作為一名國小美術老師，要怎麼教好學生，這是一件值得思考的事情。小編為大家收集的教學反思的例項，僅供大家參考，歡迎查閱。
美術課要上好，這半年時間中我還是有不少收穫，我發現學生特別喜歡美術,他們有自己的豐富想象力,不是簡單的臨摹,每一節美術課輕鬆愉快,又有良好的效果。很多美術教學的新方法、很多提高學生學習興趣的手段、很多引導學生思考創造的心得,但也存在著很多的不足,為了更好地完成教學任務，我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
思考一：美術課前的準備
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫;素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在教學中，為了上好每一堂課，必須堅持每講新課之前必須作好充分準備，認真鑽研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善於烘托教學氣氛,歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊,這需要我努力的學習知識,長期積累。
思考二：美術課堂教學
教學案例：
1、遊戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”;變被動的“要我學”為主動的“我要學”。遊戲性教學正是通過遊戲的形式使這一變式成立的。
在《影子的遊戲》教學中，通過讓學生到太陽底下“玩影子”、“畫影子”的遊戲，一(1)班的多數同學都能在影子千變萬化的遊戲中，明白光源作用，明白影子產生的過程，明白影子在繪畫中的重要性，在他們的畫面中無不體現著發現者的欣喜與童趣。其他學生也基本能夠運用畫或者剪的方法來表現影子的外形了，在遊戲的基調上達到教學目的。
2、在遊戲過程中，學生精神放鬆，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能、鞏固知識、熟練技能。
在《摸一摸 畫一畫》的教學中，教學目的是指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺;引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言;引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。教學難點是引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解，對於一年級的孩子十分艱難，所以我毅然決定使用遊戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，並用十分神祕的話語吸引孩子迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，使課堂一次次推向高潮。通過手中的觸覺，課堂的氛圍，孩子創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展自己的視覺表達能力。
只有巧用遊戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命。同時巧用遊戲，激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力遊戲能給學生帶來學習的興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新慾望。心理學研究表明：良好的心境可以使聯想活躍，思維敏捷，表達欲增強，積極的遊戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強，好動，好玩，不怕羞，愛表現也是國小生的天性。根據國小生的這些特點，多組織一些遊戲活動，無疑對學生有極大的益處。以及巧用遊戲，引入競爭機制，從而增強集體主義觀念和團結合作精神。在遊戲中增加學生的競爭意識，樹立不甘落後的學習勁頭。
我覺得運用遊戲性美術教育教學活動需要注意的地方是：教師設計的遊戲內容和形式要緊密配合，課堂上組織好遊戲的各個環節，特別是強抓課堂常規，不能讓混亂的課堂紀律，影響了教學效果;教師要提前準備好遊戲中所用的教具和實物;教師在遊戲中語言要突出重點;運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來，使學生在玩中獲得知識和美感。
思考三：美術作業的評價
大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什麼呀，亂七八糟!殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。
課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。在今後的教學中，我將繼續堅持以審美教育為核心，注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的美術實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受美、理解美、表現美、創造美。
有一些繪畫課為了更好地調動孩子的.積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以採用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
以上所述，是我對美術教育教學中認為有待改進的地方。 通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，讓美術成為一種享受，一種娛樂。