摘要：20世紀西方音樂以其獨特的現象呈現於西方歷史中，是西方音樂歷史的一個重要組成部分。在經濟、科技等都飛速發展的20世紀社會中，音樂呈現出複雜多變、多元化、新興音樂風格的現象。
關鍵詞：20世紀音樂 創新 反叛 新音樂風格 多元
在西方歷史發展的長河中，20世紀的音樂不同於以往任何一個時期，是一個探索創新的、離經叛道的、五彩繽紛的新音樂風格時期。它突破了自文藝復興時期以來的共性寫作時期，在音樂風格、音樂流派、音樂表現形式上等都呈現出多元化的音樂現象。
一、戰爭與音樂
20世紀是一個比以往更加動盪、更加殘酷血腥以及矛盾多變的一個時代。在短短的百餘年，經歷了動盪到發展，社會結構的裂變、政權革命的風起雲湧、科技革命的日新月異、經濟水平的高度發展、價值觀念的撲朔迷離都使這一時期的音樂觀發生了顛覆性的變革。
(一)戰爭對傳統精神的衝擊
戰爭對西方音樂的影響主要集中在20世紀上半葉。兩次世界大戰以及無數的國家的內戰。動盪不安的社會環境使原本非常敏感的文學藝術家的思想變得更加複雜、細膩。戰爭所帶來的悲觀以及恐懼的情緒使文學藝術家們開始對這個社會呈現出懷疑以及反叛的態度，他們開始更加關注這個社會的現實與醜陋。這種對“共性時期”的舊秩序的打破在這個極度要求自由與權利的時代其表現的形式也是多變、豐富的。
(二)戰爭激發音樂創作的“現實性”
20 世紀的兩次世界大戰造成社會動盪、矛盾加劇並引起了社會心理的巨大變化。音樂也開始不再表達美與和諧，反而揭露社會的醜陋。於是，一些藝術家提出了真實地表現自己的感覺和情緒的美學觀念，他們認為世界性災難就要來臨，人類已經沒有希望，他們只相信自己，他們認為只有自己的心靈才是世界的真實反映，這就是 20 世紀的重要藝術流派――表現主義的創作理念。表現主義通過誇張、扭曲的音樂手法來表現作者內心深處對這個現實性社會的不滿，通過尖銳、刺耳、不協和的音響揭露了這個現實社會的“醜陋”。
(三)戰爭與民族意識的覺醒
戰爭的殘害喚醒了民族意識，音樂成為民族救亡的重要工具。加上科技的發展促進了音樂的傳播手段，大量民族音樂因素被挖掘加工改造來宣揚本民族的愛國意識，豐富的民間音樂的養料也為音樂創作提供了豐富的色彩。作曲家創作的材料吸取範圍被拓寬，大量的抗戰題材的音樂出現並通過必要手段廣泛傳播。
二、科技與音樂
20世紀是一個科技大發展的時期，工業革命的日新月異為音樂的發展與創新提供了現實的基礎。20世紀上半葉的工業達到了頂峰，接踵而來的資訊化社會更是加速了音樂多元化的步伐。
(一)數學與音樂的“邊緣化”
科技的發展滿足了音樂實驗性的可能，作曲家開始描繪各種新的音響來源。20世紀大量作曲家開始用數學來計算音樂，以精確的計算形式構思音樂的結構與發展模式，這種形式的音樂不僅僅是一種音樂音響的審美，更是一種數字遊戲。
(二)科技促使對“新音響”的探索
此外還有大量作曲家開始藉助科學技術的能量探索新的音響。作曲家開始對原有的傳統樂器或者傳統音響來源進行改造，如約翰·凱奇的預配鋼琴通過在琴絃上以各種方式附加各種裝置如螺栓、螺釘、橡皮等物而徹底改變鋼琴原有的音色，無聲作品《4‘33》更是打破了傳統的音響概念，用“只做不彈”與“只做不響”的方式，在鋼琴上演奏無聲作品。
(三)自然科學的蓬勃發展與音樂內容題材
內容與題材上的創新與選擇的多樣性。自然科學、太空、宇宙的抽象的科學概念的普及直接的影響了音樂家的音樂創作。他們深受這些科學成果的魅力所影響，試圖在音樂中展現這種科學精神的折射。這類作品在20世紀音樂創作中更是不勝列舉。如《光譜》、《電離》、《計算機素描》等。
三、對藝術語言的突破與探索
20 世紀世界樂壇爆發出來的強大的變革力量，無情地震撼著幾百年來構築起的傳統音樂理念大廈，為了能在這樣一個多變的時代佔有一席之地，作曲家開始瘋狂的反叛、創新、實驗，直接造就了這個時代多元的音樂現象。
(一)作曲家創新的現實可能――作曲家地位的自由化
音樂家的身份自貝多芬開始進入自由音樂家的.地位，音樂脫離贊助制制度。在20世紀音樂家的這種自主性以及自由性得到空前的提高。可能20世紀的音樂家地位並沒有像19世紀那樣的被世人所追捧，但是在20世紀獨特的社會環境下造就的是作曲家對自由的強烈追求。這種對自由以及超越的強烈追求使作曲家的創新意識也有了現實的可能，他們不再依附於保護人的限制。音樂擺脫外在功能而獲得的“自律性”引發作曲家獲得獨立品格的自由身。
(二)作曲家創新意識的反叛性
20 世紀七年級批富於創新精神的作曲家有著對自文藝復興以來所形成的幾百年音樂傳統觀念和創作原則進行根本性突破的決心。在這種決心的驅使下，他們意圖對西方整個的音樂傳統作出一種“根本性突破”。這種突破體現了20世紀音樂家的反叛性，而這種反叛性不僅僅只針對傳統音樂文化，甚至對“新音樂”風格本身也是一種反叛。
(三)作曲家創新意識的實驗性
實驗性是作曲家創新意識的另一種體現，作曲家在大肆的摧毀了傳統音樂原則之後，應該考慮如何建立新的音樂規則形成音樂體系，因此他們就要開始探索如何使音樂在新的條件下得以重建。因此，作曲家開始大膽的進行創新性的實驗。作曲家廣泛吸收新的觀念、新的思想、新的語言、新的技法、新的工具、新的原則、新的邏輯、新的結構形式等諸多方面力求達到音樂的“新”從而與過去的音樂起到楚漢對壘、涇渭分明的差異。
四、結語
20世紀音樂以其獨特的面貌呈現於西方音樂歷史的舞臺上，其勇於與傳統叫板，勇於用音樂的手段抒發作者對現實不滿的吶喊，這是西方音樂歷史中的重要組成部分，其獨特的音樂現象更是西方音樂歷史發展中罕見的，為西方音樂現象增添了新的色彩。
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