論知識的不斷創新與舞蹈教學的深化改革都在影響著當前的舞蹈教學模式。過去，舞蹈的教學普遍忽略舞蹈的藝術性，只重視技術的難度。如今，舞蹈教學更加重視舞蹈的藝術特質，強調舞蹈的美感以及舞蹈者的表現力。本文就如何培養學生的舞蹈表現力進行了探討，並結合舞蹈表現力的意義以及影響因素的分析，為增加學生的舞蹈表現力提出一些建議。
關鍵詞：舞蹈教學;舞蹈表現力;培養與訓練
舞蹈是一門用肢體語言來進行情感交流和思想傳遞的藝術，它強調作品的美感和思想的表達。在舞蹈作品中，若是肢體動作與舞蹈內容脫節，就會淪為技巧的表演，喪失舞蹈藝術的內涵。[1]近年來，由於舞蹈學生的基礎普遍較差，而很多的舞蹈教師過於重視舞蹈技巧的訓練，在教學中沒有對學生對作的感知能力和文化素養進行培養，因此學生的舞蹈表現力較差。對此，教師應該重點培養學生的舞蹈表現力，使學生的舞蹈作品更加具有感染力。
一、舞蹈表現力的意義
在舞蹈中，塑造人物、模擬情境以及抒發情感等環節都要靠表演者的表現力來完成。肢體語言是舞蹈的主要表現形式，這就要求表演者要有很好的肢體語言的表達能力。舞蹈作品需要表演者通過他的動作來表達情感和作品的內在思想，使觀眾在感受表演的美感的同時還能產生一些共鳴。舞者的舞蹈表現力能將舞蹈技巧與作品的思想緊密聯絡在一起，是傳達作品內涵的橋樑。其次，舞蹈表現力也是衡量作品質量的一個重要指標[2]。一部優秀的舞蹈作品要能將情感和思想完整地表達出來，並引起觀眾的共鳴，缺乏情感的舞蹈作品只是舞蹈技巧的展示，即使動作多麼高超、華麗，也很難震撼到觀眾的心靈，引起他們的共鳴，更難讓人們記住它。而舞蹈者表現出來的思想與情感卻能經久不衰，長久留在人們的心中，就像巴普洛娃塑造出來的白天鵝形象，在多年後的今天依舊有不少人追捧和模仿。
二、舞蹈表現力的影響因素
1、學生自身的天賦
學生的天賦屬於先天因素，它為舞者的發展提供了可能性，卻也限制著舞者所能達到的高度。學生自身的身體條件對肢體的協調和美感以及對技巧的把握有著重要的影響，學生對情感的感知和表達能力影響著作品內涵的表達，因此，天賦對於舞蹈表現力來說具有先天的影響力。而擁有好的天賦的舞者無疑有著明顯的優勢。
2、後天環境的影響
首先，家庭環境決定了學生的舞蹈基礎，它能為學生提升舞蹈表現力做出不少貢獻。通常來講，若是家庭重視對學生的藝術薰陶，學生在天賦因素上也會有不小的提升。其次，從學校環境來說，教師的水平和學校的氛圍對學生的舞蹈表現力也有著不小的影響。只重視技巧舞蹈的教師對學生舞蹈表現力的提升沒有什麼作用，但一個能把握好技巧和舞蹈表現力的平衡的教師可以幫助學生正確理解舞蹈的意義所在，既能指導學生掌握高超的技巧，也能培養他的舞蹈表現力。
三、舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養與訓練
1、教導學生觀察和體驗生活，提高他們的想象力
想象力是舞蹈表現力的基礎，它使舞者能將作品的內容與肢體語言一一對應起來，是舞者必須具有的能力。舞蹈涉及的場景包羅永珍，一個舞者不可能親身將它們一一體會，因此，舞者在進行表演的時候，就需要有想象力來幫助他們將情景和人物表達出來，並將觀眾帶入舞者創造出來的世界。舞蹈來源於生活，目的也是為了表現生活。要提高學生的想象力，就要求學生在日常生活中多進行觀察和體驗，例如觀察不同人物的走路姿勢、表達不同情感的肢體動作等等，並將這些體驗運用到人物的塑造和場景的描繪中去。教師要鼓勵學生將自己對生活的理解融入到作品當中，還可以引導他們充分發揮想象力，在作品中創造出各種各樣的場景和人物。
2、訓練學生的舞蹈技巧和節奏感，為他們打好基礎
舞蹈的內涵是通過肢體動作來表現的，只有動作做到位了，思想和情感才能正確地被表達出來。舞蹈動作的訓練是舞蹈教學的基礎，通過專業的訓練可以提高學生動作的協調性和舞蹈的技巧。音樂是舞蹈的靈魂，而節奏感則能將舞者的動作和音樂完美結合，相輔相成。因此，教師在教學的過程中，要研究出一套科學合理的訓練方案，主要是提升舞者的身體素質和力量的訓練，培養舞者的反應能力和協調感，還要把握好訓練的強度，防止學生因強度過大而受傷[3]。此外，動作與音樂的完美結合是舞蹈表現力的.重要體現。所以，教師在舞蹈教學中，要注意提高學生的音樂素養，運用示範、親身體驗等方式，訓練學生的樂感，使他們能很好地將動作融入到音樂當中。
3、營造良好的文化氛圍，加強學生的文化素養
一部優秀的舞蹈作品蘊含豐富的思想內涵和文化底蘊，舞者若是對這些文化底蘊和思想內涵體會不深，也就無法將其用動作表達出來。對此，舞者需要有深厚的文化素養和藝術修養和生活積累，幫助他理解作品的涵義並將其正確地表達出來。所以，教師要營造良好的文化氛圍，除了讓他們進行對音樂、舞蹈等藝術類課程的學習之外，還要引導學生加強對人文和歷史等多學科知識的學習，提升他們的綜合素養，要鼓勵他們體會生活中的方方面面，增加自身的閱歷。此外，實踐經驗對於學生提升表現力來說非常重要，因此，教師應多鼓勵學生參加一些演出活動，例如校園的藝術節之類的表演，鍛鍊他們的實戰經驗，提高心理素質[4]。還要重視學生創編能力的培養，讓他們充分發揮自己的個性和才華，提高舞蹈表現力。
四、結束語
綜上所述，舞蹈表現力是舞者必需的一項能力。影響它的因素主要是舞者的天賦條件和後天環境。在後天環境中，教師的教學對於學生的舞蹈表現力的培養非常重要。為了提高學生的表現力，教師要努力營造出良好的藝術氛圍和濃厚的文化氣息，既要加強學生的身體素質，還要全面提升他們的想象力、音樂素養、文化知識以及生活閱歷，全方位地提升學生自身的素質。而學生也要嚴格要求自己，督促自己加強文化知識的學習和藝術素養的提升，為提高自己的舞蹈表現力做出努力。
參考文獻
[1]夏裡.論舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養與訓練[J].大舞臺,2015,04:227-228.
[2]蔡霞.舞蹈教學中學生表現力的培養對策[J].吉林省教育學院學報(中旬),2015,11:56-57.
[3]張偉.淺談舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養[J].內蒙古師範大學學報(教育科學版),2014,01:160-161+164.
[4]田偉力.淺析高校舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養[J].鴨綠江(下半月版),2014,03:259.