任何一個鋼琴演奏者的成就，從綜合的角度來看，都是藝術修養的一種體現。而藝術修養包括了演奏的技術修養和文化修養這兩個方面，二者相輔相成，缺一不可。純正的音色，流暢的旋律，要靠技術獲得，而各種技巧的表現又不是機械的，是有感情、有生命、有內容的。輝煌的技術是鋼琴演奏的前提，但深厚的文化修養會使演奏放射出更燦爛的藝術光芒。因此，鋼琴演奏者應努力培養深刻的藝術感染力、洞察力，提高自己的藝術修養，開拓修養的範疇，廣採博收，厚積薄發。這樣，鋼琴演奏者才能做到用“他山之石”以攻自己的“藝術之玉”。
音樂技能和專業技術的修養
專業技術是每一位鋼琴演奏者最關心的問題之一。鋼琴教育家應詩真曾指出：“鋼琴演奏技術是從屬於音樂表現的，是手段；但同時它又是非常重要的。沒有它，想完美地表現音樂形象就成為一句空話。”由此可見，技術既從屬於音樂，又有其自身的價值和意義。無論是清晰、明朗、均勻、快速的彈奏，還是歌唱性的彈奏，都是手指和琴鍵相互作用的結果，也就是技術發揮的結果。比如，莫扎特的鋼琴音樂流暢細膩，則需要均勻透亮的聲音；巴赫的作品寬廣渾厚，具有管風琴效果，則需要演奏者手指具有彈性和獨立能力；貝多芬的作品熱情洋溢，充滿了情感的衝動，則需要排山倒海般雄偉的氣勢。偉大的前蘇聯鋼琴演奏家、教育家涅高茲曾說過：“有多少音樂就有多少技術問題”。可見，鋼琴技術種類繁多。不管音樂表現的是光明、黑暗、鬥爭、勝利、喜悅、柔情等錯綜複雜的情景和情感，必須是在克服相關技術的情況下，才能演奏出好的效果來。
音樂技能的掌握對鋼琴演奏則起著更實際、更明確的作用。音樂比其他藝術形態更具有嚴密的內部結構，這就要求演奏者對音樂作品進行全面的瞭解和分析。對作品瞭解得愈全面，分析得愈深刻，演奏成功的可能性就愈大。如曲式、和聲、織體、旋律、節奏、力度、速度等等，在鋼琴演奏中的作用是不言而喻的。當我們學習一首鋼琴作品時，它的音響的組織形式所包含的對比、矛盾、邏輯、統一等等的原則；緊張、舒緩、收束、開放的情緒特點；旋律、和聲、節奏等等的風格特點；音響發展的力度起伏、速度變化以及聲部之間的音色力度對比等等的表情要求，都是指導我們使用相應技術手段的具體內容。尤其是在學習奏鳴曲、賦格曲等所謂純音樂作品時，對音樂內容的理解可以說是起絕對作用的。
鋼琴演奏的文化修養
文化是人類精神活動的創造物，它包括哲學、藝術、文學、歷史、宗教、經濟等方面的內容，而文化修養則是指一個人對這些人類精神活動的創造物認知多少、把握多少和運用多少的程度。人創造了文化，而文化又影響著人、滲透著人，所以，我們在實踐活動中，都必須格外注重文化修養這一問題。說到鋼琴，其本身也是文化的產物，鋼琴藝術是一門博大精深的學問，具有深厚的文化內涵，要想駕馭這門藝術，就必須有強大的藝術能力，而這強大的藝術能力，除了要具有專業的技能技術修養外，主要來源於演奏者的文化修養。
首先，鋼琴作品的作曲家就是生活著的生命個體，他的作品是他整個生命活動的一種結果，是他對整個世界的理解、體驗。演奏者要理解作品，就必須像作曲家那樣去深刻地認識世界，去深切地體驗人生。比如，肖邦的鋼琴藝術閃耀著強烈的愛國主義色彩，可如果我們沒有對肖邦所處的時代和背景的瞭解，沒有對肖邦的那種愛國主義的生命體驗的認同，沒有對肖邦作為一個特定時代中的特定的人的文化把握，那麼我們就無法進入肖邦鋼琴藝術的最高境界。
在中國的文學藝術領域，有文如其人、字如其人的說法。那麼說到鋼琴演奏，我們也可以說“琴如其人”。這是因為鋼琴藝術是情感的`藝術，是關於人的藝術，鋼琴演奏是演奏者思想感情的表現，所以，從鋼琴上流淌出來的聲音，帶有強烈的文化品位和文化韻味。這正如鋼琴大師李斯特說的一樣：“鋼琴就是我的自我”。所以，我們要想讓琴聲打動人，震撼人的靈魂，就必須要做一個有品位的人，這依然離不開文化的修養。當我們憑藉著文化修養真正的成為“美”的人了，那麼我們的琴聲也就有了內在的魅力，富有美的生命色彩，就能撞擊人們的心靈。
關於這一點，我們還可以從鋼琴大師的身上得到印證。在鋼琴史上出現過眾多鋼琴藝術大師，巴洛克古典時期的巴赫、亨德爾；維也納古典風格時期的貝多芬、海頓、莫扎特；浪漫主義風格時期的肖邦、舒曼、門德爾鬆、李斯特、柴科夫斯基；印象主義風格時期的德彪西、拉威爾等，他們的鋼琴藝術都達到了爐火純青、登峰造極的程度，代表了鋼琴領域的最高藝術成就。他們之所以能達到如此輝煌的藝術頂峰，當然有嫻熟超人的技術作強大的後盾，但更重要的是他們汲取了人類文化的營養，對音樂、對社會、對生活有了自己獨到的思考、體驗和渴望，形成了自己獨特的性格，使自己成為一個具有內在精神的人。比如巴赫，這位鋼琴藝術的巨人有著豐富廣博的音樂修養，而且受過哲學、人文主義精神的薰陶，崇尚理性，熱愛和平生活，憎惡現實的黑暗，一直沒有停止用音樂追求真善美，追求內心世界的自由，這些就使得巴赫成為一個非凡的人，也就使得他能在鋼琴藝術的王國裡有驚人的突破和創新，成為一個時代鋼琴藝術的代表人物。
貝多芬鋼琴作品的思想崇高、氣魄巨集大；肖邦的鋼琴作品中充滿革命激情和民族情感；李斯特鋼琴作品中的詩人氣質和民族精神等等。我們從所有的鋼琴大師身上都可以看到豐富的人生經歷和藝術歷程。
總之，鋼琴演奏中技術和文化這兩方面的修養越廣博越深厚，鋼琴的藝術世界就越寬闊。一個鋼琴演奏者必須具備上述兩方面的藝術修養，才能具有深刻的洞察力、理解力，體會到藝術的最高境界，形成自己演奏的獨特風格。只有充滿無窮無盡的激情，才能在演奏中真正做到“登山則情滿於山，觀海則意溢於海”。
參考文獻：
[1]郭蘭蘭著《鋼琴彈奏技術的基礎問題》，原載於《鋼琴藝術》，1999年第1期。
[2]涅高茲著《論鋼琴表演藝術》，人民音樂出版社，1984年。