身為一名剛到崗的教師，教學是我們的工作之一，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，那要怎麼寫好教學反思呢？下面是小編幫大家整理的國小美術工作教學反思，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
國小美術工作教學反思1
1、創設情境，培養興趣
民主和諧的教學氛圍是學生積極主動參與的前提。因此，我課開始時用了一個謎語匯入，又給學生看了春天美景的圖片，讓教室裡洋溢起濃濃的春天的氣息，並用生動形象的語言描繪鳥語花香的春天的景象，讓學生產生找春天的慾望。
2、示範指導，教給方法
想說、愛說是口語交際的前提，會說才是教學的目的。低年級學生多數膽子小，聲音輕，怕說錯話，怕別人笑，不敢說。即便說也有困難，有時不知如何去說，也不知道從哪兒開始說起，說的話不是東一句，西一句，就是看到啥說啥，想到哪兒說哪兒。因此，消除膽怯心理、做好示範，教給學生方法就顯的尤為重要。這也是規範學生口語，展開口語交際訓練，提高口語交際能力的重要環節。
在教學《春天來啦》一課時，我先指導學生從整體上觀察，把春天的美景分為了三大類：景色、動物、人們，接著知道他們用三種基本的句式來說話：
1、什麼樣的花(草、樹)怎麼樣了?
2、什麼動物在什麼地方幹什麼?
3、人們有的()，有的()，還有的()，他們的心情()，會說些什麼?在說的過程中，注意激發學生的想象，努力引導學生用上比喻、擬人等修辭手法，豐富說話內容，把句子說具體、生動，培養學生的創新能力。
但在教學的過程中，我還要注意一些小細節，如：
1、在孩子說出錯誤答案時，不能立即否定，而應該想辦法引導孩子說正確，鼓勵他們說的更好。
2、沒有得到獎品的孩子，不能把卡片送給他們，也應該將給他們，鼓勵他們認真寫話，把春天寫的更美。
在這堂課中我充分利用多媒體資源通過圖片、音樂刺激學生的感官，引發學生感受春天、找春天、說春天的願望，同時也激發了學生學習興趣，並在活動中及時肯定鼓勵學生的良好表現，激發學生的學習主動性。營造和諧自然的交際氛圍整個教學中，學生可選擇自己舒服的聽課姿勢，在悅耳動聽的歌聲、多姿多彩的圖片、無拘無束的氛圍裡能極大得調動學生的愉悅感受。在操作示範整個教學過程是輕鬆有趣的，但也教給了學生應知應會的東西，必要的示範會更直觀的幫助學生掌握繪畫知識。在學生作畫這個環節中，我並沒要求固定畫哪些物體，而是讓學生充分發揮自己的觀察能力、想象能力畫出春天的美麗。
國小美術工作教學反思2
新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的；國中美術教育不同於專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生髮展為本，注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科學習，通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。
總結本學期的美術課課堂教學，我總結了如下幾點：
1、內容上注重培養學生健全良好的藝術素質：
在具體的教學中不要過早地用技法技能去規範學生，採取合理的啟發、引導，培養學生良好的美術習慣。
2、方法上注重培養學生豐富的想像力及創造性思維：
傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特徵之一。如我在教《綠洲》時，讓大家儘量敞開心扉，大膽著筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。
3、素質教育與學生積極性的調動：
素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，並依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯絡生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。《橋》的教學中，為了讓學生運用學過的繪畫及工藝製作知識技能，設計製作有創意的立體賀卡，我讓學生欣賞了大量的橋樑設計圖片，充分發揮學生的個性意識，從而也更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性。
4、對學生學習動機的激勵：
動機是直接推動並維持人活動的內部心理動力。動機具有指向性、強度性、清晰度、力距等特點。動機與需要不同，需要的動力作用是潛在的，動機的動力作用是直接的，現實的。在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每一個學生都得到個性的張揚。
國小美術工作教學反思3
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫;素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在教學過程中，經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課課前必須準備充分，比如在三年級的《巨人和小矮人歷險記》這一課裡，課堂情境的假想和創設是非常重要的，配以故事並讓學生配上動作，抓住了這一點，課堂中的互動環節便顯得更加有目的和教育意義了。而在一年級的教學中更應該抓住學生的精神不集中，不穩定這一方面著手，有時這一節課解決了，下一節課還得花一定精力解決的同樣的問題，解決了學生這一問題便能完整的控制一節可了，而我在這一方面則採用一個生動的動物故事作為匯入，並結合教學內容作為匯入，而故事可以根據情節結合教學內容劃分幾個段落，這樣學生就更加有興趣上美術課了。
以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
國小美術工作教學反思4
《二十世紀的.藝術大師馬蒂斯》是一節美術欣賞課，在本課中，我繼續採用學生自主學習的教學模式，分小組課前蒐集馬蒂斯的相關資料及作品介紹，課堂中組內進行資料彙總交流，然後各小組推選一名同學進行彙報，全班同學分別給每個小組進行評價。學生的課前準備充分，小組彙報時發言踴躍，看來學生是很喜歡做課堂的主人的，今後的教學應多提供給學生這樣的機會。
《橙色的畫》的教學意圖是通過聯絡生活實際和動手調配顏色，認識橙色的色相，瞭解橙色是黃色和紅色調配而成的。在教學中，我誘導學生自己去調配橙色。在調配橙色的過程中，問題就出來了。有的學生調的顏色很紅，有的學生調的顏色很黃，在教師的的指導下，學生通過反覆的實踐，學生認識到：1，等量的紅色和黃色才能調出橙色。2，調色過程中紅色比黃色越多，調出是顏色越發紅，顏色越深;黃色比紅色越多，調出的顏色就越發黃，顏色就越淺。
《吉祥圖案》一我國民間美術中的吉祥圖案為基礎，使學生了解它的形式和題材是多樣的，並且蘊涵著豐富的寓意和美好的祝福。學生在課前進行充分的蒐集，帶來了剪紙、繪畫、工藝品等多種形式的資料準備。課堂中，教師結合教材進行了簡單的介紹，再出示一些吉祥圖案，讓學生討論猜測一下，都蘊涵著怎樣的美好祝福，在調動了學生的學習積極性後，在以小組為單位，互相欣賞同學們帶來的各種工藝品，以豐富學生的視野。最後，小組探討如何製作吉祥圖案。在這節課中，我最大限度的讓學生去動手動腦，去探知創造。
《認識身邊的樹》通過實際的觀察，學生所畫出的大樹也是不同的，有的學生表現的是粗糙的樹幹，有的同學表現是是偉岸挺拔的樹的身姿，有的學生畫的是豐滿婆娑的葉子。本課讓學生到戶外去實際的觀察樹，所以學生在繪畫中不僅興趣濃厚，而且通過觀察，也很好的表現了不同的樹之間的區別
《四季的色彩》是美術第七冊的教學內容。本課教學我採用學生自學的方式完成四張圖片下的問題卡片，再進行小組內的交流，以拓展其思路。課前教師讓學生蒐集四季的圖片，在課堂中學生互相欣賞、交流，從畫面色彩、構圖、表現方法等方面觀察分析作品，從多方面認識四季，感受四季的色彩。在學生創作表現四季的色彩時，能準確的表現四季不同的色彩特徵，但近、中、遠景色彩的變化表現不夠。
《生活中的暖色》是讓學生了解生活中暖色，初步掌握暖色基本知識，並能根據觀察或回憶表現生活中以暖色為主的現象。教學中通過對比觀察《紅色的房間》和《尼斯的英格蘭散步大道》，組織學生積極討論，體會冷暖色給人的不同感受。在創作時啟發學生採用多種方法、多種表現形式去創作表現，如油水分離、點彩、油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆、水粉等，在表現暖色的畫時提醒學生注意冷暖色的搭配使用，有少數學生出現冷色使用過多和乾脆不用冷色的情況，教師注意給予適度的指導。
《生活中的冷色》是一節色彩基礎知識課，旨在培養學生感受和認識色彩，能辨別冷暖色調並感受冷色美感，提高學畫色彩畫的興趣及表現技能。為了更好的調動學生的興趣，我準備了大量的冷色圖片，充分利用圖片、畫家學生作品等。通過圖片、作品對比，聯絡學生的實際生活中進行講解舉例。
課程主線主要依序為：色彩測試、色相環(冷暖對比)、冷色認知(名稱、感受)、瞭解畫家筆中的冷色(凡高運用色彩抒發情緒)、看書觀察研究(點染技法)、教師示範及方法步驟、學生作業、師生評價、課堂小結。在教學中，圖片色彩知識測試，使學生感受生活中離不開冷色，觀察認讀顏料盒中冷色的名稱、擠冷色的顏料以及看圖回答生活中的冷色給人的感受，使學生對冷色的知識得到加強。其後的畫家與學生作品的賞析，融匯冷色的情感與表現。讓學生在欣賞與回答問題中，使學生真正參與到學習中來，體現學生是課堂的主體。通過教師示範，有效解決了色彩點染的基本表現方法。本節課收到了課前預期的教學效果，學生的觀察、欣賞、評價、研究、色彩知識的運用及色彩表現的感覺均得到進一步訓練和提高。
國小美術工作教學反思5
在近幾年的教學工作中，我認真鑽研教學大綱，不斷探索適合本校學生的教學方法，逐漸摸索了一些行之有效的教學方法，為了更好的做好以後的教學工作，特將近幾年的工作經驗總結如下：
一.加強學習，不斷提高思想業務素質。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。我利用書籍、網路認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準以及相關的文章如《教育的轉性與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨著社會的發展、知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓，外出聽課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，充實自己、豐富了自己的知識和見識，為自己更好的教學實踐作好了準備。
二.求實創新、認真開展教學工作
教育教學是我們教師工作的首要任務。我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新教材，實踐新理念。”力求我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教一至六年級的美術課，雖然課時量比較大但在日常教學中，我堅持切實做到課前認真作好充分準備。精心設計教案並結合各班的實際，靈活上好每一節課，儘可能作到當堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同型別的課，不同年級採用不同的批發方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課後根據得失及時寫教後感、教學反思，目的是為以後的教學積思經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，瞭解學生，改進教法，突破學法。針對新教材內容進行課程的開發、挖掘與設計，著重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。
三.任勞任怨，完成學校其他工作。
我校開展了一系列美術活動，如優秀美術作品展，包括卡通、素描、水粉等方面的作品，讓全體學生觀看並參與評選優秀作品，將其評選的作品投至“星星河”全國少年兒童美術攝影大賽中，劉帥印，趙旭等多位同學榮獲一、二等獎。這樣，既激發了學生的興趣，又培養了學生的審美能力，同時也提高了學習美術和表現生活的熱情。其中不僅涉及到很多的美術宣傳和籌備工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。
總之，我以培養學生的審美能力、提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更在的作用。
國小美術工作教學反思6
美術教育家尹少淳說過：美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不時深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育同學樹立審美觀念，培養同學審美能力，培養同學認識美，發明美的能力，美育的基本特徵是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教於樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。
為了更好地掌握少年兒童心理特點與身心發展的規律，努力為同學發明一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛。同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。因此必需探索出一條新的教改方法，這不只要求我們自身要有發明性思維，思路活躍、方法新穎，使同學感到有興趣，吸引同學的注意力，引起同學積極思維取得預定的效果，而且還必需根據同學的不同年齡特點，採取不同的教學方法，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表示他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、發明的整合，是每一位美術教師值得去去研究與探索的。為此通過平時教學工作以和課外的學習探索與實踐，我做個了小結了，總結了教學中的可行性方式特徵如下：
1、開放的題材形式
新課程規範中指出美術教育在國小階段主要是引導同學參與各種美術活動，嘗試各種工具和製作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，不再一味拘泥於教材規定的題材作為教學內容，題材的形式界限可模糊些，形式的表示留給同學自由的空間。在題材、形式表示上營造較為寬鬆的氛圍，能促進同學樂於參與美術活動。
2、開放的教學內容。
教師要開放課堂活動空間，引導同學走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課無妨帶領同學去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織同學觀賞發言，潛移默化培養同學的主動學習能力和月生活想結合的能力。
3、開放的評價規範
我在教學中一貫樹立同學自信心、自尊感。美術教學評價是美術教育的重要組成區域性，科學全面的美術教學評價不只協助教師掌握同學心智和發明力的生長情況，和時給予同學啟發和協助;而且使教師明確同學表示自我時的需要並給與激勵和支援。
在教學評價時改變保守用“一個規範”去套同學畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，因人而異，實行同學自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓同學把你的點評聽進心裡去。在優秀作業上寫 “心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給同學勝利的喜悅;在表示一般的作業上寫上“別洩氣”、“慢慢來”、 “相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信同學的內在潛能，從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。
在以後的教學過程中，我會不時提高美術素質，不時的改進教學方法，上好美術課。讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養同學具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和區分、調色能力的同時，努力為同學發明一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除同學心中的心理障礙，使同學感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
國小美術工作教學反思7
這是一節國小六年級的美術課。課間時，我就早早走進了教室，做好上課前的準備。幾位學生見到我，高興地圍上來問：“老師，這節課我們畫什麼呀？”我說：“這節課我們接著畫人物。”隨後，有位學生說：“哎！又是畫人。”這時，我看到他們剛才的那股高興勁兒已經無影無蹤了，臉上的表情都很無奈。我意識到前兩節課學習了人物的基本比例和動態，臨摹了兩幅畫，學生已經對這個內容不感興趣了。我想這次應該換種形式，此時，上課的鈴聲響了。
課堂上，孩子們端端正正地坐著，等著我講授新課。我說：“同學們，前兩次課我們一起學習了人物的基本比例和動態，先後臨摹的兩幅畫都畫得不錯！今天這節課，我們將繼續畫人物，但這是一節寫生課，老師要邀請兩位同學到前面來做模特，大家運用前面學習的知識來畫一畫我們最熟悉的同學。”
話音剛落，學生們紛紛議論開了，很多學生因為是第一次用寫生的方法畫人物，顯得非常興奮。有的學生說：“寫生畫，那一定很有趣啊！”有的說：“我以前畫過靜物寫生，現在還可以畫人物寫生，太好了！”還有的說：“我想選李昂同學做模特，他長得很帥！”……
接著，我讓大家推薦了兩位學生到前面來做模特。突然，我聽到一個不同的聲音：“我不會畫，太難了。”沒等我找到聲音從哪兒發出時，又有幾個“我不會畫”的附和聲跟了上來。這時，我心裡一緊，再重新審視一下前面的兩位做模特的學生，心想：是啊，人物是最複雜、最難畫的，何況又是寫生，很多學生都是第一次接觸這種形式，怎能讓孩子們不畏懼而大膽畫呢？這樣想著，我開始嘗試著引領學生結合前面課裡學的幾個關鍵知識點儘量多觀察模特的特點。我先讓他們觀察兩位模特的形體特徵，抓住他們個性差異的典型性。再討論他們的臉部輪廓和五官的特點有什麼不同，以便把握人物的形象特徵。接著觀察模特的動態特徵，看一看頭部、四肢以及軀幹的位置。最後再觀察他們的服飾特徵，一方面看一看裁縫的特點，服飾的結構、形狀、大小、肥瘦構成的裁縫特點；另一方面摸一摸質地的區別，不同質地的服飾，構成了不同的衣紋形態和質感。有幾個膽大的學生乾脆就來到模特面前觀察，他們你一言我一語，有的說這位模特瘦瘦高高的，臉形上寬下窄，像漢字裡的“甲”字。有的說女同學的頭髮比較長，扎著兩個馬尾辮，頭髮還有一點點兒卷。有的甚至還發現兩位模特的動態不一樣，身體的重心也發生了變化……孩子們很興奮地交流著自己的感受。隨後，我拿出幾幅名家的作品和學生的作品請他們欣賞，並鼓勵他們：“雖然畫人物很複雜，但只要大膽落筆，畫起來其實也並不難。”這時，有個聲音冒出來：“看上去越難，其實越簡單；看上去越簡單，其實越難。”這句話讓我感到很震驚，這個孩子竟然說出如此深刻的話，即使是聽來的也是運用得很恰當、準確。在驚訝之餘，我受到了很大的啟發，順勢說道：“對，這位同學說得很有哲理，人物看似複雜，但如果抓住了他們的特點，加上剛才看到的、摸到的大膽地去畫，畫好就不難了。但一些看似簡單的東西如果不認真觀察反而是不好畫的，比如達·芬奇畫蛋的故事就是這個道理……”孩子們瞪著閃亮的眼睛心領神會地點點頭。在作畫時由於有了同學的啟發、老師的鼓勵，連平時畫畫最膽小的學生也大膽畫畫了。
在教學中，國小生也是很有潛力的。他們有一定的觀察力、感知力和表達能力，對事物也有自己的見解，關鍵是需要教師創設一個寬鬆、和諧、有趣的學習氛圍，促成學生與學生之間、學生與老師之間的互動和交流，在自然的交流之中啟發學生調動已有知識和經驗，運用美術技能大膽表現，從而使學生融入教學情境.
國小美術工作教學反思8
目前教育局正在開展“德育滲透千堂課”活動，要求每位教師在所教的課程中滲透德育教育。作為一名美術兼職教師，我經過深深思考結合湘教版二年級美術上冊教材說一說美術課中的德育滲透。
美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在;文學藝術、社會生活、大自然等給人們帶來無窮無盡地美的享受。但是，人們明明生活在“美” 的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在於缺少美的“發現”、美的感受，即審美。國小美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。可見，在國小美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。我們應該在平時的美術教學中，培養學生健康的、高尚的審美能力。
一、發現美
大自然把一切美好的東西都展示給了人們：冬天白雪下的樹、秋天飄飄的紅葉、夏天碧海黃沙、春天草綠花紅、青山綠水、旭日斜陽、藍天白雲、奇花異草……自然界絢麗多彩的景象和事物，以及形形色色的人和事都是我們獲取表象的豐富源泉，我們應該讓學生有更多的機會去觀賞大自然和接觸生活，讓他們從中體會到自然界萬事萬物的美，讓學生懂得生活中的美、藝術上的美都來源於生活。讓我們領著學生放飛思想，把美術課堂搬到室外去，然後再把課外獲取的美景知識帶回課堂內，讓斑斕的景色在課堂中釋放光彩。二年級美術課中《影子大王》、《美麗的昆蟲》、《小蝌蚪》等內容是學生特別是農村學校的學生非常熟悉的東西，孩子們幾乎是熟視無睹，根本感受不到這些東西是美的，這就要求老師引導學生去感受這些平凡的東西中蘊藏的美。可以採用通話故事，卡通音樂等多種形式讓孩子們發現這些東西的美，通過發現這些平常東西的美從而更加激發學生髮現美、感受美的能力。
二、想象美
對於欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創造”。這就要依賴於學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說，沒有想象就沒有審美鑑賞和藝術創造。對於國小生而言，老師要充分鼓勵學生大膽想象，無論他們畫出怎樣奇形怪狀的作品，都要給予肯定。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，開啟自己的想象空間，填滿無限遐想的想象。
二年級美術課中的《自畫像》、《神鳥變樹》、《聽聽畫畫》、《神奇的小畫冊》、等內容就是培養學生想象美的好素材。如《自畫像》，學生自己，自己既是最熟悉的，又是最陌生的。為什麼呢?自己對自己的一切還有誰能比自己更熟悉呢?但是又有誰能完整的看到自己的身體外貌呢?要想畫好自己的自畫像還真不是一件容易事。誰都想把自己畫得漂亮一些。這時候老師可以實時引導，讓學生展開想象，把自己放在具體的情景中去畫，二不一定要按照課本上的例子就畫一個頭像。說實話，畫人物肖像本身就是非常難的，何況是畫只在鏡子中看到的熟悉而又陌生的自己呢?至於《神鳥變樹》就更加需要一定的想象力了。神鳥?誰知道是什麼樣子?沒人知道。既然沒人知道，那就好辦了，大膽想象，怎麼神怎麼想，何況神鳥還要變成樹呢!
三、創造美
激情引趣,培養創美意識有學習興趣才能使學習變得積極主動,從而獲得良好學習效果。因此教師在教學中應努力設計好教學的每一個環節,特別是教學的匯入,讓學生學得主動,學有興趣,樂意去作。因此我在課堂教學中應用所學的剪、拼、撕、貼、刻、折等製作方式,加強學生動手能力。二年級美術《灑水成畫》、《大嘴巴》、《童話屋》、《搖滾小精靈》、《捏泥動物》等內容就是很好的引導學生創造美的素材。如《灑水成畫》讓學生在以水為比，大地為布即興作畫，學生興趣空前濃厚，創造空間大;《童話屋》讓學生用最常用的材料進行剪、拼、撕、貼等方式創造一個神奇的童話世界;《搖滾小精靈》、《捏泥動物》也是如此。